Leo Delibes |

Léo Delibes

Delib. “Lakme”. Pennill o Nilakanta (Fyodor Chaliapin)

Y fath ras, y fath gyfoeth o alawon a rhythmau, ni welwyd erioed y fath offeryniaeth ragorol mewn bale. P. Tchaikovsky

Nodweddir gwaith cyfansoddwyr Ffrengig o'r XNUMXfed ganrif L. Delibes gan burdeb arbennig yr arddull Ffrengig: mae ei gerddoriaeth yn gryno a lliwgar, yn felodaidd ac yn rhythmig hyblyg, yn ffraeth ac yn ddidwyll. Theatr gerddorol oedd elfen y cyfansoddwr, a daeth ei enw yn gyfystyr â thueddiadau arloesol mewn cerddoriaeth bale o'r XNUMXfed ganrif.

Ganed Delibes i deulu cerddorol: roedd ei daid B. Batiste yn unawdydd yn Opera-Comique Paris, ac roedd ei ewythr E. Batiste yn organydd ac yn athro yn y Conservatoire ym Mharis. Rhoddodd y fam addysg gerddorol gynradd i gyfansoddwr y dyfodol. Yn ddeuddeg oed, daeth Delibes i Paris a mynd i mewn i'r ystafell wydr yn nosbarth cyfansoddi A. Adam. Ar yr un pryd, astudiodd gyda F. Le Coupet yn y dosbarth piano a chyda F. Benois yn y dosbarth organ.

Dechreuodd bywyd proffesiynol y cerddor ifanc yn 1853 gyda swydd pianydd-cyfeilydd yn y Lyric Opera House (Theatre Lyrique). I raddau helaeth penderfynwyd ffurfio chwaeth artistig Delibes gan estheteg yr opera delynegol Ffrengig: ei strwythur ffigurol, cerddoriaeth yn llawn alawon bob dydd. Ar yr adeg hon, mae'r cyfansoddwr “yn cyfansoddi llawer. Mae'n cael ei ddenu gan gelfyddyd llwyfan cerddorol - operettas, miniaturau un act. Yn y cyfansoddiadau hyn y caiff yr arddull ei hogi, datblygir sgil cymeriadu cywir, cryno a chywir, cyflwyniad cerddorol lliwgar, clir, bywiog, mae'r ffurf theatrig yn cael ei wella.

Yng nghanol y 60au. dechreuodd ffigurau cerddorol a theatrig Paris ymddiddori yn y cyfansoddwr ifanc. Gwahoddwyd ef i weithio fel ail gôr-feistr yn y Grand Opera (1865-1872). Ar yr un pryd, ynghyd â L. Minkus, ysgrifennodd y gerddoriaeth ar gyfer y bale “The Stream” a’r dargyfeiriad “The Path Strewn with Flowers” ​​ar gyfer bale Adam “Le Corsair”. Daeth y gweithiau hyn, talentog a dyfeisgar, â llwyddiant haeddiannol i Delibes. Fodd bynnag, derbyniodd Grand Opera waith nesaf y cyfansoddwr i'w gynhyrchu dim ond 4 blynedd yn ddiweddarach. Daethant yn fale “Coppelia, or the Girl with Enamel Eyes” (1870, yn seiliedig ar stori fer gan TA Hoffmann “The Sandman”). Ef a ddaeth â phoblogrwydd Ewropeaidd i Delibes a dod yn garreg filltir yn ei waith. Yn y gwaith hwn, dangosodd y cyfansoddwr ddealltwriaeth ddofn o gelf bale. Nodweddir ei gerddoriaeth gan laconiaeth mynegiant a dynameg, plastigrwydd a lliwgardeb, hyblygrwydd ac eglurder y patrwm dawns.

Daeth enwogrwydd y cyfansoddwr hyd yn oed yn gryfach ar ôl iddo greu'r bale Sylvia (1876, yn seiliedig ar Aminta bugeiliol dramatig T. Tasso). Ysgrifennodd P. Tchaikovsky am y gwaith hwn: “Clywais y bale Sylvia gan Leo Delibes, fe'i clywais, oherwydd dyma'r bale cyntaf lle mae cerddoriaeth nid yn unig yn brif ddiddordeb, ond hefyd yr unig ddiddordeb. Pa swyn, pa ras, pa gyfoeth o felodaidd, rhythmig a harmonig!

Enillodd operâu Delibes: “Thus Said the King” (1873), “Jean de Nivel” (1880), “Lakmé” (1883) boblogrwydd eang hefyd. Yr olaf oedd gwaith operatig mwyaf arwyddocaol y cyfansoddwr. Yn “Lakma” datblygir traddodiadau opera delynegol, a ddenodd wrandawyr felly yng ngweithiau telynegol a dramatig Ch. Gounod, J. Vize, J. Massenet, C. Saint-Saens. Wedi’i hysgrifennu ar blot dwyreiniol, sy’n seiliedig ar stori garu drasig merch Indiaidd Lakme a milwr o Loegr, Gerald, mae’r opera hon yn llawn delweddau gwir, realistig. Mae tudalennau mwyaf mynegiannol sgôr y gwaith wedi'u neilltuo i ddatgelu byd ysbrydol yr arwres.

Ynghyd â chyfansoddi, talodd Delibes lawer o sylw i addysgu. O 1881 bu'n athro yn y Conservatory Paris. Yn berson caredig a chydymdeimladol, yn athro doeth, rhoddodd Delibes gymorth mawr i gyfansoddwyr ifanc. Ym 1884 daeth yn aelod o Academi Celfyddydau Cain Ffrainc. Cyfansoddiad olaf Delibes oedd yr opera Cassia (anorffenedig). Profodd unwaith eto nad oedd y cyfansoddwr erioed wedi bradychu ei egwyddorion creadigol, ei fireinio a'i geinder arddull.

Mae treftadaeth Delibes wedi'i chanoli'n bennaf ym maes genres llwyfan cerddorol. Ysgrifennodd dros 30 o weithiau ar gyfer y theatr gerdd: 6 opera, 3 bale a llawer o operettas. Cyrhaeddodd y cyfansoddwr yr uchelfannau creadigol mwyaf ym maes bale. Gan gyfoethogi cerddoriaeth bale gydag ehangder anadlu symffonig, cywirdeb dramatwrgiaeth, profodd ei hun yn arloeswr beiddgar. Nodwyd hyn gan feirniaid y cyfnod. Felly, E. Hanslik sy’n berchen ar y datganiad: “Gall fod yn falch o’r ffaith mai ef oedd y cyntaf i ddatblygu dechrau dramatig mewn dawns ac yn hyn fe ragorodd ar ei holl gystadleuwyr.” Yr oedd Delibes yn feistr rhagorol ar y gerddorfa. Mae ugeiniau ei fale, yn ôl haneswyr, yn “fôr o liwiau.” Mabwysiadodd y cyfansoddwr lawer o ddulliau o ysgrifennu cerddorfaol o'r ysgol Ffrengig. Mae ei offeryniaeth yn cael ei nodweddu gan ragdybiaeth ar gyfer timbres pur, lliaws o'r darganfyddiadau lliwistaidd gorau.

Cafodd Delibes ddylanwad diamheuol ar ddatblygiad pellach celf bale nid yn unig yn Ffrainc, ond hefyd yn Rwsia. Yma parhawyd â chyflawniadau'r meistr Ffrengig yng ngwaith coreograffig P. Tchaikovsky ac A. Glazunov.

I. Vetliitsyna

Ysgrifennodd Tchaikovsky am Delibes: “…ar ôl Bizet, rwy’n ei ystyried y mwyaf talentog…”. Nid oedd y cyfansoddwr mawr o Rwsia yn siarad mor gynnes hyd yn oed am Gounod, heb sôn am gerddorion Ffrengig cyfoes eraill. Ar gyfer dyheadau artistig democrataidd Delibes, roedd y melusder a oedd yn gynhenid ​​yn ei gerddoriaeth, uniongyrchedd emosiynol, datblygiad naturiol a dibyniaeth ar genres presennol yn agos at Tchaikovsky.

Ganwyd Leo Delibes yn y Talaethau Chwefror 21, 1836, cyrhaeddodd Paris yn 1848; ar ôl graddio o'r ystafell wydr yn 1853, aeth i mewn i Theatr y Lyric fel pianydd-cyfeilydd, a deng mlynedd yn ddiweddarach fel côr-feistr yn y Grand Opera. Mae Delibes yn cyfansoddi llawer, mwy ar gais teimlad na dilyn rhai egwyddorion artistig. Ar y dechrau, ysgrifennodd yn bennaf operettas a miniaturau un act mewn ffordd ddoniol (tua thri deg o weithiau i gyd). Yma cafodd ei feistrolaeth ar gymeriadu cywir a chywir, cyflwyniad clir a bywiog ei hogi, gwellhawyd ffurf theatrig ddisglair a dealladwy. Ffurfiwyd democratiaeth iaith gerddorol Delibes, yn ogystal â Bizet, mewn cysylltiad uniongyrchol â genres bob dydd o lên gwerin trefol. (Roedd Delibes yn un o gyfeillion agos Bizet. Yn benodol, ynghyd â dau gyfansoddwr arall, ysgrifennodd yr operetta Malbrook Going on a Campaign (1867).)

Tynnodd cylchoedd cerddorol eang sylw at Delibes pan roddodd ef, ynghyd â Ludwig Minkus, cyfansoddwr a weithiodd yn ddiweddarach yn Rwsia am flynyddoedd lawer, y perfformiad cyntaf o'r bale The Stream (1866). Atgyfnerthwyd llwyddiant gan ballets nesaf Delibes, Coppelia (1870) a Sylvia (1876). Ymhlith ei weithiau niferus eraill sy’n sefyll allan: comedi diymhongar, swynol mewn cerddoriaeth, yn enwedig yn Act I, “Thus Said the King” (1873), yr opera “Jean de Nivelle” (1880; “ysgafn, cain, rhamantus yn yr uchaf. gradd,” ysgrifennodd Tchaikovsky amdani) a’r opera Lakme (1883). Ers 1881, mae Delibes yn athro yn y Conservatoire Paris. Yn gyfeillgar i bawb, yn ddiffuant ac yn llawn cydymdeimlad, rhoddodd gymorth mawr i bobl ifanc. Bu farw Delibes Ionawr 16, 1891.

* * *

Ymhlith operâu Leo Delibes, yr enwocaf oedd Lakme, y mae'r plot ohono wedi'i gymryd o fywyd Indiaid. O'r diddordeb mwyaf mae sgoriau bale Delibes: yma mae'n gweithredu fel arloeswr beiddgar.

Am gyfnod hir, gan ddechrau gyda bale opera Lully, mae coreograffi wedi cael lle arwyddocaol yn theatr gerddorol Ffrainc. Mae'r traddodiad hwn wedi'i gadw ym mherfformiadau'r Grand Opera. Felly, ym 1861, gorfodwyd Wagner i ysgrifennu golygfeydd bale o groto Venus yn arbennig ar gyfer cynhyrchiad Paris o Tannhäuser, a Gounod, pan symudodd Faust i lwyfan y Grand Opera, ysgrifennodd Walpurgis Night; am yr un rheswm, ychwanegwyd dargyfeiriad yr act olaf at Carmen, ac ati. Fodd bynnag, dim ond o 30au'r 1841eg ganrif y daeth perfformiadau coreograffig annibynnol yn boblogaidd, pan sefydlwyd bale rhamantus. “Giselle” gan Adolphe Adam (XNUMX) yw ei gyflawniad uchaf. Ym mhenodoldeb barddonol a genre cerddoriaeth y bale hwn, defnyddir cyflawniadau'r opera gomig Ffrengig. Dyna pam y dibynnir ar oslefau presennol, argaeledd cyffredinol dulliau mynegiannol, gyda pheth diffyg drama.

Fodd bynnag, daeth perfformiadau coreograffig Paris o'r 50au a'r 60au, fodd bynnag, yn fwy a mwy dirlawn gyda chyferbyniadau rhamantus, weithiau gyda melodrama; cynysgaeddwyd hwynt ag elfenau o olyg- iadau, coffadwriaeth odidog (y gweithiau mwyaf gwerthfawr yw Esmeralda gan C. Pugni, 1844, a Corsair gan A. Adam, 1856). Nid oedd cerddoriaeth y perfformiadau hyn, fel rheol, yn cwrdd â gofynion artistig uchel - nid oedd ganddi uniondeb dramatwrgi, ehangder anadlu symffonig. Yn y 70au, daeth Delibes â'r ansawdd newydd hwn i'r theatr bale.

Dywedodd ei gyfoedion: “Gall fod yn falch o’r ffaith mai ef oedd y cyntaf i ddatblygu dechrau dramatig mewn dawns ac yn hyn fe ragorodd ar ei holl gystadleuwyr.” Ysgrifennodd Tchaikovsky ym 1877: “Yn ddiweddar clywais gerddoriaeth wych o’i math ar gyfer Bale Delibes “Sylvia”. Roeddwn wedi dod yn gyfarwydd â’r gerddoriaeth ryfeddol hon o’r blaen trwy’r clavier, ond ym mherfformiad godidog y gerddorfa Fiennaidd, yn syml iawn y gwnaeth fy swyno, yn enwedig yn y symudiad cyntaf. Mewn llythyr arall, ychwanegodd: “…dyma’r bale cyntaf lle mae cerddoriaeth nid yn unig yn brif ddiddordeb, ond hefyd yr unig ddiddordeb. Pa swyn, pa ras, pa gyfoeth, melodaidd, rhythmig a harmonig.

Gyda'i wyleidd-dra nodweddiadol a'i uniondeb manwl tuag ato'i hun, siaradodd Tchaikovsky yn annifyr am ei fale a gwblhawyd yn ddiweddar, Swan Lake, gan roi'r gledr i Sylvia. Fodd bynnag, ni all rhywun gytuno â hyn, er bod gan gerddoriaeth Delibes yn ddiamau rinwedd mawr.

O ran sgript a dramatwrgi, mae ei weithiau’n agored i niwed, yn enwedig “Sylvia”: os yw “Coppelia” (yn seiliedig ar y stori fer gan ETA Hoffmann “The Sandman”) yn dibynnu ar blot bob dydd, er nad yw wedi’i ddatblygu’n gyson, yna yn “Sylvia ” (yn ôl y fugeiliol ddramatig gan T. Tasso “Aminta”, 1572), datblygir motiffau mytholegol yn amodol ac yn anhrefnus iawn. Hyd yn oed yn fwy gwych yw teilyngdod y cyfansoddwr, a greodd, er gwaethaf y senario ymhell o fod yn realiti, yn ddramatig o wan, sgôr hynod o llawn sudd, annatod o ran mynegiant. (Perfformiwyd y ddau fale yn yr Undeb Sofietaidd. Ond os yn Coppelia dim ond yn rhannol y newidiwyd y sgript i ddatgelu cynnwys mwy real, yna ar gyfer cerddoriaeth Sylvia, a ailenwyd yn Fadetta (mewn argraffiadau eraill - Savage), darganfuwyd plot gwahanol - fe'i benthycir o stori George Sand (premiere Fadette - 1934).)

Cynysgaeddir cerddoriaeth y ddau fale â nodweddion gwerin disglair. Yn “Coppelia”, yn ôl y plot, nid yn unig alawon a rhythmau Ffrengig a ddefnyddir, ond hefyd Pwyleg ( mazurka , Krakowiak yn act I ), a Hwngari (baled Svanilda, czardas ); yma mae’r cysylltiad â genre ac elfennau bob dydd yr opera gomig yn fwy amlwg. Yn Sylvia, cyfoethogir y nodweddion nodweddiadol â seicoleg yr opera delynegol (gweler waltz yn Act I).

Laconiaeth a dynameg mynegiant, plastigrwydd a disgleirdeb, hyblygrwydd ac eglurder y patrwm dawns – dyma briodweddau gorau cerddoriaeth Delibes. Mae'n feistr mawr ar adeiladu ystafelloedd dawns, gyda niferoedd unigol ohonynt yn cael eu cysylltu gan “adroddiadau” offerynnol - golygfeydd pantomeim. Cyfunir drama, cynnwys telynegol y ddawns â genre a darlunieiddrwydd, gan drwytho’r sgôr â datblygiad symffonig gweithredol. Cymaint, er enghraifft, yw'r darlun o'r goedwig gyda'r nos y mae Sylvia yn agor gyda hi, neu uchafbwynt dramatig Act I. Ar yr un pryd, mae cyfres ddawns Nadoligaidd yr act olaf, gyda chyflawnder hanfodol ei cherddoriaeth, yn agosáu at y lluniau bendigedig o fuddugoliaeth a hwyl gwerin, wedi eu dal yn Arlesian neu Carmen gan Bizet.

Gan ehangu ar gylch mynegiant telynegol a seicolegol dawns, creu golygfeydd genre gwerin lliwgar, gan gychwyn ar y llwybr o symffoni cerddoriaeth bale, diweddarodd Delibes ddulliau mynegiannol celf goreograffig. Yn ddiamau, ei ddylanwad ar ddatblygiad pellach y theatr ballet Ffrengig, a gyfoethogwyd ar ddiwedd y 1882g gan nifer o ugeiniau gwerthfawr; yn eu plith “Namuna” gan Edouard Lalo (XNUMX, yn seiliedig ar y gerdd gan Alfred Musset, y defnyddiwyd y plot ohoni hefyd gan Wiese yn yr opera “Jamile”). Ar ddechrau'r XNUMXfed ganrif, cododd genre o gerddi coreograffig; ynddynt, roedd y dechrau symffonig yn fwy dwys fyth oherwydd y plot a'r datblygiad dramatig. Ymhlith awduron cerddi o'r fath, sydd wedi dod yn fwy enwog ar y llwyfan cyngerdd nag yn y theatr, rhaid sôn yn gyntaf oll am Claude Debussy a Maurice Ravel, yn ogystal â Paul Dukas a Florent Schmitt.

M. Druskin

Rhestr fer o gyfansoddiadau

Yn gweithio i theatr gerdd (mae'r dyddiadau mewn cromfachau)

Dros 30 o operâu ac operettas. Yr enwocaf yw: “Thus Said the King”, opera, libretto gan Gondine (1873) “Jean de Nivelle”, opera, libretto gan Gondinet (1880) Lakme, opera, libretto gan Gondinet a Gilles (1883)

Bale “Brook” (ynghyd â Minkus) (1866) “Coppelia” (1870) “Sylvia” (1876)

Cerddoriaeth leisiol 20 rhamant, corau meibion ​​4 llais ac eraill