Fedor Ivanovich Chaliapin (Feodor Chaliapin) |
Feodor Chaliapin
Ganed Fedor Ivanovich Chaliapin ar Chwefror 13, 1873 yn Kazan, mewn teulu tlawd o Ivan Yakovlevich Chaliapin, gwerinwr o bentref Syrtsovo, talaith Vyatka. Mam, Evdokia (Avdotya) Mikhailovna (nee Prozorova), yn wreiddiol o bentref Dudinskaya yn yr un dalaith. Eisoes yn ystod plentyndod, roedd gan Fedor lais hardd (trebl) ac yn aml yn canu gyda'i fam, "gan addasu ei lais." O naw oed bu'n canu mewn corau eglwysig, ceisiodd ddysgu canu'r ffidil, darllen llawer, ond fe'i gorfodwyd i weithio fel prentis crydd, turniwr, saer coed, rhwymwr llyfrau, copïwr. Yn ddeuddeg oed, cymerodd ran mewn perfformiadau criw ar daith yn Kazan fel ychwanegol. Arweiniodd chwant anwrthdroadwy am y theatr at amryw o gwmnïau actio, a bu'n crwydro o amgylch dinasoedd rhanbarth Volga, y Cawcasws, Canolbarth Asia, gan weithio naill ai fel llwythwr neu fachwr ar y pier, gan newynu a threulio'r nos yn aml. meinciau.
Yn Ufa 18 Rhagfyr 1890, canodd y rhan unigol am y tro cyntaf. O atgofion Chaliapin ei hun:
“… Yn ôl pob tebyg, hyd yn oed yn rôl gymedrol côr, llwyddais i ddangos fy natur gerddorol naturiol a dulliau llais da. Pan un diwrnod, un o faritonau'r cwmni yn sydyn, ar drothwy'r perfformiad, am ryw reswm gwrthododd rôl Stolnik yn opera Moniuszko "Galka", ac nid oedd unrhyw un yn y grŵp i gymryd ei le, yr entrepreneur Semyonov- Gofynnodd Samarsky i mi a fyddwn i'n cytuno i ganu'r rhan hon. Er fy swildod eithafol, cytunais. Roedd yn rhy demtasiwn: y rôl ddifrifol gyntaf yn fy mywyd. Dysgais y rhan yn gyflym a pherfformiais.
Er gwaethaf y digwyddiad trist yn y perfformiad hwn (eisteddais i lawr ar y llwyfan heibio i gadair), serch hynny roedd Semyonov-Samarsky wedi’i syfrdanu gan fy nghanu a’m hawydd cydwybodol i bortreadu rhywbeth tebyg i oruchwylydd Pwylaidd. Ychwanegodd bum rubles at fy nghyflog a dechreuodd hefyd ymddiried ynof â rolau eraill. Rwy’n dal i feddwl yn ofergoelus: arwydd da i ddechreuwr yn y perfformiad cyntaf ar y llwyfan o flaen cynulleidfa yw eistedd heibio’r gadair. Trwy gydol fy ngyrfa ddilynol, fodd bynnag, roeddwn yn gwylio’r gadair yn wyliadwrus ac yn ofni nid yn unig eistedd o’r neilltu, ond hefyd eistedd yng nghadair un arall …
Yn y tymor cyntaf hwn i mi, canais Fernando yn Il trovatore a Neizvestny yn Askold's Grave hefyd. O'r diwedd, cryfhaodd llwyddiant fy mhenderfyniad i ymroi fy hun i'r theatr.
Yna symudodd y canwr ifanc i Tiflis, lle cymerodd wersi canu am ddim gan y canwr enwog D. Usatov, a berfformiwyd mewn cyngherddau amatur a myfyrwyr. Ym 1894 canodd mewn perfformiadau a gynhaliwyd yng ngardd faestrefol St Petersburg "Arcadia", ac yna yn y Panaevsky Theatre. Ar Ebrill 1895, XNUMX, gwnaeth ei ymddangosiad cyntaf fel Mephistopheles yn Faust Gounod yn Theatr Mariinsky.
Ym 1896, gwahoddwyd Chaliapin gan S. Mamontov i Opera Preifat Moscow, lle cymerodd safle blaenllaw a datgelodd ei dalent yn llawn, gan greu dros y blynyddoedd o waith yn y theatr hon oriel gyfan o ddelweddau bythgofiadwy mewn operâu Rwsiaidd: Ivan the Terrible yn The Maid of Pskov -Korsakov gan N. Rimsky (1896); Dositheus yn “Khovanshchina” M. Mussorgsky (1897); Boris Godunov yn yr opera o'r un enw gan M. Mussorgsky (1898) ac eraill.
Rhoddodd cyfathrebu yn y Theatr Mammoth gydag artistiaid gorau Rwsia (V. Polenov, V. ac A. Vasnetsov, I. Levitan, V. Serov, M. Vrubel, K. Korovin ac eraill) gymhellion pwerus i'r canwr ar gyfer creadigrwydd: eu helpodd golygfeydd a gwisgoedd i greu presenoldeb cymhellol ar y llwyfan. Paratôdd y canwr nifer o rannau opera yn y theatr gyda'r arweinydd a'r cyfansoddwr newydd ar y pryd, Sergei Rachmaninoff. Unodd cyfeillgarwch creadigol ddau artist gwych tan ddiwedd eu hoes. Cysegrodd Rachmaninov sawl rhamant i'r canwr, gan gynnwys "Fate" (penillion gan A. Apukhtin), "You knew him" (penillion gan F. Tyutchev).
Roedd celfyddyd hynod genedlaethol y canwr wrth ei fodd â'i gyfoedion. “Mewn celfyddyd Rwsiaidd, mae Chaliapin yn gyfnod, fel Pushkin,” ysgrifennodd M. Gorky. Yn seiliedig ar draddodiadau gorau'r ysgol leisiol genedlaethol, agorodd Chaliapin gyfnod newydd yn y theatr gerdd genedlaethol. Llwyddodd yn rhyfeddol i gyfuno dwy egwyddor bwysicaf celfyddyd opera yn organig – dramatig a cherddorol – i ddarostwng ei ddawn drasig, ei blastigrwydd llwyfan unigryw a’i gerddoriaeth ddofn i un cysyniad artistig.
O 24 Medi, 1899, teithiodd Chaliapin, unawdydd blaenllaw y Bolshoi ac ar yr un pryd Theatr Mariinsky, dramor gyda llwyddiant buddugoliaethus. Ym 1901, yn La Scala Milan, canodd gyda llwyddiant mawr ran Mephistopheles yn yr opera o'r un enw gan A. Boito ag E. Caruso, dan arweiniad A. Toscanini. Cadarnhawyd enwogrwydd byd-eang y canwr o Rwseg gan deithiau yn Rhufain (1904), Monte Carlo (1905), Orange (Ffrainc, 1905), Berlin (1907), Efrog Newydd (1908), Paris (1908), Llundain (1913/). 14). Roedd harddwch dwyfol llais Chaliapin yn swyno gwrandawyr pob gwlad. Roedd ei fas uchel, wedi'i gyflwyno gan natur, gydag ansawdd melfedaidd, meddal, yn swnio'n llawn gwaed, pwerus ac roedd ganddo balet cyfoethog o oslef lleisiol. Roedd effaith trawsnewid artistig yn rhyfeddu'r gwrandawyr - nid yn unig ymddangosiad allanol, ond hefyd cynnwys mewnol dwfn, a gyflenwyd gan araith lleisiol y canwr. Wrth greu delweddau swynol a llawn mynegiant, mae’r canwr yn cael ei gynorthwyo gan ei amlochredd rhyfeddol: mae’n gerflunydd ac yn artist, yn ysgrifennu barddoniaeth a rhyddiaith. Mae dawn amryddawn yr artist mawr yn atgoffa rhywun o feistri’r Dadeni – nid yw’n gyd-ddigwyddiad i gyfoeswyr gymharu ei arwyr opera â titaniaid Michelangelo. Roedd celf Chaliapin yn croesi ffiniau cenedlaethol ac wedi dylanwadu ar ddatblygiad y tŷ opera byd-eang. Gallai llawer o arweinwyr, artistiaid a chantorion y Gorllewin ailadrodd geiriau’r arweinydd a’r cyfansoddwr Eidalaidd D. Gavazeni: “Cafodd arloesedd Chaliapin ym maes gwirionedd dramatig celf opera effaith gref ar y theatr Eidalaidd … celfyddyd ddramatig y Rwsiaid gwych gadawodd yr artist farc dwfn a pharhaol nid yn unig ym maes perfformio operâu Rwsiaidd gan gantorion Eidalaidd, ond yn gyffredinol, ar arddull cyfan eu dehongliad lleisiol a llwyfan, gan gynnwys gweithiau gan Verdi … “
“Cafodd Chaliapin ei ddenu gan gymeriadau pobl gref, wedi’i gofleidio gan syniad ac angerdd, yn profi drama ysbrydol ddofn, yn ogystal â delweddau comig byw,” noda DN Lebedev. – Gyda geirwiredd a chryfder syfrdanol, mae Chaliapin yn datgelu trasiedi’r tad anffodus mewn trallod a galar yn “Mermaid” neu’r anghytgord meddyliol poenus a’r edifeirwch a brofwyd gan Boris Godunov.
Mewn cydymdeimlad â dioddefaint dynol, amlygir dyneiddiaeth uchel - nodwedd ddiymwad celfyddyd flaengar Rwsiaidd, yn seiliedig ar genedligrwydd, ar burdeb a dyfnder teimladau. Yn y cenedligrwydd hwn, a lanwodd holl fod a holl waith Chaliapin, y mae cryfder ei ddawn wedi ei wreiddio, cyfrinach ei berswadio, amgyffred- rwydd i bawb, hyd yn oed i berson dibrofiad.
Mae Chaliapin yn bendant yn erbyn emosiwn efelychiedig, artiffisial: “Mae pob cerddoriaeth bob amser yn mynegi teimladau mewn rhyw ffordd neu'i gilydd, a lle mae teimladau, mae trosglwyddiad mecanyddol yn gadael yr argraff o undonedd ofnadwy. Mae aria ysblennydd yn swnio'n oer ac yn ffurfiol os na ddatblygir goslef yr ymadrodd ynddo, os nad yw'r sain wedi'i lliwio â'r arlliwiau angenrheidiol o emosiynau. Mae angen y goslef hon ar gerddoriaeth orllewinol hefyd… a gydnabyddais fel rhywbeth gorfodol ar gyfer trosglwyddo cerddoriaeth Rwsiaidd, er bod ganddi lai o ddirgryniad seicolegol na cherddoriaeth Rwsiaidd.”
Nodweddir Chaliapin gan weithgaredd cyngerdd llachar, cyfoethog. Roedd gwrandawyr yn ddieithriad wrth eu bodd gyda’i berfformiad o’r rhamantau The Miller, The Old Corporal, Titular Counsellor Dargomyzhsky, The Seminarist, Trepak Mussorgsky, Glinka’s Doubt, The Prophet Rimsky-Korsakov, The Nightingale gan Tchaikovsky, The Double Schubert, “I am not angry”. , “Mewn breuddwyd fe wylais yn chwerw” gan Schumann.
Dyma beth ysgrifennodd yr academydd cerddwr Rwsiaidd rhyfeddol B. Asafiev am yr ochr hon i weithgaredd creadigol y canwr:
“Roedd Chaliapin yn canu cerddoriaeth siambr wirioneddol, weithiau mor ddwys, mor ddwfn fel ei bod yn ymddangos nad oedd ganddo unrhyw beth yn gyffredin â'r theatr a byth yn troi at y pwyslais ar ategolion ac ymddangosiad mynegiant yr oedd ei angen ar y llwyfan. Perffaith dawelwch ac ataliaeth a gymerodd feddiant o hono. Er enghraifft, dwi’n cofio “Yn fy mreuddwyd fe wnes i wylo’n chwerw” gan Schumann – un sŵn, llais mewn distawrwydd, emosiwn diymhongar, cudd, ond mae’n ymddangos nad oes perfformiwr, ac mae hwn yn fawr, siriol, hael gyda hiwmor, hoffter, clir. person. Mae llais unig yn swnio – ac mae popeth yn y llais: holl ddyfnder a chyflawnder y galon ddynol … Mae’r wyneb yn llonydd, mae’r llygaid yn hynod o llawn mynegiant, ond mewn ffordd arbennig, nid fel, dyweder, Mephistopheles yn yr olygfa enwog gyda myfyrwyr neu mewn serenâd goeglyd: yno y llosgasant yn faleisus, yn watwarus, ac yna llygaid dyn a deimlai elfennau tristwch, ond a ddeallodd mai dim ond yn nisgyblaeth llym y meddwl a'r galon - yn rhythm ei holl amlygiadau – a yw person yn ennill pŵer dros nwydau a dioddefaint.
Roedd y wasg wrth eu bodd yn cyfrifo ffioedd yr artist, gan gefnogi'r myth o gyfoeth gwych, trachwant Chaliapin. Beth os caiff y myth hwn ei wrthbrofi gan bosteri a rhaglenni o gyngherddau elusennol, perfformiadau enwog o'r canwr yn Kyiv, Kharkov a Petrograd o flaen cynulleidfa weithiol enfawr? Roedd sïon segur, sïon papur newydd a chlecs fwy nag unwaith yn gorfodi’r artist i gymryd ei ysgrifbin, gwrthbrofi teimladau a dyfalu, ac egluro ffeithiau ei gofiant ei hun. Ddiwerth!
Yn ystod y Rhyfel Byd Cyntaf, daeth teithiau Chaliapin i ben. Agorodd y canwr ddau glafdy i filwyr clwyfedig ar ei gost ei hun, ond ni hysbysebodd ei “weithredoedd da”. Roedd y cyfreithiwr MF Volkenstein, a fu’n rheoli materion ariannol y canwr am flynyddoedd lawer, yn cofio: “Pe bai nhw ond yn gwybod faint o arian Chaliapin aeth trwy fy nwylo i helpu’r rhai oedd ei angen!”
Ar ôl Chwyldro Hydref 1917, roedd Fyodor Ivanovich yn ymwneud ag adluniad creadigol o'r hen theatrau imperialaidd, roedd yn aelod etholedig o gyfarwyddiaethau theatrau Bolshoi a Mariinsky, ac yn 1918 cyfarwyddodd ran artistig yr olaf. Yn yr un flwyddyn, ef oedd y cyntaf o'r artistiaid i ennill y teitl Artist Pobl y Weriniaeth. Ceisiodd y canwr ddianc o wleidyddiaeth, yn llyfr ei atgofion ysgrifennodd: “Os oeddwn yn fy mywyd yn ddim byd ond actor a chanwr, roeddwn i'n gwbl ymroddedig i'm galwedigaeth. Ond o leiaf roeddwn i'n wleidydd."
Yn allanol, efallai ei bod yn ymddangos bod bywyd Chaliapin yn ffyniannus ac yn greadigol gyfoethog. Fe'i gwahoddir i berfformio mewn cyngherddau swyddogol, mae hefyd yn perfformio llawer i'r cyhoedd yn gyffredinol, mae'n cael teitlau anrhydeddus, gofynnir iddo arwain gwaith gwahanol fathau o reithgorau artistig, cynghorau theatr. Ond yna mae galwadau craff i “gymdeithasu Chaliapin”, “rhoi ei dalent at wasanaeth y bobol”, mae amheuon yn aml yn cael eu mynegi am “deyrngarwch dosbarth” y canwr. Mae rhywun yn mynnu bod ei deulu’n chwarae rhan orfodol ym mherfformiad y gwasanaeth llafur, mae rhywun yn bygwth yn uniongyrchol cyn-artist y theatrau imperialaidd … “Gwelais fwyfwy nad oes angen yr hyn y gallaf ei wneud ar neb, nad oes diben i fy ngwaith”, – cyfaddefodd yr artist.
Wrth gwrs, gallai Chaliapin amddiffyn ei hun rhag mympwyoldeb swyddogion selog trwy wneud cais personol i Lunacharsky, Peters, Dzerzhinsky, Zinoviev. Ond mae bod mewn dibyniaeth gyson ar orchmynion hyd yn oed swyddogion mor uchel eu statws yn yr hierarchaeth plaid weinyddol yn waradwyddus i artist. Yn ogystal, nid oeddent yn aml yn gwarantu nawdd cymdeithasol llawn ac yn sicr nid oeddent yn ennyn hyder yn y dyfodol.
Yng ngwanwyn 1922, ni ddychwelodd Chaliapin o deithiau tramor, er iddo barhau am beth amser i ystyried ei ddiffyg dychwelyd yn rhywbeth dros dro. Chwaraeodd amgylchedd y cartref ran arwyddocaol yn yr hyn a ddigwyddodd. Wrth ofalu am blant, roedd yr ofn o'u gadael heb fywoliaeth yn gorfodi Fedor Ivanovich i gytuno i deithiau diddiwedd. Arhosodd y ferch hynaf Irina i fyw ym Moscow gyda'i gŵr a'i mam, Paula Ignatievna Tornagi-Chaliapina. Roedd plant eraill o'r briodas gyntaf - Lydia, Boris, Fedor, Tatyana - a phlant o'r ail briodas - Marina, Martha, Dassia a phlant Maria Valentinovna (ail wraig), Edward a Stella, yn byw gyda nhw ym Mharis. Roedd Chaliapin yn arbennig o falch o'i fab Boris, a gafodd, yn ôl N. Benois, “lwyddiant mawr fel peintiwr tirwedd a phortreadau.” Fyodor Ivanovich yn barod am ei fab; mae portreadau a brasluniau o’i dad a wnaed gan Boris “yn henebion amhrisiadwy i’r arlunydd gwych …”.
Mewn gwlad dramor, cafodd y canwr lwyddiant cyson, gan deithio bron i bob gwlad yn y byd - yn Lloegr, America, Canada, Tsieina, Japan, ac Ynysoedd Hawaii. O 1930, perfformiodd Chaliapin yn y cwmni Opera Rwsiaidd, yr oedd ei berfformiadau yn enwog am eu lefel uchel o ddiwylliant llwyfannu. Roedd yr operâu Mermaid, Boris Godunov, a'r Tywysog Igor yn arbennig o lwyddiannus ym Mharis. Ym 1935, etholwyd Chaliapin yn aelod o'r Academi Gerdd Frenhinol (ynghyd ag A. Toscanini) a dyfarnwyd diploma academaidd iddi. Roedd repertoire Chaliapin yn cynnwys tua 70 o rannau. Mewn operâu gan gyfansoddwyr Rwsiaidd, creodd ddelweddau o Melnik (Môr-forwyn), Ivan Susanin (Ivan Susanin), Boris Godunov a Varlaam (Boris Godunov), Ivan the Terrible (The Maid of Pskov) a llawer o rai eraill, heb eu hail o ran cryfder a gwirionedd. bywyd. . Ymhlith y rolau gorau yn opera Gorllewin Ewrop mae Mephistopheles (Faust a Mephistopheles), Don Basilio (The Barber of Seville), Leporello (Don Giovanni), Don Quixote (Don Quixote). Yr un mor wych oedd Chaliapin mewn perfformiad lleisiol siambr. Yma cyflwynodd elfen o theatrigrwydd a chreu math o “theatr rhamantaidd”. Roedd ei repertoire yn cynnwys hyd at bedwar cant o ganeuon, rhamantau a genres eraill o gerddoriaeth siambr a lleisiol. Ymhlith campweithiau’r celfyddydau perfformio mae “Bloch”, “Forgotten”, “Trepak” gan Mussorgsky, “Night Review” gan Glinka, “Prophet” gan Rimsky-Korsakov, “Two Grenadiers” gan R. Schumann, “Double” gan F .Schubert, yn ogystal â chaneuon gwerin Rwsia "Ffarwel, llawenydd", "Nid ydynt yn dweud Masha i fynd y tu hwnt i'r afon", "Oherwydd yr ynys i'r craidd".
Yn yr 20au a'r 30au gwnaeth tua thri chant o recordiadau. “Rwyf wrth fy modd â recordiau gramoffon…” cyfaddefodd Fedor Ivanovich. “Rwy’n gyffrous ac wedi fy nghyffroi’n greadigol gan y syniad nad yw’r meicroffon yn symbol o unrhyw gynulleidfa benodol, ond miliynau o wrandawyr.” Roedd y canwr yn bigog iawn am recordiadau, ymhlith ei ffefrynnau mae recordiad o ganeuon gwerin Rwsiaidd “Elegy” Massenet, a gynhwysodd yn rhaglenni ei gyngherddau trwy gydol ei fywyd creadigol. Yn ôl atgof Asafiev, “roedd anadl fawr, nerthol, anochel y canwr mawr yn canu’r alaw, ac, fe’i clywyd, nid oedd terfyn ar gaeau a phaith ein Mamwlad.”
Ar Awst 24, 1927, mae Cyngor Comisiynwyr y Bobl yn mabwysiadu penderfyniad yn amddifadu Chaliapin o'r teitl Artist y Bobl. Nid oedd Gorky yn credu yn y posibilrwydd o ddileu teitl Artist y Bobl o Chaliapin, y soniwyd amdano eisoes yng ngwanwyn 1927: bydd yn gwneud hynny.” Fodd bynnag, mewn gwirionedd, digwyddodd popeth yn wahanol, nid fel y dychmygodd Gorky o gwbl ...
Wrth sôn am benderfyniad Cyngor Comisiynwyr y Bobl, wfftiodd AV Lunacharsky y cefndir gwleidyddol yn gadarn, gan ddadlau mai “yr unig gymhelliad dros amddifadu Chaliapin o’r teitl oedd ei amharodrwydd ystyfnig i ddod o leiaf am gyfnod byr i’w famwlad a gwasanaethu’r wlad yn artistig. pobl iawn y cafodd eu harlunydd ei gyhoeddi…”
Fodd bynnag, yn yr Undeb Sofietaidd ni wnaethant roi'r gorau i ymdrechion i ddychwelyd Chaliapin. Yn hydref 1928, ysgrifennodd Gorky at Fyodor Ivanovich o Sorrento: “Maen nhw'n dweud y byddwch chi'n canu yn Rhufain? Dof i wrando. Maen nhw wir eisiau gwrando arnoch chi ym Moscow. Dywedodd Stalin, Voroshilov ac eraill hyn wrthyf. Byddai hyd yn oed y “graig” yn y Crimea a rhai trysorau eraill yn cael eu dychwelyd atoch.”
Cynhaliwyd y cyfarfod yn Rhufain ym mis Ebrill 1929. Canodd Chaliapin “Boris Godunov” gyda llwyddiant mawr. Ar ôl y perfformiad, daethom ynghyd yn nhafarn y Llyfrgell. “Roedd pawb mewn hwyliau da iawn. Dywedodd Alexei Maksimovich a Maxim lawer o bethau diddorol am yr Undeb Sofietaidd, atebodd lawer o gwestiynau, i gloi, dywedodd Alexei Maksimovich wrth Fedor Ivanovich: “Ewch adref, edrychwch ar adeiladu bywyd newydd, ar bobl newydd, eu diddordeb mewn rydych chi'n enfawr, gan weld y byddwch chi eisiau aros yno, rwy'n siŵr." Mae merch-yng-nghyfraith yr awdur NA Peshkova yn parhau: “Datganodd Maria Valentinovna, a oedd yn gwrando mewn tawelwch, yn bendant yn bendant, gan droi at Fyodor Ivanovich: “Dim ond dros fy nghorff y byddwch chi'n mynd i'r Undeb Sofietaidd. Gostyngodd hwyliau pawb, buan y daethant yn barod i fynd adref. Ni chyfarfu Chaliapin a Gorky eto.
Ymhell o gartref, i Chaliapin, roedd cyfarfodydd gyda Rwsiaid yn arbennig o annwyl - Korovin, Rachmaninov, Anna Pavlova. Roedd Chaliapin yn gyfarwydd â Toti Dal Monte, Maurice Ravel, Charlie Chaplin, Herbert Wells. Ym 1932, roedd Fedor Ivanovich yn serennu yn y ffilm Don Quixote ar awgrym y cyfarwyddwr Almaeneg Georg Pabst. Roedd y ffilm yn boblogaidd gyda'r cyhoedd. Eisoes yn ei flynyddoedd prinhau, roedd Chaliapin yn dyheu am Rwsia, collodd ei sirioldeb a'i optimistiaeth yn raddol, ni chanodd rannau opera newydd, a dechreuodd fynd yn sâl yn aml. Ym mis Mai 1937, gwnaeth meddygon ddiagnosis o lewcemia iddo. Ar Ebrill 12, 1938, bu farw'r canwr mawr ym Mharis.
Hyd at ddiwedd ei oes, arhosodd Chaliapin yn ddinesydd Rwsiaidd - ni dderbyniodd ddinasyddiaeth dramor, breuddwydiodd am gael ei gladdu yn ei famwlad. Daeth ei ddymuniad yn wir, cludwyd lludw'r canwr i Moscow ac ar Hydref 29, 1984 fe'u claddwyd ym mynwent Novodevichy.
