Belcanto, bel canto |

ital. bel canto, belcanto, lit. - canu hyfryd

Arddull canu ysgafn a gosgeiddig gwych, sy'n nodweddiadol o gelfyddyd leisiol Eidalaidd canol yr 17eg – hanner 1af y 19eg ganrif; mewn ystyr modern ehangach – melusder perfformiad lleisiol.

Mae Belcanto yn gofyn am dechneg leisiol berffaith gan y canwr: cantilena impeccable, teneuo, coloratura rhinweddol, tôn canu hardd llawn emosiwn.

Mae ymddangosiad bel canto yn gysylltiedig â datblygiad arddull homoffonig cerddoriaeth leisiol a ffurfio opera Eidalaidd (dechrau'r 17eg ganrif). Yn y dyfodol, wrth gynnal y sail artistig ac esthetig, esblygodd bel canto Eidalaidd, wedi'i gyfoethogi â thechnegau a lliwiau artistig newydd. Yn gynnar, fel y'i gelwir. Mae arddull pathetig, bel canto (operas gan C. Monteverdi, F. Cavalli, A. Chesti, A. Scarlatti) yn seiliedig ar gantilena mynegiannol, testun barddonol dyrchafedig, addurniadau coloratura bach wedi'u cyflwyno i wella'r effaith ddramatig; roedd perfformiad lleisiol yn cael ei wahaniaethu gan sensitifrwydd, pathos.

Ymhlith cantorion bel canto rhagorol ail hanner yr 17eg ganrif. – P. Tosi, A. Stradella, FA Pistocchi, B. Ferri ac eraill (roedd y rhan fwyaf ohonynt yn gyfansoddwyr ac yn athrawon lleisiol).

Erbyn diwedd yr 17eg ganrif. eisoes yn operâu Scarlatti, mae arias yn dechrau cael eu hadeiladu ar gantilena eang o gymeriad bravura, gan ddefnyddio coloratura estynedig. arddull bravura bel canto fel y'i gelwir (sy'n gyffredin yn y 18fed ganrif ac a fodolai tan chwarter cyntaf y 1eg ganrif) yn arddull virtuoso wych a ddominyddir gan coloratura.

Roedd y grefft o ganu yn ystod y cyfnod hwn yn bennaf wedi'i ddarostwng i'r dasg o ddatgelu galluoedd lleisiol a thechnegol hynod ddatblygedig y canwr - hyd yr anadlu, sgil teneuo, y gallu i berfformio'r darnau anoddaf, diweddebau, triliau (yno oedd 8 math o honynt); cystadlodd y cantorion mewn cryfder a hyd sain â'r trwmped ac offerynnau eraill y gerddorfa.

Yn “arddull pathetig” bel canto, roedd yn rhaid i’r canwr amrywio’r ail ran yn yr aria da capo, ac roedd nifer a medrusrwydd yr amrywiadau yn ddangosydd o’i fedr; roedd addurniadau'r arias i fod i gael eu newid ym mhob perfformiad. Yn “arddull bravura” bel canto, mae'r nodwedd hon wedi dod yn flaenllaw. Felly, yn ogystal â meistrolaeth berffaith ar y llais, roedd y grefft o bel canto yn gofyn am ddatblygiad cerddorol ac artistig eang gan y canwr, y gallu i amrywio alaw'r cyfansoddwr, i fyrfyfyrio (parhaodd hyn hyd ymddangosiad operâu gan G. Rossini, yr hwn ei hun a ddechreuodd gyfansoddi pob cadenzas a coloratura).

Erbyn diwedd y 18fed ganrif opera Eidalaidd yn dod yn opera y “sêr”, yn llwyr ufuddhau i ofynion dangos galluoedd lleisiol y cantorion.

Cynrychiolwyr rhagorol o bel canto oedd: cantorion castrato AC Bernacchi, G. Cresentini, A. Uberti (Porporino), Caffarelli, Senesino, Farinelli, L. Marchesi, G. Guadagni, G. Pacyarotti, J. Velluti; cantorion – F. Bordoni, R. Mingotti, C. Gabrielli, A. Catalani, C. Coltelini; cantorion – D. Jizzi, A. Nozari, J. David ac eraill.

Roedd gofynion yr arddull bel canto yn pennu system benodol ar gyfer addysgu cantorion. Fel yn yr 17eg ganrif, roedd cyfansoddwyr y 18fed ganrif ar yr un pryd yn athrawon lleisiol (A. Scarlatti, L. Vinci, J. Pergolesi, N. Porpora, L. Leo, ac ati). Cynhaliwyd addysg mewn ystafelloedd gwydr (a oedd yn sefydliadau addysgol ac ar yr un pryd yn ystafelloedd cysgu lle'r oedd athrawon yn byw gyda myfyrwyr) am 6-9 mlynedd, gyda dosbarthiadau dyddiol o'r bore hyd yn hwyr gyda'r nos. Os oedd gan y plentyn lais rhagorol, yna darostyngwyd ef i ysbaddu yn y gobaith o gadw rhinweddau blaenorol y llais ar ol y treigliad; os oedd yn llwyddiannus, cafwyd cantorion gyda lleisiau a thechneg aruthrol (gweler cantorion Castratos).

Yr ysgol leisiol fwyaf arwyddocaol oedd Ysgol F. Pistocchi Bologna (a agorwyd ym 1700). O'r ysgolion eraill, y rhai mwyaf enwog yw: Rhufeinig, Fflorentaidd, Fenisaidd, Milanaidd ac yn enwedig Napoli, y bu A. Scarlatti, N. Porpora, L. Leo yn gweithio ynddynt.

Mae cyfnod newydd yn natblygiad bel canto yn dechrau pan fydd yr opera yn adennill ei gonestrwydd coll ac yn derbyn datblygiad newydd diolch i waith G. Rossini, S. Mercadante, V. Bellini, G. Donizetti. Er bod y rhannau lleisiol mewn operâu yn dal i gael eu gorlwytho ag addurniadau coloratura, mae gofyn i'r cantorion eisoes gyfleu teimladau cymeriadau byw yn realistig; cynyddu tessitura sypiau, bоMae dirlawnder mwy y cyfeiliant cerddorfaol yn gosod gofynion deinamig cynyddol ar y llais. Mae Belcanto wedi'i gyfoethogi â phalet o ansawdd newydd a lliwiau deinamig. Cantorion rhagorol yr amser hwn ydynt J. Pasta, A. Catalani, chwiorydd (Giuditta, Giulia) Grisi, E. Tadolini, J. Rubini, J. Mario, L. Lablache, F. a D. Ronconi.

Mae diwedd cyfnod y bel canto clasurol yn gysylltiedig ag ymddangosiad operâu gan G. Verdi. Mae goruchafiaeth coloratura, sy'n nodweddiadol o'r arddull bel canto, yn diflannu. Erys addurniadau yn rhannau lleisiol operâu Verdi yn unig gyda’r soprano, ac yn operâu olaf y cyfansoddwr (fel yn ddiweddarach gyda’r ferwyr – gweler Verismo) nid ydynt i’w cael o gwbl. Mae Cantilena, sy'n parhau i feddiannu'r prif le, yn datblygu, wedi'i ddramateiddio'n gryf, wedi'i gyfoethogi â naws seicolegol mwy cynnil. Mae'r palet deinamig cyffredinol o rannau lleisiol yn newid i gyfeiriad seinio cynyddol; mae'n ofynnol i'r canwr gael ystod dwy wythfed o lais sy'n swnio'n llyfn gyda nodau uwch cryf. Mae'r term “bel canto” yn colli ei ystyr gwreiddiol, maen nhw'n dechrau dynodi meistrolaeth berffaith ar ddulliau lleisiol ac, yn anad dim, cantilena.

Cynrychiolwyr rhagorol bel canto y cyfnod hwn ydynt I. Colbran, L. Giraldoni, B. Marchisio, A. Cotogni, S. Gaillarre, V. Morel, A. Patti, F. Tamagno, M. Battistini, yn ddiweddarach E. Caruso, L. Bori, A. Bonci, G. Martinelli, T. Skipa, B. Gigli, E. Pinza, G. Lauri-Volpi, E. Stignani, T. Dal Monte, A. Pertile, G. Di Stefano, M.A. Del Monaco, R. Tebaldi, D. Semionato, F. Barbieri, E. Bastianini, D. Guelfi, P. Siepi, N. Rossi-Lemeni, R. Scotto, M. Freni, F. Cossotto, G. Tucci, F. .Coreli, D. Raimondi, S. Bruscantini, P. Capucilli, T. Gobbi.

Roedd yr arddull bel canto yn dylanwadu ar y rhan fwyaf o ysgolion lleisiol cenedlaethol Ewrop, gan gynnwys. i mewn i Rwsieg. Mae llawer o gynrychiolwyr celf bel canto wedi teithio a dysgu yn Rwsia. Defnyddiodd yr ysgol leisiol Rwseg, gan ddatblygu mewn ffordd wreiddiol, gan osgoi'r cyfnod o angerdd ffurfiol dros ganu sain, egwyddorion technegol canu Eidaleg. Meistrolodd artistiaid hynod genedlaethol, yr artistiaid rhagorol o Rwseg FI Chaliapin, AV Nezhdanov, LV Sobinov ac eraill gelfyddyd bel canto i berffeithrwydd.

Mae bel canto Eidalaidd modern yn parhau i fod yn safon harddwch clasurol tôn canu, cantilena a mathau eraill o wyddoniaeth sain. Mae celf cantorion gorau'r byd (D. Sutherland, M. Kallas, B. Nilson, B. Hristov, N. Gyaurov, ac eraill) yn seiliedig arno.

Cyfeiriadau: Mazurin K., Methodoleg y canu, cyf. 1-2, M.A., 1902-1903; Bagadurov V., Traethodau ar hanes methodoleg leisiol, cyf. I, M., 1929, rhif. II-III, M.A., 1932-1956; Nazarenko I., The Art of Singing, M., 1968; Lauri-Volpi J., Parallels Lleisiol, traws. o Eidaleg, L., 1972; Laurens J., Belcanto et mission italien, P., 1950; Duey Ph. A., Belcanto yn ei oes aur, NU, 1951; Maragliano Mori R., I maestri dei belcanto, Roma, 1953; Valdornini U., Belcanto, P., 1956; Myrddin, A., Lebelcanto, P., 1961.

LB Dmitriev