Arno Babadjanian |

Arno Babadjanian

Mae gwaith A. Babadzhanyan, sydd â chysylltiad cadarn â thraddodiadau cerddoriaeth Rwsiaidd ac Armenia, wedi dod yn ffenomen arwyddocaol yng ngherddoriaeth Sofietaidd. Ganed y cyfansoddwr i deulu o athrawon: roedd ei dad yn dysgu mathemateg, a'i fam yn dysgu Rwsieg. Yn ei ieuenctid, derbyniodd Babajanyan addysg gerddorol gynhwysfawr. Astudiodd gyntaf yn y Conservatoire Yerevan yn y dosbarth cyfansoddi gyda S. Barkhudaryan a V. Talyan, yna symudodd i Moscow, lle graddiodd o'r Coleg Cerdd. Gnesins; yma ei athrawon oedd E. Gnesina (piano) a V. Shebalin (cyfansoddi). Yn 1947, graddiodd Babajanyan fel myfyriwr allanol o adran gyfansoddi y Conservatoire Yerevan, ac yn 1948 o Conservatoire Moscow, dosbarth piano K. Igumnov. Ar yr un pryd, fe wellodd mewn cyfansoddiad gyda G. Litinsky yn y stiwdio yn Nhŷ Diwylliant y SSR Armenia ym Moscow. Ers 1950, bu Babajanyan yn dysgu'r piano yn y Yerevan Conservatory, ac yn 1956 symudodd i Moscow, lle ymroddodd yn gyfan gwbl i gyfansoddi cerddoriaeth.

Dylanwadwyd ar unigoliaeth Babajanian fel cyfansoddwr gan waith P. Tchaikovsky, S. Rachmaninov, A. Khachaturian, yn ogystal â chlasuron cerddoriaeth Armenia - Komitas, A. Spendiarov. O'r traddodiadau clasurol Rwsiaidd ac Armenia, amsugnodd Babajanyan yr hyn a oedd yn cyfateb fwyaf i'w synnwyr ei hun o'r byd o'i gwmpas: gorfoledd rhamantus, emosiwn agored, pathos, drama, barddoniaeth delynegol, lliwgardeb.

Mae ysgrifau’r 50au – “Baled Arwrol” ar gyfer y piano a’r gerddorfa (1950), Piano Trio (1952) – yn cael eu gwahaniaethu gan haelioni emosiynol mynegiant, alaw cantilena o anadl eang, llawn sudd a lliwiau harmonig ffres. Yn y 60au - 70au. yn arddull greadigol Babadzhanyan bu tro i ddelweddaeth newydd, dulliau mynegiant newydd. Mae gwaith y blynyddoedd hyn yn cael ei wahaniaethu gan ataliad mynegiant emosiynol, dyfnder seicolegol. Disodlwyd yr hen cantilena canu-rhamant gan alaw ymson llawn mynegiant, goslefau lleferydd llawn tyndra. Mae'r nodweddion hyn yn nodweddiadol o'r Concerto Sielo (1962), y Trydydd Pedwarawd er cof am Shostakovich (1976). Mae Babajanyan yn cyfuno technegau cyfansoddi newydd yn organig â thonyddiaeth o liw ethnig.

Enillwyd cydnabyddiaeth arbennig gan Babadzhanyan y pianydd, dehonglydd gwych o'i gyfansoddiadau, yn ogystal â gweithiau o glasuron y byd: R. Schumann, F. Chopin, S. Rachmaninov, S. Prokofiev. Galwodd D. Shostakovich ef yn bianydd gwych, yn berfformiwr ar raddfa fawr. Nid yw'n gyd-ddigwyddiad bod cerddoriaeth piano yn cymryd lle pwysig yng ngwaith Babajanyan. Dechreuwyd yn ddisglair yn y 40au. Gyda’r Vagharshapat Dance, Polyphonic Sonata, creodd y cyfansoddwr nifer o gyfansoddiadau a ddaeth yn ddiweddarach yn “repertoire” (Prelude, Capriccio, Reflections, Poem, Six Pictures). Ysgrifennwyd un o'i gyfansoddiadau olaf, Dreams (Memories, 1982), hefyd ar gyfer y piano a'r gerddorfa.

Mae Babajanyan yn artist gwreiddiol ac amlochrog. Cysegrodd ran sylweddol o'i waith i'r gân a ddaeth â'r enwogrwydd mwyaf iddo. Yng nghaneuon Babajanyan, caiff ei ddenu gan ymdeimlad craff o foderniaeth, canfyddiad optimistaidd o fywyd, dull agored, cyfrinachol o annerch y gwrandäwr, ac alaw ddisglair a hael. Enillodd “O Amgylch Moscow yn y Nos”, “Peidiwch â Brysio”, “Y Ddinas Orau ar y Ddaear”, “Cofio”, “Priodas”, “Goleuo”, “Galwch Fi”, “Olwyn Ferris” ac eraill boblogrwydd eang. Gweithiodd y cyfansoddwr lawer a llwyddiannus ym meysydd sinema, cerddoriaeth bop, genres cerddorol a theatrig. Creodd y sioe gerdd “Baghdasar Divorces His Wife”, cerddoriaeth ar gyfer y ffilmiau “In Search of an Addressee”, “Song of First Love”, “Bride from the North”, “My Heart is in the Mountains”, ayb Y llwyddiant ac nid ei dynged hapus yn unig yw cydnabyddiaeth eang o waith Babajanyan. Roedd yn meddu ar wir ddawn i gyfathrebu â'r cyhoedd, yn gallu ennyn ymateb emosiynol uniongyrchol a chryf, heb rannu gwrandawyr yn gefnogwyr cerddoriaeth ddifrifol neu ysgafn.

M. Katunyan