Gustav Mahler |

Gustav Mahler

Dyn a ymgorfforodd ewyllys artistig mwyaf difrifol a phur ein hoes. T. Mann

Dywedodd y cyfansoddwr gwych o Awstria, G. Mahler, iddo “fod ysgrifennu symffoni yn golygu adeiladu byd newydd gyda holl ddulliau’r dechnoleg sydd ar gael. Ar hyd fy oes rwyf wedi bod yn cyfansoddi cerddoriaeth am un peth yn unig: sut y gallaf fod yn hapus os yw rhywun arall yn dioddef yn rhywle arall. Gydag uchafiaeth foesegol o'r fath, “adeiladu'r byd” mewn cerddoriaeth, mae cyflawni cyfanwaith cytûn yn dod yn broblem anoddaf na ellir ei datrys. Mae Mahler, yn ei hanfod, yn cwblhau’r traddodiad o symffoniaeth glasurol-rhamantaidd athronyddol (L. Beethoven – F. Schubert – J. Brahms – P. Tchaikovsky – A. Bruckner), sy’n ceisio ateb cwestiynau tragwyddol bod, er mwyn pennu’r lle. o ddyn yn y byd.

Ar droad y ganrif, profodd y ddealltwriaeth o unigoliaeth ddynol fel gwerth uchaf a “chynhwysydd” y bydysawd cyfan argyfwng arbennig o ddwfn. Teimlai Mahler yn awyddus; ac mae unrhyw un o'i symffonïau yn ymgais titanig i ddod o hyd i harmoni, proses ddwys a unigryw bob tro o chwilio am y gwir. Arweiniodd chwiliad creadigol Mahler at dorri syniadau sefydledig am harddwch, at ddiffyg ffurf ymddangosiadol, anghydlyniad, eclectigiaeth; cododd y cyfansoddwr ei gysyniadau anferth fel petai o “ddarnau” mwyaf heterogenaidd y byd datgysylltiedig. Y chwiliad hwn oedd yr allwedd i gadw purdeb yr ysbryd dynol yn un o'r cyfnodau anoddaf mewn hanes. “Rwy’n gerddor sy’n crwydro yn noson ddiffaith crefft gerddorol fodern heb seren arweiniol ac sydd mewn perygl o amau ​​popeth neu fynd ar gyfeiliorn,” ysgrifennodd Mahler.

Ganed Mahler i deulu Iddewig tlawd yn y Weriniaeth Tsiec. Daeth ei alluoedd cerddorol i'r amlwg yn gynnar (yn 10 oed rhoddodd ei gyngerdd cyhoeddus cyntaf fel pianydd). Yn bymtheg oed, aeth Mahler i mewn i Conservatoire Vienna, cymerodd wersi cyfansoddi gan y symffonydd mwyaf o Awstria, Bruckner, ac yna mynychodd gyrsiau mewn hanes ac athroniaeth ym Mhrifysgol Fienna. Yn fuan ymddangosodd y gweithiau cyntaf: brasluniau o operâu, cerddorfaol a cherddoriaeth siambr. Ers yn 20 oed, mae bywyd Mahler wedi'i gysylltu'n annatod â'i waith fel arweinydd. Ar y dechrau – tai opera o drefi bychain, ond yn fuan – y canolfannau cerddorol mwyaf yn Ewrop: Prague (1885), Leipzig (1886-88), Budapest (1888-91), Hamburg (1891-97). Roedd yr arweinydd, y ymroddodd Mahler iddo gyda dim llai o frwdfrydedd na chyfansoddi cerddoriaeth, yn llyncu ei holl amser bron, a bu’r cyfansoddwr yn gweithio ar weithiau mawr yn yr haf, yn rhydd o ddyletswyddau theatrig. Yn aml iawn roedd y syniad o symffoni yn cael ei eni o gân. Mae Mahler yn awdur sawl “cylchred lleisiol, a'r cyntaf ohonynt yw “Songs of a Wandering Apprentice”, a ysgrifennwyd yn ei eiriau ei hun, yn dwyn i gof F. Schubert, ei lawenydd disglair o gyfathrebu â natur a thristwch un unig, crwydryn dioddefus. O'r caneuon hyn tyfodd y Symffoni Gyntaf (1888), lle mae'r purdeb primordial yn cael ei guddio gan drasiedi grotesg bywyd; y ffordd i oresgyn tywyllwch yw adfer undod â natur.

Yn y symffonïau canlynol, mae’r cyfansoddwr eisoes yn gyfyng o fewn fframwaith y cylch pedair rhan clasurol, ac mae’n ei ehangu, ac yn defnyddio’r gair barddonol fel “cludwr y syniad cerddorol” (F. Klopstock, F. Nietzsche). Mae’r Ail, Trydydd a Phedwaredd symffonïau yn gysylltiedig â’r cylch o ganeuon “Magic Horn of a Boy”. Mae’r Ail Symffoni, am ei dechreuad y dywedodd Mahler ei fod yma yn “claddu arwr y Symffoni Gyntaf”, yn diweddu gyda chadarnhau syniad crefyddol yr adgyfodiad. Yn y Trydydd, ceir ffordd allan yn y cymundeb â bywyd tragwyddol natur, a ddeellir fel creadigrwydd digymell, cosmig grymoedd hanfodol. “Rwyf bob amser yn dramgwyddus iawn gan y ffaith bod y rhan fwyaf o bobl, wrth siarad am “natur”, bob amser yn meddwl am flodau, adar, arogl y goedwig, ac ati. Does neb yn adnabod Duw Dionysus, y Pan mawr.”

Ym 1897, daeth Mahler yn brif arweinydd Tŷ Opera Cwrt Fienna, 10 mlynedd o waith a ddaeth yn gyfnod yn hanes perfformio opera; ym mherson Mahler, cyfunwyd cerddor-arweinydd gwych a chyfarwyddwr-gyfarwyddwr y perfformiad. “I mi, nid y hapusrwydd mwyaf yw fy mod wedi cyrraedd safle eithriadol o wych, ond fy mod bellach wedi dod o hyd i famwlad, fy nheulu“. Ymhlith llwyddiannau creadigol y cyfarwyddwr llwyfan Mahler mae operâu gan R. Wagner, KV Gluck, WA ​​Mozart, L. Beethoven, B. Smetana, P. Tchaikovsky (The Queen of Spades, Eugene Onegin, Iolanthe). Yn gyffredinol, roedd Tchaikovsky (fel Dostoevsky) braidd yn agos at anian nerfus-fyrbwyll, ffrwydrol y cyfansoddwr o Awstria. Roedd Mahler hefyd yn arweinydd symffoni mawr a fu ar daith mewn llawer o wledydd (ymwelodd â Rwsia deirgwaith). Roedd y symffonïau a grëwyd yn Fienna yn nodi cam newydd yn ei lwybr creadigol. Roedd y pedwerydd, lle mae'r byd i'w weld trwy lygaid plant, yn synnu'r gwrandawyr gyda chydbwysedd nad oedd yn nodweddiadol o Mahler o'r blaen, ymddangosiad arddullaidd, neoglasurol ac, roedd yn ymddangos, cerddoriaeth ddigwmwl idiotaidd. Ond dychmygol yw’r delfryd hwn: mae testun y gân sy’n sail i’r symffoni yn datgelu ystyr yr holl waith – dim ond breuddwydion plentyn am fywyd nefol yw’r rhain; ac ymhlith yr alawon yn ysbryd Haydn a Mozart, seiniau toredig rhywbeth anghyseiniol.

Yn y tair symffoni nesaf (lle nad yw Mahler yn defnyddio testunau barddonol), mae’r lliwio’n gyffredinol yn cael ei gysgodi – yn enwedig yn y Chweched, a gafodd y teitl “Trasig”. Ffynhonnell ffigurol y symffonïau hyn oedd y cylch “Songs about Dead Children” (ar y llinell gan F. Rückert). Ar y cam hwn o greadigrwydd, mae'n ymddangos nad yw'r cyfansoddwr bellach yn gallu dod o hyd i atebion i wrthddywediadau mewn bywyd ei hun, mewn natur neu grefydd, mae'n ei weld yn harmoni celf glasurol (mae rowndiau terfynol y Pumed a'r Seithfed wedi'u hysgrifennu yn yr arddull o glasuron y XNUMXfed ganrif ac yn cyferbynnu'n fawr â'r rhannau blaenorol).

Treuliodd Mahler flynyddoedd olaf ei fywyd (1907-11) yn America (dim ond pan oedd eisoes yn ddifrifol wael, dychwelodd i Ewrop i gael triniaeth). Fe wnaeth digyfaddawd yn y frwydr yn erbyn trefn arferol yn Opera Fienna gymhlethu safbwynt Mahler, gan arwain at erledigaeth go iawn. Mae’n derbyn gwahoddiad i swydd arweinydd y Metropolitan Opera (Efrog Newydd), ac yn fuan daw’n arweinydd y New York Philharmonic Orchestra.

Yn ngweithredoedd y blynyddoedd hyn, cyfunir meddwl angau â syched angerddol i ddal pob prydferthwch daearol. Yn yr Wythfed Symffoni – “symffoni o fil o gyfranogwyr” (cerddorfa fwy, 3 chôr, unawdydd) – ceisiodd Mahler yn ei ffordd ei hun drosi’r syniad o Nawfed Symffoni Beethoven: cyflawniad llawenydd mewn undod cyffredinol. “Dychmygwch fod y bydysawd yn dechrau swnio a chanu. Nid lleisiau dynol sy’n canu bellach, ond yn cylchu’r haul a’r planedau,” ysgrifennodd y cyfansoddwr. Mae’r symffoni’n defnyddio golygfa olaf “Faust” gan JW Goethe. Fel diweddglo symffoni Beethoven, mae'r olygfa hon yn apotheosis o gadarnhad, cyflawniad delfryd absoliwt mewn celf glasurol. I Mahler, yn dilyn Goethe, y ddelfryd uchaf, sy’n gwbl gyraeddadwy mewn bywyd anfarwol yn unig, yw “yn dragwyddol fenywaidd, yr hyn sydd, yn ôl y cyfansoddwr, yn ein denu â grym cyfriniol, fel bod pob creadigaeth (efallai hyd yn oed cerrig) gyda sicrwydd diamod yn teimlo fel ganol ei fodolaeth. Teimlid perthynas ysbrydol â Goethe yn gyson gan Mahler.

Drwy gydol gyrfa Mahler, aeth y cylch o ganeuon a’r symffoni law yn llaw ac, yn olaf, ymdoddwyd i’w gilydd yn y symffoni-cantata Song of the Earth (1908). Gan ymgorffori thema dragwyddol bywyd a marwolaeth, trodd Mahler y tro hwn at farddoniaeth Tsieineaidd y XNUMXfed ganrif. Fflachiadau mynegiannol drama, geiriau tryloyw siambr (yn ymwneud â’r paentiad Tsieineaidd gorau) a – diddymiad tawel, ymadawiad i dragwyddoldeb, gwrando’n barchus ar dawelwch, disgwyliad – dyma nodweddion arddull y diweddar Mahler. Yr “epilogue” o bob creadigrwydd, y ffarwel oedd y Nawfed a’r Degfed symffonïau anorffenedig.

Wrth gloi oes rhamantiaeth, profodd Mahler i fod yn rhagflaenydd llawer o ffenomenau yng ngherddoriaeth ein canrif. Bydd gwaethygu emosiynau, a'r awydd am eu hamlygiad eithafol yn cael ei godi gan y mynegwyr - A. Schoenberg ac A. Berg. Mae symffonïau A. Honegger, operâu B. Britten yn dwyn argraffnod cerddoriaeth Mahler. Cafodd Mahler ddylanwad arbennig o gryf ar D. Shostakovich. Mae didwylledd eithaf, tosturi dwfn at bob person, ehangder meddwl yn gwneud Mahler yn agos iawn, iawn at ein hamser llawn tensiwn, ffrwydrol.

K. Zenkin