Mario Lanza (Mario Lanza) |

lans mario

“Dyma lais gorau’r XNUMXfed ganrif!” – Dywedodd Arturo Toscanini unwaith pan glywodd Lanz yn rôl y Dug yn Rigoletto Verdi ar lwyfan y Metropolitan Opera. Yn wir, roedd gan y canwr denor dramatig anhygoel o timbre melfed.

Ganed Mario Lanza (enw iawn Alfredo Arnold Cocozza) ar Ionawr 31, 1921 yn Philadelphia i deulu Eidalaidd. Dechreuodd Freddie ymddiddori mewn cerddoriaeth opera yn gynnar. Gwrandewais â phleser a chofiais recordiadau a berfformiwyd gan feistri lleisiol Eidalaidd o gasgliad cyfoethog fy nhad. Fodd bynnag, roedd mwy na'r bachgen wedyn yn caru gemau gyda chyfoedion. Ond, mae'n debyg, roedd rhywbeth yn ei genynnau. Mae El de Palma, perchennog siop ar Vine Street yn Philadelphia, yn cofio: “Rwy’n cofio un noson. Os yw fy nghof yn fy ngwasanaethu yn iawn, yr oedd yn y nawfed flwyddyn ar hugain. Torrodd storm go iawn allan yn Philadelphia. Gorchuddiwyd y ddinas gan eira. Mae popeth yn wyn-gwyn. Rwy'n colli'r bar. Nid wyf yn gobeithio am ymwelwyr ... Ac yna mae'r drws yn agor; Rwy'n edrych ac nid wyf yn credu fy llygaid: fy ffrind ifanc Alfredo Cocozza ei hun. Y cyfan mewn eira, a phrin y gellir gweld het morwr glas a siwmper las oddi tano. Mae gan Freddie fwndel yn ei ddwylo. Heb ddweud gair, fe aeth yn ddwfn i mewn i'r bwyty, setlo yn ei gornel gynhesaf a dechrau chwarae recordiau gyda Caruso a Ruffo ... Yr hyn a welais wedi fy synnu: roedd Freddie yn crio, yn gwrando ar gerddoriaeth ... Bu'n eistedd fel yna am amser hir. Tua hanner nos, galwais yn ofalus ar Freddie ei bod yn bryd cau'r siop. Wnaeth Freddie ddim fy nghlywed ac es i i'r gwely. Wedi dychwelyd yn y bore, Freddie yn yr un lle. Mae'n troi allan ei fod yn gwrando ar recordiau drwy'r nos ... Yn ddiweddarach gofynnais i Freddie am y noson honno. Gwenodd yn swil a dweud, “Signor de Palma, roeddwn i'n drist iawn. Ac rydych chi mor gyfforddus. ”…

Nid anghofiaf byth y digwyddiad hwn. Roedd y cyfan yn ymddangos mor rhyfedd i mi ar y pryd. Wedi’r cyfan, roedd y bythol bresennol Freddie Cocozza, hyd y cofiaf, yn gwbl wahanol: chwareus, cywrain. Roedd bob amser yn gwneud “campau”. Fe wnaethon ni ei alw'n Jesse James am hynny. Fe ffrwydrodd i mewn i'r siop fel drafft. Os oedd angen rhywbeth, ni ddywedodd, ond canodd y cais ... Rhywsut daeth ... Roedd yn ymddangos i mi fod Freddie yn poeni'n fawr am rywbeth. Fel bob amser, canodd ei gais. Taflais wydraid o hufen iâ iddo. Daliodd Freddie ar y pry a chanodd yn cellwair: “Os ti yw Brenin yr Hogiau, yna fi fydd Brenin y Cantorion!”

Athro cyntaf Freddie oedd rhyw Giovanni Di Sabato. Yr oedd dros bedwar ugain. Ymrwymodd i ddysgu llythrennedd cerddorol a solfeggio i Freddie. Yna cafwyd dosbarthiadau gydag A. Williams a G. Garnell.

Fel ym mywydau llawer o gantorion gwych, cafodd Freddie ei seibiant lwcus hefyd. Dywed Lanza:

“Unwaith roedd yn rhaid i mi helpu i ddosbarthu piano ar archeb a dderbyniwyd gan swyddfa drafnidiaeth. Roedd yn rhaid dod â'r offeryn i Academi Gerdd Philadelphia. Mae cerddorion mwyaf America wedi perfformio yn yr academi hon ers 1857. Ac nid America yn unig. Mae bron pob un o lywyddion America, gan ddechrau gydag Abraham Lincoln, wedi bod yma ac yn traddodi eu hareithiau enwog. A phob tro yr oeddwn yn mynd heibio i'r adeilad gwych hwn, tynnais fy het yn anwirfoddol.

Ar ôl gosod y piano, roeddwn ar fin gadael gyda fy ffrindiau pan welais yn sydyn gyfarwyddwr Fforwm Philadelphia, Mr. William C. Huff, a fu unwaith yn gwrando arnaf yn fy mentor Irene Williams. Rhuthrodd i gwrdd â mi, ond pan welodd “fy ngalwedigaeth ennyd”, cafodd ei synnu. Roeddwn i'n gwisgo oferôls, sgarff goch wedi'i chlymu am fy ngwddf, roedd fy ngên wedi'i ysgeintio â thybaco - y gwm cnoi hwn a oedd yn ffasiynol bryd hynny.

“Beth ydych chi'n ei wneud yma, fy ffrind ifanc?”

- Onid ydych chi'n gweld? Rwy'n symud pianos.

Ysgydwodd Huff ei ben yn warthus.

“Onid oes arnoch chi gywilydd, ddyn ifanc?” Gyda'r fath lais! Rhaid inni ddysgu canu, a pheidio â cheisio symud y pianos.

Fe wnes i chwerthin.

“A gaf fi ofyn, am ba arian?” Nid oes miliwnyddion yn fy nheulu ...

Yn y cyfamser, roedd yr arweinydd enwog Sergei Koussevitzky newydd orffen ymarfer gyda Cherddorfa Symffoni Boston yn y Neuadd Fawr ac, yn chwyslyd a gyda thywel dros ei ysgwyddau, aeth i mewn i'w ystafell wisgo. Cydiodd Mr. Huff fi gerfydd ei ysgwydd a'm gwthio i mewn i'r ystafell drws nesaf i Koussevitzky's. “Nawr canu! gwaeddodd. “Canwch fel nad oeddech chi byth yn canu!” - “A beth i'w ganu?” “Beth bynnag, brysiwch os gwelwch yn dda!” Fe wnes i boeri’r gwm a chanu…

Aeth ychydig o amser heibio, a chwalodd y maestro Koussevitzky i'n hystafell.

Ble mae'r llais hwnnw? Y llais gwych hwnnw? ebychodd a chyfarchodd fi yn gynnes. Sigodd i lawr at y piano a gwirio fy ystod. Ac, gan fy nghusanu ar y ddau foch mewn ffordd ddwyreiniol, fe wnaeth y maestro, heb betruso am eiliad, fy ngwahodd i gymryd rhan yng Ngŵyl Gerdd Berkshire, a gynhelir yn flynyddol yn Tanglewood, Massachusetts. Fe ymddiriedodd fy mharatoad ar gyfer yr ŵyl hon i gerddorion ifanc mor wych â Leonard Bernstein, Lukas Foss a Boris Goldovsky…”

Ar Awst 7, 1942, gwnaeth y canwr ifanc ei ymddangosiad cyntaf yng Ngŵyl Tanglewood yn rhan fach Fenton yn opera gomig Nicolai The Merry Wives of Windsor. Erbyn hynny, roedd eisoes yn actio o dan yr enw Mario Lanza, gan gymryd cyfenw ei fam fel ffugenw.

Y diwrnod wedyn, ysgrifennodd hyd yn oed y New York Times yn frwdfrydig: “Mae canwr ifanc ugain oed, Mario Lanza, yn anarferol o dalentog, er nad oes gan ei lais aeddfedrwydd a thechneg. Go brin fod ei denor digyffelyb yn debyg i bob canwr cyfoes.” Roedd papurau newydd eraill hefyd yn tagu â chanmoliaeth: “Ers cyfnod Caruso ni fu’r fath lais …”, “Darganfuwyd gwyrth leisiol newydd …”, “Lanza yw’r ail Caruso …”, “Ganed seren newydd yn ffurfafen yr opera!”

Dychwelodd Lanza i Philadelphia yn llawn argraffiadau a gobeithion. Fodd bynnag, roedd syndod yn ei ddisgwyl: gwŷs i wasanaeth milwrol yn Awyrlu'r Unol Daleithiau. Felly cynhaliodd Lanza ei gyngherddau cyntaf yn ystod ei wasanaeth, ymhlith y peilotiaid. Ni wnaeth yr olaf anwybyddu'r asesiad o'i dalent: “Caruso of aeronautics”, “Second Caruso”!

Ar ôl dadfyddino ym 1945, parhaodd Lanza â'i astudiaethau gyda'r athro Eidaleg enwog E. Rosati. Nawr dechreuodd ymddiddori mewn canu a dechreuodd baratoi o ddifrif ar gyfer gyrfa canwr opera.

Ar 8 Gorffennaf, 1947, dechreuodd Lanza fynd ar daith weithredol o amgylch dinasoedd UDA a Chanada gyda'r Bel Canto Trio. Ar Orffennaf 1947, XNUMX, ysgrifennodd y Chicago Tribune: “Mae Young Mario Lanza wedi creu teimlad. Mae dyn ieuanc ysgwyddau llydan sydd yn ddiweddar wedi tynu ei wisg filwrol yn canu gyda hawl ddiymwad, er pan y ganwyd ef i ganu. Bydd ei ddawn yn addurno unrhyw dŷ opera yn y byd.”

Y diwrnod wedyn, roedd y Grand Park yn llawn o 76 yn awyddus i weld bodolaeth tenor gwych â'u llygaid a'u clustiau eu hunain. Ni wnaeth hyd yn oed tywydd gwael eu dychryn. Drannoeth, mewn glaw trwm, ymgasglodd mwy na 125 o wrandawyr yma. Ysgrifennodd colofnydd cerddoriaeth Chicago Tribune, Claudia Cassidy:

“Mae Mario Lanza, llanc sydd wedi'i adeiladu'n drwm, â llygaid tywyll, yn ddawnus ag ysblander llais naturiol, y mae'n ei ddefnyddio bron yn reddfol. Serch hynny, mae ganddo arlliwiau o'r fath ei bod yn amhosibl eu dysgu. Mae'n gwybod y gyfrinach i dreiddio i galonnau'r gwrandawyr. Perfformir aria anoddaf Radames o'r radd flaenaf. Rhuodd y gynulleidfa gyda hyfrydwch. Gwenodd Lanza yn hapus. Roedd yn ymddangos ei fod ef ei hun wedi synnu ac wrth ei fodd yn fwy na neb arall.

Yn yr un flwyddyn, derbyniodd y canwr wahoddiad i berfformio yn Nhŷ Opera New Orleans. Y rôl gyntaf oedd rhan Pinkerton yn “Chio-Chio-San” gan G. Puccini. Dilynwyd hyn gan waith La Traviata gan G. Verdi ac Andre Chenier gan W. Giordano.

Tyfodd a lledaenodd enwogrwydd y canwr. Yn ôl cyngerddfeistr y canwr Constantino Kallinikos, rhoddodd Lanza ei gyngherddau gorau ym 1951:

“Pe baech chi'n gweld ac yn clywed yr hyn a ddigwyddodd mewn 22 o ddinasoedd yr Unol Daleithiau yn ystod Chwefror, Mawrth ac Ebrill 1951, yna byddech chi'n deall sut y gall artist ddylanwadu ar y cyhoedd. Roeddwn i yno! Rwyf wedi gweld hynny! Clywais i! Cefais sioc gan hyn! Roeddwn yn aml yn tramgwyddo, weithiau'n cael fy bychanu, ond, wrth gwrs, nid Mario Lanza oedd fy enw.

Roedd Lanza yn rhagori ar ei hun yn y misoedd hynny. Mynegwyd argraff gyffredinol y daith gan y cylchgrawn cadarn Time: “Nid oedd hyd yn oed Caruso yn cael ei addoli cymaint ac nid oedd yn ysbrydoli addoliad o’r fath ag a achosodd Mario Lanza yn ystod y daith.”

Pan fyddaf yn cofio'r daith hon o amgylch y Caruso Mawr, rwy'n gweld torfeydd o bobl, ym mhob dinas sgwadiau heddlu wedi'u hatgyfnerthu yn gwarchod Mario Lanza, fel arall byddai wedi cael ei wasgu gan gefnogwyr cynddeiriog; ymweliadau swyddogol di-baid a seremonïau croeso, cynadleddau di-ddiwedd i'r wasg yr oedd Lanza bob amser yn eu casáu; y hype di-ben-draw o'i gwmpas, y sbecian drwy'r twll clo, yr ymwthiadau diwahoddiad i'w ystafell artist, yr angen i wastraffu amser ar ôl pob cyngerdd yn aros i'r torfeydd wasgaru; dychwelyd i'r gwesty ar ôl hanner nos; torri botymau a dwyn hancesi… rhagorodd Lanza ar fy holl ddisgwyliadau!”

Erbyn hynny, roedd Lanza eisoes wedi derbyn cynnig a newidiodd ei dynged greadigol. Yn lle gyrfa fel canwr opera, roedd enwogrwydd actor ffilm yn aros amdano. Arwyddodd cwmni ffilm mwyaf y wlad, Metro-Goldwyn-Meyer, gytundeb gyda Mario ar gyfer sawl ffilm. Er nad oedd popeth yn llyfn ar y dechrau. Yn y ffilm gyntaf, cafodd Lanz ei grynhoi gan actio parodrwydd. Roedd undonedd a diffyg mynegiant ei gêm yn gorfodi'r gwneuthurwyr ffilm i gymryd lle'r actor, gan gadw llais Lanza y tu ôl i'r llenni. Ond ni roddodd Mario i fyny. Mae'r llun nesaf, "The Darling of New Orleans" (1951), yn dod â llwyddiant iddo.

Mae'r canwr enwog M. Magomayev yn ysgrifennu yn ei lyfr am Lanz:

“Roedd gan blot y tâp newydd, a dderbyniodd y teitl terfynol “New Orleans Darling”, leitmotif cyffredin gyda “Midnight Kiss”. Yn y ffilm gyntaf, chwaraeodd Lanza rôl llwythwr a ddaeth yn "dywysog y llwyfan opera." Ac yn yr ail, mae ef, y pysgotwr, hefyd yn troi'n premiere opera.

Ond yn y diwedd, nid yw'n ymwneud â'r plot. Datgelodd Lanza ei hun fel actor rhyfedd. Wrth gwrs, mae profiad blaenorol yn cael ei ystyried. Cafodd Mario ei swyno hefyd gan y sgript, a lwyddodd i flodeuo bywyd diymhongar yr arwr gyda manylion llawn sudd. Roedd y ffilm yn llawn cyferbyniadau emosiynol, lle roedd lle i delynegion teimladwy, drama gynnil, a hiwmor pefriol.

Cyflwynodd “The Favourite of New Orleans” rifau cerddorol anhygoel i’r byd: darnau o operâu, rhamantau a chaneuon a grëwyd ar benillion Sammy Kahn gan y cyfansoddwr Nicholas Brodsky, a oedd, fel y dywedasom eisoes, yn greadigol yn agos at Lanz: eu deialog Cymerodd le ar un llinyn y galon. Anian, geiriau tyner, mynegiant gwyllt… Dyma oedd yn eu huno, ac yn anad dim, y rhinweddau hyn a adlewyrchwyd ym mhrif gân y ffilm “Be my love!”, a ddaeth, fe feiddiaf ddweud, yn llwyddiant ysgubol. drwy'r amser.

Yn y dyfodol, mae ffilmiau gyda chyfranogiad Mario yn dilyn un ar ôl y llall: The Great Caruso (1952), Because You Are Mine (1956), Serenade (1958), Seven Hills of Rome (1959). Y prif beth a ddenodd filoedd lawer o wylwyr yn y ffilmiau hyn oedd “canu hud” Lanz.

Yn ei ffilmiau diweddaraf, mae'r canwr yn perfformio caneuon Eidalaidd brodorol yn gynyddol. Maent hefyd yn dod yn sail i'w raglenni cyngerdd a'i recordiadau.

Yn raddol, mae'r artist yn datblygu awydd i ymroi'n llwyr i'r llwyfan, sef y grefft o leisio. Gwnaeth Lanza ymgais o'r fath ar ddechrau 1959. Mae'r canwr yn gadael UDA ac yn ymgartrefu yn Rhufain. Ysywaeth, nid oedd breuddwyd Lanz wedi'i thynghedu i ddod yn wir. Bu farw yn yr ysbyty Hydref 7, 1959, o dan amgylchiadau heb eu hegluro'n llawn.