Fideo Pinza (Ezio Pinza) |

Ezio Pinza

Pinza yw bas Eidalaidd cyntaf y XNUMXfed ganrif. Ymdopodd yn hawdd â'r holl anawsterau technegol, gan greu argraff gyda bel canto godidog, cerddoroldeb a chwaeth ysgafn.

Ganed Ezio Fortunio Pinza ar Fai 18, 1892 yn Rhufain, yn fab i saer. Wrth chwilio am waith, symudodd rhieni Ezio i Ravenna yn fuan ar ôl ei eni. Eisoes yn wyth oed, dechreuodd y bachgen helpu ei dad. Ond ar yr un pryd, nid oedd y tad eisiau gweld ei fab yn parhau â'i waith - breuddwydiodd y byddai Ezio yn dod yn ganwr.

Ond breuddwydion yw breuddwydion, ac ar ôl colli swydd ei dad, bu'n rhaid i Ezio adael yr ysgol. Nawr roedd yn cefnogi ei deulu cymaint ag y gallai. Erbyn iddo fod yn ddeunaw oed, dangosodd Ezio ddawn i feicio: mewn un gystadleuaeth fawr yn Ravenna, daeth yn ail. Efallai y derbyniodd Pinza gontract dwy flynedd proffidiol, ond parhaodd ei dad i gredu mai canu oedd galwedigaeth Ezio. Ni wnaeth hyd yn oed dyfarniad yr athro-leisydd Bolognese gorau Alessandro Vezzani oeri'r hynaf Pinza. Dywedodd yn blwmp ac yn blaen: “Nid oes gan y bachgen hwn lais.”

Mynnodd Cesare Pinza ar unwaith gael prawf gydag athro arall yn Bologna - Ruzza. Y tro hwn, roedd canlyniadau'r clyweliad yn fwy boddhaol, a dechreuodd Ruzza ddosbarthiadau gydag Ezio. Heb roi'r gorau i waith saer, cafodd Pinza ganlyniadau da yn gyflym mewn celf leisiol. Ar ben hynny, ar ôl i Ruzza, oherwydd salwch cynyddol, fethu â pharhau i'w ddysgu, enillodd Ezio ffafr Vezzani. Nid oedd hyd yn oed yn deall bod y canwr ifanc a ddaeth ato unwaith yn cael ei wrthod ganddo. Ar ôl i Pinza ganu aria o’r opera “Simon Boccanegra” gan Verdi, ni wnaeth yr athro hybarch anwybyddu canmoliaeth. Cytunodd nid yn unig i dderbyn Ezio ymhlith ei fyfyrwyr, ond hefyd argymhellodd ef i Dŷ Gwydr Bologna. Ar ben hynny, gan nad oedd gan artist y dyfodol yr arian i dalu am ei astudiaethau, cytunodd Vezzani i dalu "cyflog" iddo o'i arian ei hun.

Yn ddwy ar hugain oed, daw Pinza yn unawdydd gyda chwmni opera bach. Mae'n gwneud ei ymddangosiad cyntaf yn rôl Oroveso (“Norma” Bellini), rôl eithaf cyfrifol, ar y llwyfan yn Sancino, ger Milan. Ar ôl cael llwyddiant, mae Ezio yn ei drwsio yn Prato (“Ernani” gan Verdi a “Manon Lescaut” gan Puccini), Bologna (“La Sonnambula” gan Bellini), Ravenna (“Hoff” gan Donizetti).

Torrodd y Rhyfel Byd Cyntaf ar draws twf cyflym y canwr ifanc - mae'n treulio pedair blynedd yn y fyddin.

Dim ond ar ôl diwedd y rhyfel y dychwelodd Pinza i ganu. Ym 1919, mae cyfarwyddiaeth Opera Rhufain yn derbyn y canwr fel rhan o'r grŵp theatr. Ac er bod Pinza yn chwarae rolau eilradd yn bennaf, mae hefyd yn dangos dawn eithriadol ynddynt. Ni chafodd hyn ei sylwi gan yr arweinydd enwog Tullio Serafin, a wahoddodd Pinza i Dŷ Opera Turin. Wedi canu sawl rhan fas ganolog yma, mae’r canwr yn penderfynu ymosod ar y “prif gadarnle” – “La Scala” gan Milan.

Roedd yr arweinydd gwych Arturo Toscanini yn paratoi Die Meistersinger Wagner ar y pryd. Roedd yr arweinydd yn hoffi'r ffordd y chwaraeodd Pinz ran Pogner.

Gan ddod yn unawdydd yn La Scala, yn ddiweddarach, dan gyfarwyddyd Toscanini, canodd Pinza yn Lucia di Lammermoor, Aida, Tristan ac Isolde, Boris Godunov (Pimen) ac operâu eraill. Ym mis Mai 1924, canodd Pinza, ynghyd â chantorion gorau La Scala, yn y perfformiad cyntaf o opera Boito Nero, a gododd ddiddordeb mawr yn y byd cerddorol.

“Roedd perfformiadau ar y cyd â Toscanini yn ysgol wirioneddol o’r sgil uchaf i’r canwr: fe wnaethant roi llawer i’r artist ddeall arddull gwahanol weithiau, i gyflawni undod cerddoriaeth a geiriau yn ei berfformiad, helpodd i feistroli ochr dechnegol yn llawn. celfyddyd leisiol,” meddai VV Timokhin. Roedd Pinza ymhlith yr ychydig yr oedd Toscanini yn ei weld yn addas i'w grybwyll. Unwaith, mewn ymarfer gan Boris Godunov, dywedodd am Pints, a chwaraeodd rôl Pimen: "O'r diwedd, daethom o hyd i gantores sy'n gallu canu!"

Am dair blynedd, perfformiodd yr artist ar lwyfan La Scala. Yn fuan roedd Ewrop ac America yn gwybod bod Pinza yn un o'r baswyr mwyaf dawnus yn hanes opera Eidalaidd.

Y daith gyntaf dramor mae Pinza yn ei threulio ym Mharis, ac yn 1925 mae'r artist yn canu yn Theatr y Colon yn Buenos Aires. Flwyddyn yn ddiweddarach, ym mis Tachwedd, bydd Pinza yn gwneud ei ymddangosiad cyntaf yn Vestal Spontini yn y Metropolitan Opera.

Am fwy nag ugain mlynedd, parhaodd Pintsa yn unawdydd parhaol y theatr ac addurno'r cwmni. Ond nid yn unig mewn perfformiadau opera roedd Pinz yn edmygu'r connoisseurs mwyaf heriol. Perfformiodd yn llwyddiannus hefyd fel unawdydd gyda llawer o gerddorfeydd symffoni amlycaf yr Unol Daleithiau.

Ysgrifenna VV Timokhin: “Roedd llais Pintsa – bas uchel, cymeriad braidd yn bariton, hardd iawn, hyblyg a chryf, gydag ystod eang – yn gwasanaethu’r artist fel modd pwysig, ynghyd ag actio meddylgar ac anian, i greu delweddau llwyfan bywyd, gwir. . Arsenal gyfoethog o foddau mynegiannol, lleisiol a dramatig, a ddefnyddir gan y canwr gyda rhinwedd wirioneddol. Boed y rôl yn gofyn am pathos trasig, coegni costig, symlrwydd mawreddog neu hiwmor cynnil, daeth o hyd i'r naws gywir a'r lliwiau llachar bob amser. Wrth ddehongli Pinza, cafodd hyd yn oed rhai ymhell o gymeriadau canolog arwyddocâd ac ystyr arbennig. Roedd yr arlunydd yn gwybod sut i'w cynysgaeddu â chymeriadau dynol byw ac felly yn anochel denodd sylw agos y gynulleidfa at ei arwyr, gan ddangos enghreifftiau anhygoel o grefft ailymgnawdoliad. Does ryfedd fod beirniadaeth gelf o’r 20au a’r 30au yn ei alw’n “y Chaliapin ifanc.”

Roedd Pinza yn hoffi ailadrodd bod tri math o gantorion opera: y rhai nad ydynt yn chwarae ar y llwyfan o gwbl, na allant ond efelychu a chopïo samplau pobl eraill, ac, yn olaf, y rhai sy'n ymdrechu i ddeall a pherfformio'r rôl yn eu ffordd eu hunain. . Dim ond yr olaf, yn ôl Pinza, sy'n haeddu cael eu galw'n artistiaid.

Denwyd Pinz y lleisydd, cantante baso nodweddiadol, gan ei lais rhugl, ei sgil technegol wedi’i fireinio, ei frawddegu cain a’i ras rhyfedd, a oedd yn ei wneud yn ddihafal yn operâu Mozart. Ar yr un pryd, gallai llais y canwr swnio'n ddewr ac angerddol, gyda'r mynegiant mwyaf. Fel Eidalwr o ran cenedligrwydd, Pince oedd agosaf at y repertoire operatig Eidalaidd, ond perfformiodd yr artist lawer hefyd mewn operâu gan gyfansoddwyr Rwsiaidd, Almaeneg a Ffrainc.

Gwelodd ei gyfoeswyr Pinz fel artist opera hynod amryddawn: roedd ei repertoire yn cynnwys dros 80 o gyfansoddiadau. Mae ei rolau gorau yn cael eu cydnabod fel Don Juan, Figaro (“The Wedding of Figaro”), Boris Godunov a Mephistopheles (“Faust”).

Yn rhan Figaro, llwyddodd Pinza i gyfleu holl brydferthwch cerddoriaeth Mozart. Mae ei Figaro yn ysgafn a siriol, yn ffraeth ac yn ddyfeisgar, wedi'i nodweddu gan ddidwylledd teimladau ac optimistiaeth ddi-rwystr.

Gyda llwyddiant arbennig, perfformiodd yn yr operâu “Don Giovanni” a “The Marriage of Figaro” a arweiniwyd gan Bruno Walter yn ystod Gŵyl enwog Mozart (1937) ym mamwlad y cyfansoddwr - yn Salzburg. Ers hynny, yma mae pob canwr yn rolau Don Giovanni a Figaro yn ddieithriad wedi'i gymharu â Pinza.

Roedd y canwr bob amser yn trin perfformiad Boris Godunov â chyfrifoldeb mawr. Yn ôl yn 1925, ym Mantua, canodd Pinza ran Boris am y tro cyntaf. Ond llwyddodd i ddysgu holl gyfrinachau creadigaeth wych Mussorgsky trwy gymryd rhan mewn cynyrchiadau o Boris Godunov yn y Metropolitan (yn rôl Pimen) ynghyd â'r gwych Chaliapin.

Rhaid imi ddweud bod Fedor Ivanovich wedi trin ei gydweithiwr Eidalaidd yn dda. Ar ôl un o’r perfformiadau, fe wnaeth gofleidio Pinza yn dynn a dweud: “Rwy’n hoff iawn o’ch Pimen, Ezio.” Nid oedd Chaliapin yn gwybod bryd hynny y byddai Pinza yn dod yn etifedd gwreiddiol iddo. Yng ngwanwyn 1929, gadawodd Fedor Ivanovich y Metropolitan, a daeth sioe Boris Godunov i ben. Dim ond deng mlynedd yn ddiweddarach ailddechreuwyd y perfformiad, a chwaraeodd Pinza y brif ran ynddo.

“Yn y broses o weithio ar y ddelwedd, astudiodd yn ofalus ddeunyddiau ar hanes Rwsia yn dyddio'n ôl i deyrnasiad Godunov, cofiant y cyfansoddwr, yn ogystal â'r holl ffeithiau sy'n ymwneud â chreu'r gwaith. Nid oedd dehongliad y canwr yn gynhenid ​​yng nghwmpas mawreddog dehongliad Chaliapin – ym mherfformiad yr artist roedd telynegiaeth a meddalwch yn y blaendir. Serch hynny, roedd beirniaid yn ystyried rôl Tsar Boris fel cyflawniad mwyaf Pinza, ac yn y rhan hon cafodd lwyddiant gwych, ”ysgrifenna VV Timokhin.

Cyn yr Ail Ryfel Byd, perfformiodd Pinza yn helaeth yn nhai opera Chicago a San Francisco, teithiodd i Loegr, Sweden, Tsiecoslofacia, ac ym 1936 ymwelodd ag Awstralia.

Ar ôl y rhyfel, yn 1947, canodd yn fyr gyda'i ferch Claudia, perchennog soprano telynegol. Yn nhymor 1947/48, mae'n canu am y tro olaf yn y Metropolitan. Ym mis Mai 1948, gyda pherfformiad Don Juan yn ninas America Cleveland, ffarweliodd â'r llwyfan opera.

Fodd bynnag, mae cyngherddau'r canwr, ei berfformiadau radio a theledu yn dal i fod yn llwyddiant anhygoel. Llwyddodd Pinza i gyflawni’r amhosibl hyd yn hyn – i gasglu saith mil ar hugain o bobl mewn un noson ar lwyfan awyr agored Efrog Newydd “Lewison Stage”!

Ers 1949, mae Pinza wedi bod yn canu mewn operettas (Southern Ocean gan Richard Rogers ac Oscar Hammerstein, Fanny gan Harold Rome), actio mewn ffilmiau (Mr. Imperium (1950), Carnegie Hall (1951), This Evening we sing” (1951) .

Oherwydd clefyd y galon, tynnodd yr artist yn ôl o berfformiadau cyhoeddus yn ystod haf 1956.

Bu farw Pinza ar Fai 9, 1957 yn Stamford (UDA).