Valery Alexandrovich Gavrilin |

Valery Gavrilin

“Fy mreuddwyd yw cyrraedd pob enaid dynol gyda fy ngherddoriaeth. Yr wyf yn cosi â phoen yn barhaus: a fyddant yn deall? — ymddengys y geiriau hyn gan V. Gavrilin yn ofer ofer : nid yn unig y deallir ei gerddoriaeth, y mae yn cael ei charu, ei hadnabod, ei hastudio, ei hedmygu, ei hefelychu. Mae llwyddiant byd-eang buddugoliaethus ei Notebook Rwsiaidd, Chimes, a bale Anyuta yn brawf o hyn. Ac mae cyfrinach y llwyddiant hwn yn gorwedd nid yn unig yn nhalent brin, unigryw y cyfansoddwr, ond hefyd yn y ffaith bod pobl ein hoes yn dyheu am yr union fath o gerddoriaeth - yn gyfrinachol o syml ac yn syfrdanol o ddwfn. Mae’n asio’n organig y gwir Rwsieg a chyffredinol, gwirioneddau hynafiaeth a materion mwyaf poenus ein hoes, hiwmor a thristwch, a’r ysbrydolrwydd uchel hwnnw sy’n puro a dirlawnder yr enaid. Ac eto – mae Gavrilin wedi’i chynysgaeddu’n fawr ag anrheg brin, chwerw a sanctaidd gwir artist – y gallu i deimlo poen rhywun arall fel ei boen ei hun …

“Ddoniau Rwsiaidd, o ble ydych chi'n dod?” Gallai Gavrilin ateb y cwestiwn hwn gan E. Yevtushenko gyda geiriau A. Exupery: “O ble ydw i? Rydw i o fy mhlentyndod…” I Gavrilin, fel i filoedd o'i gyfoedion - “clwyfau clwyfedig”, meithrinfa oedd y rhyfel. “Caneuon cyntaf fy mywyd oedd sgrechiadau a gwaeddiadau merched a gafodd angladdau o’r tu blaen,” bydd yn dweud yn ddiweddarach, eisoes yn oedolyn. Roedd yn 2 oed pan ddaeth angladd i'w teulu - ym mis Awst XNUMX, bu farw ei dad ger Leningrad. Yna bu blynyddoedd hir o ryfel a chartref plant amddifad yn Vologda, lle'r oedd y plant yn rhedeg y cartref eu hunain, yn plannu gardd, yn torri gwair, yn golchi'r lloriau, yn gofalu am y gwartheg. Ac roedd gan y cartref plant amddifad ei gôr a'i gerddorfa werin ei hun hefyd, roedd yna biano ac athro cerdd T. Tomashevskaya, a agorodd y bachgen i fyd caredig a rhyfeddol o gerddoriaeth. Ac un diwrnod, pan ddaeth athro o Conservatoire Leningrad i Vologda, fe ddangoson nhw iddo fachgen anhygoel sydd, heb wybod y nodau'n iawn eto, yn cyfansoddi cerddoriaeth! A newidiodd tynged Valery yn ddramatig. Yn fuan daeth galwad o Leningrad a gadawodd bachgen pedair ar ddeg oed yn ei arddegau i fynd i ysgol gerddoriaeth yn yr ystafell wydr. Cymerwyd ef i ddosbarth y clarinet, ac ychydig flynyddoedd yn ddiweddarach, pan agorwyd adran gyfansoddwyr yn yr ysgol, symudodd yno.

Astudiodd Valery yn eiddgar, yn gyffrous, gyda rapture. Ynghyd â'i gyfoedion, yr un mor obsesiwn ag Y. Temirkanov, Y. Simonov, chwaraeodd holl sonatau a symffonïau I. Haydn, L. Beethoven, holl newyddbethau D. Shostakovich a S. Prokofiev, y llwyddodd i'w cael, ceisio clywed cerddoriaeth lle bynnag y bo modd. Aeth Gavrilin i mewn i Conservatoire Leningrad ym 1958, yn nosbarth cyfansoddi O. Evlakhov. Cyfansoddodd lawer, ond yn y 3edd flwyddyn newidiodd yn sydyn i'r adran cerddoleg a chymerodd len gwerin o ddifrif. Aeth ar deithiau, ysgrifennodd ganeuon, sbecian yn agos i fywyd, gwrando ar dafodiaith pobl y pentref, yn gyfarwydd iddo o blentyndod, ceisio deall eu cymeriadau, eu meddyliau, eu teimladau. Yr oedd yn waith caled nid yn unig o glywed, ond o'r galon, yr enaid, a'r meddwl. Yr oedd bryd hynny, yn y pentrefi gogleddol tlawd, a oedd wedi'u rhwygo gan ryfel, lle nad oedd bron unrhyw ddynion, yn gwrando ar ganeuon merched, yn treiddio trwy dristwch anorfod a breuddwyd annistrywiol am fywyd hardd, gwahanol, sylweddolodd Gavrilin gyntaf a lluniodd y nod iddo'i hun. ac ystyr creadigrwydd cyfansoddwr – i gyfuno cyflawniadau clasuron cerddorol proffesiynol gyda'r genres bob dydd, “isel”, lle mae trysorau o wir farddoniaeth a harddwch yn guddiedig. Yn y cyfamser, ysgrifennodd Gavrilin waith diddorol a dwys ar darddiad caneuon gwerin o waith V. Solovyov-Sedogo, ac yn 1964 graddiodd o'r ystafell wydr fel cerddor-gwerinwr yn nosbarth F. Rubtsov. Fodd bynnag, ni adawodd gyfansoddi cerddoriaeth ychwaith, yn ei flynyddoedd olaf ysgrifennodd 3 pedwarawd llinynnol, y gyfres symffonig “Cockroach”, cylch lleisiol ar st. V. Shefner, 2 sonata, cantata comig “Buom yn siarad am gelf”, cylch lleisiol “Nodiadur Almaeneg” ar st. G. Heine. Perfformiwyd y cylch hwn yn Undeb y Cyfansoddwyr, a chafodd groeso cynnes gan y gynulleidfa, ac ers hynny mae wedi dod yn rhan o repertoire parhaol llawer o leiswyr.

Daeth Shostakovich yn gyfarwydd â gweithiau Gavrilin a'i gynghori'n gryf i fynd i ysgol raddedig. Ar ôl pasio holl arholiadau adran y cyfansoddwr ynghyd ag arholiadau mynediad, daeth Gavrilin yn fyfyriwr graddedig. Fel gwaith graddio, cyflwynodd y cylch lleisiol “Russian Notebook”. Ac ar ddiwedd 1965, yn ystod deg diwrnod y gelfyddyd gerddorol Leningrad ym Moscow, perfformiwyd y gwaith hwn am y tro cyntaf yn y cyngerdd diwethaf a gwnaeth sblash! Enw’r cyfansoddwr ifanc, anhysbys oedd yr “Yesenin gerddorol”, edmygu ei ddawn; yn 1967 dyfarnwyd iddo Wobr y Wladwriaeth yr RSFSR. MI Glinka, yn dod yn enillydd ieuengaf y wlad o'r wobr uchel hon.

Ar ôl llwyddiant a chydnabyddiaeth mor fuddugoliaethus, roedd yn anodd iawn i'r cyfansoddwr ifanc greu'r gwaith nesaf o rinweddau artistig mor uchel. Am nifer o flynyddoedd, mae Gavrilin, fel petai, "yn mynd i'r cysgodion." Mae'n ysgrifennu llawer ac yn gyson: mae hyn yn gerddoriaeth ar gyfer ffilmiau, perfformiadau theatrig, ystafelloedd cerddorfaol bach, darnau piano. Mae ffrindiau a chydweithwyr uwch yn cwyno nad yw'n ysgrifennu cerddoriaeth ar raddfa fawr ac nad yw'n cyfansoddi llawer. Ac yn awr mae 1972 yn dod â 3 gwaith mawr ar unwaith: yr opera The Tale of the Violinist Vanyusha (yn seiliedig ar y traethodau gan G. Uspensky), yr ail Lyfr Nodiadau Almaeneg yn st. G. Heine a cherdd leisiol-symffonig yn st. A. Shulgina “Llythyrau Milwrol”. Flwyddyn yn ddiweddarach, ymddangosodd y cylch lleisiol “Evening” gyda'r is-deitl “O Albwm yr Hen Wraig”, y trydydd “German Notebook”, ac yna'r cylch lleisiol-symffonig “Earth” yn st. A. Shulgina.

Ym mhob un o’r gweithiau hyn, mae Gavrilin yn gweithredu ei gredo creadigol: “Siarad â’r gwrandäwr mewn iaith sy’n ddealladwy iddo.” Mae’n goresgyn yr affwys sydd bellach yn bodoli rhwng cerddoriaeth bop, cerddoriaeth bob dydd a cherddoriaeth academaidd ddifrifol. Ar y naill law, mae Gavrilin yn creu caneuon pop o lefel artistig mor uchel fel bod cantorion siambr a hyd yn oed cantorion opera yn fodlon eu perfformio. (“Ceffylau yn carlamu yn y nos” a berfformir gan I. Bogacheva). Am y gân "Two Brothers", mae'r meistr rhagorol G. Sviridov yn ysgrifennu at yr awdur: "Peth anhygoel! Rwy'n ei glywed am yr eildro ac yn crio. Pa harddwch, pa mor ffres yw'r ffurf, pa mor naturiol ydyw. Pa drawsnewidiadau rhyfeddol: yn yr alaw o thema i thema, o bennill i bennill. Mae'n gampwaith. Credwch fi!” Clasuron y genre oedd y caneuon “Love will remain”, “Gwnio ffrog wen i mi, mam” o’r ffilm “On the Wedding Day”, swynol “Joke”.

Ar y llaw arall, mae Gavrilin yn creu gweithiau mawr – switiau, cerddi, cantatas gan ddefnyddio technegau cerddoriaeth bop fodern. Wrth fynd i'r afael â'i weithiau'n bennaf i bobl ifanc, nid yw'r cyfansoddwr yn symleiddio genres "uchel" cerddoriaeth glasurol, ond yn creu genre newydd, y mae'r cerddor A. Sohor yn ei alw'n "symffonig cân".

Mae theatr ddrama yn chwarae rhan enfawr ym mywyd creadigol Valery Gavrilin. Ysgrifennodd gerddoriaeth ar gyfer 80 o berfformiadau yng ngwahanol ddinasoedd y wlad. Mae'r cyfansoddwr ei hun yn ystyried bod y gwaith ar bedwar ohonynt yn unig yn gwbl lwyddiannus: "Ar ôl y dienyddiad, gofynnaf" yn Theatr Ieuenctid Leningrad, "Peidiwch â rhan gyda'ch anwyliaid" yn Theatr Leningrad. Lenin Komsomol, Tri bag o wenith chwyn yn yr ABDT nhw. M. Gorky, “Stepan Razin” yn y theatr. E. Vakhtangov. Bu’r gwaith olaf yn sbardun i greu un o weithiau mwyaf arwyddocaol Gavrilin – y symffoni-act gorawl “Chimes”. (yn ôl V. Shukshin), dyfarnwyd Gwobr y Wladwriaeth yr Undeb Sofietaidd. Mae “Chimes” wedi'u fframio gan ddau gyfansoddiad tebyg o ran genre: “The Wedding” (1978) a “The Shepherd and the Shepherdess” (yn ôl V. Astafiev, 1983) ar gyfer unawdwyr, côr ac ensemble offerynnol. Ysgrifennwyd pob un o'r 3 chyfansoddiad, yn ogystal â'r oratorio "Skomorokhi" a gwblhawyd ym 1967 ac a berfformiwyd gyntaf yn 1987 (ar orsaf V. Korostylev), yn y genre a grëwyd gan Gavrilin mae'n gweithio. Mae’n cyfuno nodweddion oratorio, opera, bale, symffoni, cylch lleisiol, perfformiad dramatig. Yn gyffredinol, mae theatrigrwydd, golygfa, concrid ffigurol cerddoriaeth Gavrilin mor glir fel bod ei gylchoedd lleisiol weithiau'n cael eu llwyfannu mewn theatr gerdd ("Noson", "Llythyrau Milwrol").

Hollol annisgwyl i’r cyfansoddwr ei hun oedd ei lwyddiant anhygoel fel cyfansoddwr bale. Gwelodd y cyfarwyddwr A. Belinsky mewn darnau cerddorfaol a phiano ar wahân gan Gavrilin, a ysgrifennwyd 10-15 mlynedd yn ôl, bale yn seiliedig ar blot stori A. Chekhov “Anna on the Neck” neu yn hytrach ei glywed. Mae Gavrilin yn siarad am hyn nid heb hiwmor: “Mae'n troi allan, heb yn wybod iddo, fy mod wedi bod yn ysgrifennu cerddoriaeth bale ers amser maith, a hyd yn oed yn helpu i ymgorffori delweddau Chekhov ar y llwyfan. Ond nid yw hyn yn gymaint o syndod. Chekhov yw fy hoff awdur. Bregusrwydd, ansicrwydd, danteithion arbennig ei gymeriadau, trasiedi cariad di-alw, tristwch pur, llachar, casineb at aflednais - roeddwn i eisiau adlewyrchu hyn i gyd mewn cerddoriaeth. Roedd y bale teledu "Anyuta" gyda'r gwych E. Maksimova a V. Vasiliev yn llwyddiant gwirioneddol fuddugoliaethus, enillodd wobrau rhyngwladol, fe'i prynwyd gan 114 o gwmnïau teledu yn y byd! Ym 1986 llwyfannwyd Anyuta yn yr Eidal, yn Theatr San Carlo yn Neapolitan, ac yna ym Moscow, yn Theatr Bolshoi Undeb yr Undeb Sofietaidd, yn ogystal ag mewn theatrau yn Riga, Kazan, a Chelyabinsk.

Parhad undeb creadigol y meistri rhyfeddol oedd y bale teledu "House by the Road" yn seiliedig ar A. Tvardovsky, a lwyfannwyd gan V. Vasiliev. Ym 1986, dangosodd Theatr Bale Modern Leningrad o dan gyfarwyddyd B. Eifman y bale Lieutenant Romashov yn seiliedig ar stori A. Kuprin The Duel. Yn y ddau waith, a ddaeth yn ddigwyddiadau nodedig yn ein bywyd cerddorol, roedd nodweddion trasig cerddoriaeth Gavrilin yn arbennig o amlwg. Ym mis Mawrth 1989, gorffennodd y cyfansoddwr sgôr y bale "The Marriage of Balzaminov" ar ôl A. Ostrovsky, sydd eisoes wedi dod o hyd i'w ymgnawdoliad sinematig yn y ffilm newydd gan A. Belinsky.

Mae pob cyfarfod newydd gyda gwaith Valery Gavrilin yn dod yn ddigwyddiad yn ein bywyd diwylliannol. Mae ei gerddoriaeth bob amser yn dod â charedigrwydd a goleuni, a dywedodd y cyfansoddwr ei hun amdano: “Mae goleuni a bydd bob amser mewn bywyd. A bydd bob amser yn bleser mynd allan i'r awyr agored, i weld pa mor wych a hardd yw gwlad Rwsia! A dim ots sut mae'r byd yn newid, mae harddwch, cydwybod, a gobaith ynddo. ”

N. Salnis