Christa Ludwig |

Christa Ludwig

Mae Ludwig yn un o gantorion disgleiriaf a mwyaf amryddawn y ganrif ddiwethaf. “Pan fyddwch chi'n cyfathrebu â Krista,” mae un o'r beirniaid tramor yn ysgrifennu, “y fenyw feddal, gain hon, bob amser wedi'i gwisgo yn y ffasiwn ddiweddaraf a gyda chwaeth anhygoel, sy'n cael gwared ar unwaith ar ei charedigrwydd a chynhesrwydd y galon, ni allwch ddeall ble, yn yr hyn sy’n ei chuddio mae’r ddrama gudd hon o weledigaeth artistig y byd wedi’i chuddio yn y galon, sy’n caniatáu iddi glywed tristwch poenus yn y serene Schubert barcarolle, i droi cân farwnad ymddangosiadol ddisglair Brahms “Your Eyes” yn fonolog syfrdanol yn ei fynegiant, neu i gyfleu holl anobaith a thorcalon cân Mahler “Earthly Life”.

Ganed Christa Ludwig yn Berlin ar Fawrth 16, 1928 i deulu artistig. Canodd ei thad Anton yn nhai opera Zurich, Breslau a Munich. Dechreuodd mam Christa, Eugenia Besalla-Ludwig, ei gyrfa fel mezzo-soprano. Yn ddiweddarach, perfformiodd fel soprano ddramatig ar lwyfannau llawer o theatrau Ewropeaidd.

“…canodd fy mam, Evgenia Bezalla, Fidelio ac Elektra, ac fel plentyn roeddwn i’n eu hedmygu. Yn ddiweddarach, dywedais wrthyf fy hun: “Un diwrnod byddwn yn canu Fidelio a marw,” cofia Ludwig. – Yna roedd yn ymddangos yn anhygoel i mi, oherwydd ar ddechrau fy ngyrfa, yn anffodus, nid soprano oedd gennyf, ond mezzo-soprano a doedd dim cywair uchaf o gwbl. Cymerodd amser maith cyn i mi feiddio ymgymryd â rolau soprano dramatig. Digwyddodd hyn ym 1961-1962, ar ôl 16-17 mlynedd ar y llwyfan…

… O bedair neu bump oed, roeddwn bron yn gyson yn bresennol yn yr holl wersi a roddodd fy mam. Gyda mi, roeddwn yn aml yn mynd drwodd gyda'r myfyrwyr unrhyw ran neu ddarnau o sawl rôl. Pan orffennodd y myfyrwyr y dosbarthiadau, dechreuais ailadrodd - canu a chwarae popeth roeddwn i'n ei gofio.

Yna dechreuais ymweld â'r theatr, lle'r oedd gan fy nhad ei focs ei hun, er mwyn i mi allu gweld y perfformiadau pan oeddwn eisiau. Fel merch, roeddwn i’n gwybod sawl rhan ar gof ac yn aml yn gweithredu fel rhyw fath o “feirniad tŷ”. Gallai, er enghraifft, ddweud wrth ei mam ei bod yn cymysgu'r geiriau mewn digwyddiad o'r fath a'r fath, a'i thad bod y côr yn canu allan o diwn neu'r goleuo'n annigonol.

Amlygodd galluoedd cerddorol y ferch eu hunain yn gynnar: yn chwech oed roedd hi eisoes yn tynnu darnau cymhleth yn glir iawn, yn aml yn canu deuawdau gyda'i mam. Am gyfnod hir, ei mam oedd unig athrawes lleisiol Christa o hyd, ac ni chafodd erioed addysg academaidd. “Ces i ddim y cyfle i astudio yn yr heulfan,” mae’r canwr yn cofio. – Ar adeg pan oedd llawer o artistiaid o fy nghenhedlaeth i yn astudio cerddoriaeth mewn dosbarthiadau, er mwyn ennill bywoliaeth, dechreuais berfformio yn 17 oed, yn gyntaf ar y llwyfan cyngerdd, ac yna yn yr opera - yn ffodus, daethant o hyd i beth da iawn. llais ynof , a chanais bopeth a gynigiwyd i mi - unrhyw rôl, os oedd o leiaf un neu ddwy linell.

Yng ngaeaf 1945/46 gwnaeth Christa ei ymddangosiad cyntaf mewn cyngherddau bach yn ninas Giessen. Ar ôl cael ei llwyddiant cyntaf, mae’n mynd i glyweliad ym Mhrif Dŷ Opera Frankfurt am. Ym Medi 1946, daeth Ludwig yn unawdydd y theatr hon. Ei rôl gyntaf oedd Orlovsky yn yr operetta Die Fledermaus gan Johann Strauss. Am chwe blynedd bu Krista yn canu yn Frankfurt bron yn ddieithriad ar ddarnau bach. Achos? Ni allai’r canwr ifanc gymryd nodiadau uchel yn ddigon hyderus: “Cynyddodd fy llais yn araf – bob chwe mis roeddwn yn ychwanegu hanner tôn. Os nad oedd gennyf ychydig o nodiadau yn y gofrestr uchaf hyd yn oed yn y Fienna Opera ar y dechrau, yna gallwch ddychmygu beth oedd fy nhopiau yn Frankfurt!

Ond gwaith caled a dyfalbarhad wnaeth eu gwaith. Yn nhai opera Darmstadt (1952-1954) a Hannover (1954-1955), mewn cwta dri thymor canodd y rhannau canolog – Carmen, Eboli yn Don Carlos, Amneris, Rosina, Cinderella, Dorabella yn “That's the Way All” gan Mozart. Merched yn Gwneud”. Perfformiodd bum rôl Wagneraidd ar unwaith - Ortrud, Waltraut, Frikk yn Valkyrie, Venus yn Tannhäuser a Kundry yn Parsifal. Felly daeth Ludwig yn hyderus i fod yn un o gantorion ifanc mwyaf dawnus y sîn opera Almaeneg.

Yn hydref 1955, gwnaeth y gantores ei ymddangosiad cyntaf ar lwyfan Opera Talaith Fienna yn rôl Cherubino ("The Marriage of Figaro"). Mae VV Timokhin yn ysgrifennu: “Yn yr un flwyddyn, recordiwyd yr opera ar recordiau gyda chyfranogiad Krista Ludwig (dan arweiniad Karl Böhm), ​​​​ac mae'r recordiad cyntaf hwn o'r gantores ifanc yn rhoi syniad o sain ei llais bryd hynny. Mae Ludwig-Cherubino yn greadigaeth anhygoel yn ei swyn, ei natur ddigymell, rhyw fath o frwdfrydedd ieuenctid o deimlad. Mae llais yr artist yn hardd iawn o ran timbre, ond mae'n dal i swnio ychydig yn “denau”, beth bynnag, yn llai llachar a chyfoethog nag, er enghraifft, mewn recordiadau diweddarach. Ar y llaw arall, mae’n ddelfrydol ar gyfer rôl gŵr ifanc Mozart mewn cariad ac mae’n cyfleu’n berffaith y cryndod a’r tynerwch twymgalon hwnnw y mae dwy ariâu enwog Cherubino yn llawn ohono. Am nifer o flynyddoedd, roedd y ddelwedd o Cherubino a berfformiwyd gan Ludwig yn addurno Ensemble Mozart Fienna. Partneriaid y canwr yn y perfformiad hwn oedd Elisabeth Schwarzkopf, Irmgard Seefried, Sena Yurinac, Erich Kunz. Yn aml roedd yr opera yn cael ei arwain gan Herbert Karajan, a oedd yn adnabod Krista yn dda ers plentyndod. Y ffaith amdani yw ei fod ar un adeg yn brif arweinydd y City Opera House yn Aachen ac mewn nifer o berfformiadau – Fidelio, The Flying Dutchman – canodd Ludwig dan ei gyfarwyddyd.

Mae llwyddiannau mawr cyntaf y canwr yn nhai opera mwyaf Ewrop ac America yn gysylltiedig â rhannau Cherubino, Dorabella ac Octavian. Mae hi'n perfformio yn y rolau hyn yn La Scala (1960), y Chicago Lyric Theatre (1959/60), a'r Metropolitan Opera (1959).

Mae VV Timokhin yn nodi: “Nid oedd llwybr Krista Ludwig i uchelfannau meistrolaeth artistig wedi’i nodi gan bethau annisgwyl. Gyda phob rôl newydd, weithiau'n ddiarwybod i'r cyhoedd, cymerodd y gantores ffiniau artistig newydd iddi hi ei hun, gan gyfoethogi ei phalet creadigol. Gyda’r holl dystiolaeth, sylweddolodd y gynulleidfa Fienna, efallai, pa fath o artist yr oedd Ludwig wedi tyfu i mewn iddo, yn ystod perfformiad cyngerdd o opera Wagner “Rienzi” yn ystod gŵyl gerddoriaeth 1960. Nid yw’r opera Wagneraidd gynnar hon yn cael ei pherfformio yn unman y dyddiau hyn, ac ymhlith y perfformwyr roedd y cantorion enwog Seth Swangholm a Paul Scheffler. Arweinir gan Josef Kripe. Ond arwres y noson oedd Christa Ludwig, a ymddiriedwyd i rôl Adriano. Cadwodd y record y perfformiad gwych hwn. Teimlir tn mewnol yr artist, ei ardor a grym dychymyg ym mhob ymadrodd, ac mae llais Ludwig ei hun yn gorchfygu gyda chyfoeth, cynhesrwydd a meddalwch melfedaidd ei naws. Ar ôl aria wych Adriano, rhoddodd y neuadd gymeradwyaeth taranllyd i'r canwr ifanc. Roedd yn ddelwedd lle roedd amlinelliadau ei chreadigaethau llwyfan aeddfed yn cael eu dyfalu. Dair blynedd yn ddiweddarach, enillodd Ludwig y clod artistig uchaf yn Awstria – y teitl “Kammersangerin”.

Enillodd Ludwig enwogrwydd byd-eang yn bennaf fel canwr Wagneraidd. Mae'n amhosibl peidio â chael eich swyno gan ei Venus yn Tannhäuser. Mae arwres Krista yn llawn benyweidd-dra meddal a thelynegiaeth barchus. Ar yr un pryd, nodweddir Venus gan ewyllys, egni ac awdurdod gwych.

Mewn sawl ffordd, mae delwedd arall yn adleisio delwedd Venus - Kundry yn Parsifal, yn enwedig yn yr olygfa o hudo Parsifal yn yr ail act.

“Roedd yn amser pan rannodd Karajan bob math o rannau yn rhannau, a oedd yn cael eu perfformio gan gantorion gwahanol. Felly y bu, er enghraifft, yng Nghân y Ddaear. Ac roedd yr un peth gyda Kundry. Elizabeth Hengen oedd Kundry the savage a Kundry yn y drydedd act, a fi oedd y “temptress” yn yr ail act. Doedd dim byd da amdano, wrth gwrs. Doedd gen i ddim syniad o gwbl o ble y daeth Kundry a phwy oedd hi. Ond ar ôl hynny, chwaraeais y rôl gyfan. Roedd hefyd yn un o fy rolau olaf – gyda John Vickers. Roedd ei Parsifal yn un o'r argraffiadau cryfaf yn fy mywyd llwyfan.

Ar y dechrau, pan ymddangosodd Vickers ar y llwyfan, fe bersonolodd ffigwr disymud, a phan ddechreuodd ganu: “Amortas, die Wunde”, fe wnes i sobïo, roedd mor gryf.”

Ers dechrau'r 60au, mae'r canwr wedi troi o bryd i'w gilydd at rôl Leonora yn Fidelio Beethoven, a ddaeth yn brofiad cyntaf yr artist wrth feistroli'r repertoire soprano. Trawyd y gwrandawyr a'r beirniaid gan sŵn ei llais yn y cywair uchaf - suddlon, soniarus, llachar.

“Roedd Fidelio yn 'blentyn anodd' i mi,” meddai Ludwig. – Rwy’n cofio’r perfformiad hwn yn Salzburg, roeddwn i mor bryderus bryd hynny nes i’r beirniad Fiennaidd Franz Endler ysgrifennu: “Rydym yn dymuno nosweithiau tawelach iddi hi ac i ni i gyd.” Yna meddyliais: “Mae'n iawn, ni fyddaf byth yn canu hwn eto.” Un diwrnod, tair blynedd yn ddiweddarach, pan oeddwn yn Efrog Newydd, fe dorrodd Birgit Nilsson ei braich ac ni allai ganu Elektra. A chan nad oedd yn arferol ar y pryd i ganslo perfformiadau, bu'n rhaid i'r cyfarwyddwr Rudolf Bing feddwl am rywbeth ar frys. Ges i alwad: “Allwch chi ddim canu Fidelio yfory?” Teimlais fy mod yn fy llais, a beiddiais - doedd gen i ddim amser i boeni. Ond roedd Bem yn bryderus iawn. Yn ffodus, aeth popeth yn dda iawn, a chyda chydwybod glir fe wnes i “ildio” y rôl hon.

Roedd yn ymddangos bod maes newydd o weithgaredd artistig yn agor cyn y canwr. Fodd bynnag, nid oedd parhad, gan fod Ludwig yn ofni colli rhinweddau timbre naturiol ei llais.

Mae’r delweddau a grëwyd gan Ludwig yn operâu Richard Strauss yn hysbys iawn: y Dyer yn yr opera stori dylwyth teg The Woman Without a Shadow, y Cyfansoddwr yn Ariadne auf Naxos, y Marshall yn The Cavalier of the Roses. Ar ôl chwarae’r rôl hon yn 1968 yn Fienna, ysgrifennodd y wasg: “Mae Ludwig y Marshall yn ddatguddiad cywir o’r perfformiad. Creodd gymeriad rhyfeddol o ddynol, benywaidd, llawn swyn, gras ac uchelwyr. Mae ei Marshall weithiau'n fympwyol, weithiau'n feddylgar a thrist, ond nid yw'r canwr yn syrthio i sentimentaliaeth yn unman. Roedd yn fywyd ei hun a barddoniaeth, a phan oedd hi ar ei phen ei hun ar y llwyfan, fel yn y diweddglo yr act gyntaf, yna ynghyd â Bernstein gwnaethant ryfeddodau. Efallai, yn ei holl hanes gwych yn Fienna, nad yw’r gerddoriaeth hon erioed wedi swnio mor uchel ac enaid.” Perfformiodd y canwr y Marshall gyda llwyddiant mawr yn y Metropolitan Opera (1969), yng Ngŵyl Salzburg (1969), yn Nhŷ Opera San Francisco (1971), yn y Chicago Lyric Theatre (1973), yn y Grand Opera (1976 / 77).

Yn aml iawn, roedd Ludwig yn perfformio ar y llwyfan opera ac ar y llwyfan cyngerdd mewn sawl gwlad yn y byd gyda’i gŵr, Walter Berry. Priododd Ludwig yr unawdydd Opera Vienna yn 1957 a buont yn byw gyda'i gilydd am dair blynedd ar ddeg. Ond ni ddaeth perfformiadau ar y cyd â boddhad iddynt. Mae Ludwig yn cofio: “… roedd e’n nerfus, roeddwn i’n nerfus, roedden ni’n cythruddo ein gilydd yn fawr. Roedd ganddo gewynnau iachach, roedd yn gallu canu drwy'r amser, chwerthin, siarad ac yfed gyda'r nos - ac ni chollodd ei lais. Tra roedd hi'n ddigon i mi droi fy nhrwyn tuag at y drws i rywle - ac roeddwn i'n gryg yn barod. Ac wedi iddo ymdopi â'i gyffro, tawelu - roeddwn i'n poeni mwy fyth! Ond nid dyna oedd y rheswm i ni dorri i fyny. Ni wnaethom ddatblygu cymaint gyda'n gilydd ag ar wahân i'n gilydd. ”

Ar ddechrau ei gyrfa artistig, nid oedd Ludwig bron yn canu mewn cyngherddau. Yn ddiweddarach, gwnaeth hi yn fwy a mwy parod. Mewn cyfweliad yn y 70au cynnar, dywedodd yr artist: “Rwy’n ceisio rhannu fy amser rhwng y llwyfan opera a’r neuadd gyngerdd fwy neu lai yn gyfartal. Ar ben hynny, yn y blynyddoedd diwethaf rwyf wedi perfformio yn yr opera ychydig yn llai aml ac yn cynnal mwy o gyngherddau. Mae hyn yn digwydd oherwydd mae canu Carmen neu Amneris am y canfed tro yn dasg artistig llai diddorol na pharatoi rhaglen unigol newydd neu gwrdd ag arweinydd dawnus ar lwyfan y cyngerdd.

Teyrnasodd Ludwig ar lwyfan opera y byd tan ganol y 90au. Mae un o gantorion siambr mwyaf rhagorol ein hoes wedi perfformio’n llwyddiannus iawn yn Llundain, Paris, Milan, Hamburg, Copenhagen, Budapest, Lucerne, Athen, Stockholm, Yr Hâg, Efrog Newydd, Chicago, Los Angeles, Cleveland, New Orleans. Rhoddodd ei chyngerdd olaf yn 1994.