Oleg Moiseevich Kagan (Oleg Kagan) |

Oleg Kagan

Oleg Moiseevich Kagan (Tachwedd 22, 1946, Yuzhno-Sakhalinsk – 15 Gorffennaf, 1990, Munich) – feiolinydd Sofietaidd, Artist Anrhydeddus yr RSFSR (1986).

Ar ôl i'r teulu symud i Riga ym 1953, astudiodd ffidil yn yr ysgol gerddoriaeth yn yr ystafell wydr o dan Joachim Braun. Yn 13 oed, symudodd y feiolinydd enwog Boris Kuznetsov Kagan i Moscow, gan fynd ag ef i'w ddosbarth yn y Central Music School, ac ers 1964 - yn yr ystafell wydr. Yn yr un 1964, enillodd Kagan y pedwerydd safle yng Nghystadleuaeth Enescu yn Bucharest, flwyddyn yn ddiweddarach enillodd Gystadleuaeth Ffidil Ryngwladol Sibelius, flwyddyn yn ddiweddarach enillodd yr ail wobr yng Nghystadleuaeth Tchaikovsky, ac yn olaf, ym 1968, enillodd wobr argyhoeddiadol. buddugoliaeth yng Nghystadleuaeth Bach yn Leipzig.

Ar ôl marwolaeth Kuznetsov, symudodd Kagan i ddosbarth David Oistrakh, a helpodd ef i recordio cylch o bum concerto ffidil Mozart. Ers 1969, dechreuodd Kagan gydweithrediad creadigol hirdymor gyda Svyatoslav Richter. Daeth eu deuawd yn fyd-enwog yn fuan, a daeth Kagan yn ffrindiau agos â cherddorion gorau’r cyfnod hwnnw – y soddgrythor Natalia Gutman (yn ddiweddarach i ddod yn wraig iddo), feiolydd Yuri Bashmet, pianyddion Vasily Lobanov, Alexei Lyubimov, Eliso Virsaladze. Ynghyd â nhw, chwaraeodd Kagan mewn ensembles siambr mewn gŵyl yn ninas Kuhmo (Y Ffindir) ac yn ei ŵyl haf ei hun yn Zvenigorod. Ar ddiwedd y 1980au, roedd Kagan yn bwriadu trefnu gŵyl yn Kreut (Alpau Bafaria), ond roedd marwolaeth gynamserol o ganser yn ei atal rhag gwireddu'r cynlluniau hyn. Heddiw, cynhelir yr ŵyl yn Kreuth er cof am y feiolinydd.

Enillodd Kagan enw da fel perfformiwr siambr gwych, er iddo berfformio gweithiau cyngerdd mawr hefyd. Er enghraifft, perfformiodd ef a'i wraig Natalia Gutman Concerto Brahms ar gyfer ffidil a sielo gyda'r gerddorfa, er enghraifft, yn enwog iawn. Cysegrodd Alfred Schnittke, Tigran Mansuryan, Anatole Vieru eu cyfansoddiadau i ddeuawd Kagan a Gutman.

Roedd repertoire Kagan yn cynnwys gweithiau gan awduron cyfoes nad oedd yn cael eu perfformio’n aml bryd hynny yn yr Undeb Sofietaidd: Hindemith, Messiaen, cyfansoddwyr yr Ysgol Fienna Newydd. Daeth yn berfformiwr cyntaf gweithiau a gysegrwyd iddo gan Alfred Schnittke, Tigran Mansuryan, Sofia Gubaidulina. Roedd Kagan hefyd yn ddehonglydd gwych o gerddoriaeth Bach a Mozart. Mae nifer o recordiadau o'r cerddor wedi eu rhyddhau ar gryno ddisg.

Ym 1997, gwnaeth y cyfarwyddwr Andrey Khrzhanovsky y ffilm Oleg Kagan. Bywyd ar ôl bywyd.”

Fe'i claddwyd ym Moscow ym mynwent Vagankovsky.

Mae hanes celfyddydau perfformio'r ganrif ddiwethaf yn adnabod llawer o gerddorion rhagorol y torrwyd eu gyrfaoedd yn fyr ar anterth eu pwerau artistig - Ginette Neve, Miron Polyakin, Jacqueline du Pré, Rosa Tamarkina, Yulian Sitkovetsky, Dino Chiani.

Ond mae'r cyfnod yn mynd heibio, ac mae dogfennau'n aros ohono, ac yn eu plith cawn, ymhlith pethau eraill, recordiadau cerddorion ifanc a fu farw, ac mae mater astringent o amser yn cysylltu eu chwarae yn ein meddyliau yn gadarn â'r amser a roddodd enedigaeth i a. amsugno nhw.

A siarad yn wrthrychol, gadawodd cyfnod Kagan gydag ef. Bu farw ddeuddydd ar ôl ei gyngerdd olaf fel rhan o’r ŵyl yr oedd newydd ei threfnu yn Bavarian Kreuth, ar frig haf 1990, yn ward ganser ysbyty Munich – ac yn y cyfamser, roedd tiwmor yn datblygu’n gyflym. gan gyrydu'r diwylliant a'r union wlad y cafodd ei eni ynddi , croesi yn ei ieuenctid o un pen i'r llall (a aned yn Yuzhno-Sakhalinsk, dechreuodd astudio yn Riga ...), ac a oroesodd ef am gyfnod byr iawn.

Mae'n ymddangos bod popeth yn glir ac yn naturiol, ond mae achos Oleg Kagan yn eithaf arbennig. Roedd yn un o'r artistiaid hynny a oedd i'w gweld yn sefyll uwchlaw eu hamser, uwchlaw eu cyfnod, ar yr un pryd yn perthyn iddynt ac yn edrych, ar yr un pryd, i'r gorffennol ac i'r dyfodol. Llwyddodd Kagan i gyfuno yn ei gelf rywbeth, ar yr olwg gyntaf, anghydnaws: perffeithrwydd yr hen ysgol, yn dod oddi wrth ei athro, David Oistrakh, trylwyredd a gwrthrychedd y dehongliad, a oedd yn ofynnol gan dueddiadau ei amser, ac ar y yr un pryd - ysgogiad angerddol i'r enaid, yn awyddus i gael ei ryddhau o geunentydd testun cerddorol (gan ddod ag ef yn nes at Richter).

A’i apêl gyson at gerddoriaeth ei gyfoeswyr – Gubaidulina, Schnittke, Mansuryan, Vier, clasuron yr ugeinfed ganrif – bradychodd Berg, Webern, Schoenberg ynddo nid yn unig ymchwilydd chwilfrydig i ddeunydd sain newydd, ond sylweddoliad clir bod heb ddiweddaru dulliau mynegiannol, cerddoriaeth – ac ynghyd ag ef, bydd celf y perfformiwr yn troi’n degan drud yn syml yn werth amgueddfa (beth fyddai’n ei feddwl pe bai’n edrych ar bosteri ffilarmonic heddiw, sy’n culhau’r arddull bron i lefel y y cyfnod Sofietaidd mwyaf byddar! ..)

Nawr, ar ôl blynyddoedd lawer, gallwn ddweud ei bod yn ymddangos bod Kagan wedi pasio'r argyfwng a brofodd perfformiad Sofietaidd ar ddiwedd bodolaeth yr Undeb Sofietaidd - pan drosglwyddwyd diflastod llwyr y dehongliadau fel difrifoldeb ac arucheledd, wrth chwilio am oresgyn. y diflastod hwn roedd yr offerynnau'n cael eu rhwygo'n ddarnau, gan ddymuno dangos dyfnder y cysyniad seicolegol, a hyd yn oed gweld ynddo elfen o wrthwynebiad gwleidyddol.

Nid oedd angen yr holl “gefnogaethau” hyn ar Kagan – roedd yn gerddor mor annibynnol a meddylgar, roedd ei bosibiliadau perfformio mor ddiderfyn. Dadleuodd, fel petai, ag awdurdodau rhagorol – Oistrakh, Richter – ar eu lefel eu hunain, gan eu hargyhoeddi ei fod yn iawn, ac o ganlyniad i hynny y ganed campweithiau perfformio rhagorol. Wrth gwrs, gellir dweud bod Oistrakh wedi sefydlu disgyblaeth fewnol eithriadol ynddo a oedd yn caniatáu iddo symud yn ei gelf ar hyd llinell gyfartal esgynnol, yr agwedd sylfaenol at y testun cerddorol - ac yn hyn o beth, wrth gwrs, ef yw parhad ei traddodiad. Fodd bynnag, yn nehongliad Kagan o’r un cyfansoddiadau – sonatas a choncertos gan Mozart, Beethoven, er enghraifft – mae rhywun yn darganfod bod uchder trosgynnol iawn o feddwl a theimlad, llwythiad semantig pob sain, na allai Oistrakh ei fforddio, gan fod yn gerddor. dro arall gydag eraill sy'n gynhenid ​​yn ei werthoedd.

Mae’n ddiddorol bod Oistrakh yn darganfod y mireinio gofalus hwn ynddo’i hun yn sydyn, gan ddod yn gyfeilydd Kagan ar y recordiadau cyhoeddedig o goncertos Mozart. Gyda'r newid rôl, mae ef, fel petai, yn parhau â'i linell ei hun yn yr ensemble gyda'i fyfyriwr disglair.

Mae'n bosibl mai gan Svyatoslav Richter, a sylwodd yn gynnar ar y feiolinydd ifanc disglair, y mabwysiadodd Kagan y mwynhad goruchaf hwn o werth pob tôn gymalog, a drosglwyddwyd i'r cyhoedd. Ond, yn wahanol i Richter, roedd Kagan yn hynod gaeth yn ei ddehongliadau, ni adawodd i’w emosiynau ei lethu, ac yn y recordiadau enwog o sonatâu Beethoven a Mozart mae’n ymddangos weithiau – yn enwedig mewn symudiadau araf – sut mae Richter yn ildio i ewyllys caeth yr ifanc. cerddor, yn gyfartal ac yn hyderus gan wneud ei ffordd o un brig ysbryd i'r llall. Afraid dweud, pa ddylanwad a gafodd ar ei gyfoedion a fu’n gweithio gydag ef – Natalia Gutman, Yuri Bashmet – ac ar ei fyfyrwyr, gwaetha’r modd, ddim yn niferus oherwydd yr amser a neilltuwyd iddo gan dynged!

Efallai bod Kagan i fod yn un o'r cerddorion hynny nad ydynt wedi'u siapio gan yr oes, ond sy'n ei greu eu hunain. Yn anffodus, dim ond rhagdybiaeth yw hon, na fydd byth yn cael ei chadarnhau. Y mwyaf gwerthfawr i ni yw pob darn o dâp neu dâp fideo sy'n cyfleu celf cerddor anhygoel.

Ond nid yw'r gwerth hwn o drefn hiraethus. Yn hytrach - er ei fod yn dal yn bosibl, tra bod y 70au - 80au. ni ddaeth y ganrif ddiwethaf yn hanes o'r diwedd - gellir ystyried y dogfennau hyn fel canllaw sy'n arwain at adfywiad ysbryd uchel perfformiad Rwsia, y llefarydd disgleiriaf oedd Oleg Moiseevich Kagan.

Cwmni “Alaw”