Sergei Sergeevich Prokofiev |

Sergei Prokofiev

Mantais cardinal (neu, os mynnwch, anfantais) fy mywyd erioed fu chwilio am iaith gerddorol wreiddiol, fy hun. Dwi'n casau dynwared, dwi'n casau ystrydebau...

Gallwch chi fod mor hir ag y dymunwch dramor, ond yn sicr mae'n rhaid i chi ddychwelyd i'ch mamwlad o bryd i'w gilydd ar gyfer ysbryd Rwsia go iawn. S. Prokofiev

Aeth blynyddoedd plentyndod y cyfansoddwr dyfodol heibio mewn teulu cerddorol. Roedd ei fam yn bianydd da, ac roedd y bachgen, yn syrthio i gysgu, yn aml yn clywed synau sonatâu L. Beethoven yn dod o bell, sawl ystafell i ffwrdd. Pan oedd Seryozha yn 5 oed, cyfansoddodd ei ddarn cyntaf ar gyfer y piano. Ym 1902, daeth S. Taneyev yn gyfarwydd â phrofiadau cyfansoddi ei blant, ac ar ei gyngor ef, dechreuodd gwersi cyfansoddi gyda R. Gliere. Ym 1904-14 astudiodd Prokofiev yn Conservatoire St. Petersburg gyda N. Rimsky-Korsakov (offeryn), J. Vitols (ffurf gerddorol), A. Lyadov (cyfansoddi), A. Esipova (piano).

Yn yr arholiad terfynol, perfformiodd Prokofiev ei Concerto Cyntaf yn wych, a dyfarnwyd y Wobr iddo. A. Rubinstein. Mae'r cyfansoddwr ifanc yn amsugno tueddiadau newydd mewn cerddoriaeth yn eiddgar ac yn fuan yn dod o hyd i'w lwybr ei hun fel cerddor arloesol. Wrth siarad fel pianydd, roedd Prokofiev yn aml yn cynnwys ei weithiau ei hun yn ei raglenni, a achosodd ymateb cryf gan y gynulleidfa.

Ym 1918, gadawodd Prokofiev am UDA, gan ddechrau ymhellach ar gyfres o deithiau i wledydd tramor - Ffrainc, yr Almaen, Lloegr, yr Eidal, Sbaen. Mewn ymdrech i ennill dros gynulleidfa’r byd, mae’n rhoi llawer o gyngherddau, yn ysgrifennu gweithiau mawr – yr operâu The Love for Three Oranges (1919), The Fiery Angel (1927); y bale Steel Leap (1925, a ysbrydolwyd gan y digwyddiadau chwyldroadol yn Rwsia), The Prodigal Son (1928), On the Dnieper (1930); cerddoriaeth offerynnol.

Ar ddechrau 1927 ac ar ddiwedd 1929, perfformiodd Prokofiev yn llwyddiannus iawn yn yr Undeb Sofietaidd. Ym 1927, cynhelir ei gyngherddau ym Moscow, Leningrad, Kharkov, Kyiv ac Odessa. “Roedd y derbyniad a roddodd Moscow i mi yn anarferol. … Roedd y derbyniad yn Leningrad hyd yn oed yn boethach nag ym Moscow,” ysgrifennodd y cyfansoddwr yn ei Hunangofiant. Ar ddiwedd 1932, mae Prokofiev yn penderfynu dychwelyd i'w famwlad.

Ers canol y 30au. Mae creadigrwydd Prokofiev yn cyrraedd ei uchelfannau. Mae'n creu un o'i gampweithiau – y bale “Romeo and Juliet” ar ôl W. Shakespeare (1936); yr opera delynegol-gomig Betrothal in a Monastery (The Duenna, ar ôl R. Sheridan – 1940); cantatas "Alexander Nevsky" (1939) a "Toast" (1939); stori dylwyth teg symffonig i'w destun ei hun “Peter and the Wolf” gyda chymeriadau offerynnau (1936); Chweched Sonata Piano (1940); cylch o ddarnau piano “Children's Music” (1935).

Yn y 30-40au. Perfformir cerddoriaeth Prokofiev gan y cerddorion Sofietaidd gorau: N. Golovanov, E. Gilels, B. Sofronitsky, S. Richter, D. Oistrakh. Cyflawniad uchaf coreograffi Sofietaidd oedd delwedd Juliet, a grëwyd gan G. Ulanova. Yn ystod haf 1941, mewn dacha ger Moscow, roedd Prokofiev yn paentio a gomisiynwyd gan y Leningrad Opera a Theatr Ballet. Chwedl fale SM Kirov “Sinderela”. Achosodd y newyddion am y rhyfel yn erbyn yr Almaen ffasgaidd a'r digwyddiadau trasig dilynol ymchwydd creadigol newydd yn y cyfansoddwr. Mae’n creu opera epig arwrol-wladgarol fawreddog “War and Peace” yn seiliedig ar y nofel gan L. Tolstoy (1943), ac yn gweithio gyda’r cyfarwyddwr S. Eisenstein ar y ffilm hanesyddol “Ivan the Terrible” (1942). Mae delweddau aflonyddgar, adlewyrchiadau o ddigwyddiadau milwrol ac, ar yr un pryd, ewyllys ac egni anorchfygol yn nodweddiadol o gerddoriaeth y Seithfed Sonata Piano (1942). Ceir hyder mawreddog yn y Bumed Symffoni (1944), lle’r oedd y cyfansoddwr, yn ei eiriau ef, am “ganu am ddyn rhydd a hapus, ei nerth nerthol, ei fonedd, ei burdeb ysbrydol.”

Yn y cyfnod ar ôl y rhyfel, er gwaethaf salwch difrifol, creodd Prokofiev lawer o weithiau arwyddocaol: y chweched symffonïau (1947) a'r Seithfed (1952), y Nawfed Sonata Piano (1947), argraffiad newydd o'r opera War and Peace (1952) , y Sonata Sielo (1949) a'r Concerto Symffoni ar gyfer sielo a cherddorfa (1952). Diwedd y 40au - dechrau'r 50au. wedi’u cysgodi gan ymgyrchoedd swnllyd yn erbyn y cyfeiriad “ffurfiol gwrth-genedlaethol” mewn celf Sofietaidd, erledigaeth llawer o’i gynrychiolwyr gorau. Trodd Prokofiev allan i fod yn un o'r prif ffurfiolwyr mewn cerddoriaeth. Gwaethygodd difenwi cyhoeddus ei gerddoriaeth ym 1948 iechyd y cyfansoddwr ymhellach.

Treuliodd Prokofiev flynyddoedd olaf ei fywyd mewn dacha ym mhentref Nikolina Gora ymhlith y natur Rwsiaidd yr oedd yn ei garu, parhaodd i gyfansoddi'n barhaus, gan dorri gwaharddiadau meddygon. Roedd amgylchiadau anodd bywyd hefyd yn effeithio ar greadigrwydd. Ynghyd â champweithiau gwirioneddol, ymhlith gweithiau’r blynyddoedd diwethaf mae gweithiau “cenhedlu gor-syml” – agorawd “Cyfarfod y Volga gyda’r Don” (1951), yr oratorio “Ar Warchod y Byd” (1950), y suite “Winter Bonfire” (1950), rhai tudalennau o’r bale “Tale about a stone flower” (1950), Seithfed Symffoni. Bu farw Prokofiev yr un diwrnod a Stalin, a chuddiwyd y ffarwel a'r cyfansoddwr mawr Rwsiaidd ar ei daith olaf gan gynhyrfiad poblogaidd mewn cysylltiad ag angladd arweinydd mawr y bobl.

Mae arddull Prokofiev, y mae ei waith yn cwmpasu 4 a hanner o ddegawdau o'r XNUMXfed ganrif gythryblus, wedi mynd trwy esblygiad gwych iawn. Paratôdd Prokofiev y ffordd ar gyfer cerddoriaeth newydd ein canrif, ynghyd ag arloeswyr eraill o ddechrau'r ganrif - C. Debussy. B. Bartok, A. Scriabin, I. Stravinsky, cyfansoddwyr ysgol Novovensk. Aeth i mewn i gelf fel tandröydd beiddgar o ganonau adfeiliedig celf Rhamantaidd hwyr gyda'i soffistigedigrwydd coeth. Mewn ffordd ryfedd wrth ddatblygu traddodiadau M. Mussorgsky, A. Borodin, daeth Prokofiev ag egni di-rwystr, ymosodiad, dynameg, ffresni grymoedd primordial, a ganfyddir fel “barbariaeth” (“Obsesiwn” a Toccata ar gyfer piano, “Sarcasms” i gerddoriaeth; symffonig “Scythian Suite” yn ôl bale “Ala a Lolly”; Concertos Piano Cyntaf ac Ail). Mae cerddoriaeth Prokofiev yn adlais o arloesiadau cerddorion, beirdd, arlunwyr, gweithwyr theatr Rwsiaidd eraill. “Mae Sergey Sergeevich yn chwarae ar nerfau mwyaf tyner Vladimir Vladimirovich,” meddai V. Mayakovsky am un o berfformiadau Prokofiev. Mae ffigurolrwydd brathog a suddlon Rwsia-bentref trwy brism estheteg goeth yn nodweddiadol o'r bale “The Tale of the Jester Who Cheated on Seven Jesters” (yn seiliedig ar straeon tylwyth teg o gasgliad A. Afanasyev). Cymharol brin y pryd hyny telynegiaeth ; yn Prokofiev, mae'n amddifad o synwyrusrwydd a sensitifrwydd – mae'n swil, yn addfwyn, yn dyner ("Fleeting", "Tales of an Old Grandmother" i'r piano).

Mae disgleirdeb, amrywiaeth, mynegiant cynyddol yn nodweddiadol o arddull pymtheg mlynedd tramor. Dyma’r opera “Love for Three Oranges”, yn tasgu â llawenydd, gyda brwdfrydedd, yn seiliedig ar y stori dylwyth teg gan K. Gozzi (“gwydraid o siampên”, yn ôl A. Lunacharsky); y Trydydd Concerto ysblennydd gyda'i bwysau echddygol egnïol, wedi'i gychwyn gan alaw bibell wych dechrau'r rhan 1af, telynegiaeth dreiddgar un o amrywiadau'r ail ran (2-1917); tensiwn emosiynau cryf yn “The Fiery Angel” (yn seiliedig ar y nofel gan V. Bryusov); grym arwrol a chwmpas yr Ail Symffoni (21); Trefoliaeth “Cubist” o “Steel lope”; mewnwelediad telynegol o “Thoughts” (1924) a “Things in themselves” (1934) ar gyfer y piano. Cyfnod arddull 1928-30s. wedi'i nodi gan yr hunan-ataliaeth doeth sy'n gynhenid ​​mewn aeddfedrwydd, ynghyd â dyfnder a phridd cenedlaethol cysyniadau artistig. Mae'r cyfansoddwr yn ymdrechu i gael syniadau a themâu dynol cyffredinol, gan gyffredinoli delweddau o hanes, cymeriadau cerddorol llachar, realistig-concrit. Cafodd y llinell hon o greadigrwydd ei dyfnhau'n arbennig yn y 40au. mewn cysylltiad â'r dioddefaint a ddigwyddodd i'r Sofietiaid yn ystod blynyddoedd y rhyfel. Wrth ddatgelu gwerthoedd yr ysbryd dynol, daw cyffredinoliadau artistig dwfn yn brif ddyhead Prokofiev: “Rwyf o’r argyhoeddiad bod y cyfansoddwr, fel y bardd, y cerflunydd, yr arlunydd, yn cael ei alw i wasanaethu dyn a’r bobl. Dylai ganu am fywyd dynol ac arwain person i ddyfodol mwy disglair. Cymaint, o'm safbwynt i, yw'r cod celf na ellir ei ysgwyd.

Gadawodd Prokofiev dreftadaeth greadigol enfawr – 8 opera; 7 bale; 7 symffoni; 9 sonatas piano; 5 concerto piano (y Pedwerydd ar gyfer un llaw chwith); 2 ffidil, 2 goncerto sielo (Ail – Cyngerdd Symffoni); 6 cantata; oratorio; 2 swît leisiol a symffonig; llawer o ddarnau piano; darnau i gerddorfa (gan gynnwys Agorawd Rwsiaidd, Cân Symffonig, Ode to the End of the War, 2 Pushkin Waltzes); gweithiau siambr (Agorawd ar themâu Iddewig ar gyfer clarinét, piano a phedwarawd llinynnol; Pumawd ar gyfer yr obo, clarinet, ffidil, fiola a bas dwbl; 2 bedwarawd llinynnol; 2 sonata i’r ffidil a’r piano; Sonata i’r sielo a’r piano; nifer o gyfansoddiadau lleisiol am eiriau A. Akhmatova, K. Balmont, A. Pushkin, N. Agnivtsev ac eraill).

Derbyniodd creadigrwydd Prokofiev gydnabyddiaeth fyd-eang. Mae gwerth parhaol ei gerddoriaeth yn gorwedd yn ei haelioni a'i garedigrwydd, yn ei ymrwymiad i syniadau dyneiddiol aruchel, yng nghyfoeth mynegiant artistig ei weithiau.

Y. Kholopov

• Gweithiau opera gan Prokofiev →
• Gweithiau piano gan Prokofiev →
• Sonatas Piano gan Prokofiev →
• Prokofiev y pianydd →