Anna Yakovlevna Petrova-Vorobieva |
Anna Petrova-Vorobieva
Ddim yn hir, dim ond tair blynedd ar ddeg, parhaodd gyrfa Anna Yakovlevna Petrova-Vorobyeva. Ond mae hyd yn oed y blynyddoedd hyn yn ddigon i arysgrifio ei henw yn hanes celf Rwsia mewn llythrennau aur.
“… roedd ganddi lais o harddwch a chryfder rhyfeddol, prin, timbre “melfed” ac ystod eang (dau wythfed a hanner, o “F” bach i “B-flat” yr ail wythfed), naws llwyfan pwerus , yn berchen ar dechneg leisiol virtuoso,” mae Pruzhansky yn ysgrifennu. “Ym mhob rhan, ymdrechodd y canwr i gyflawni undod lleisiol a llwyfan llwyr.”
Ysgrifennodd un o gyfoedion y gantores: “Bydd hi newydd ddod allan, nawr fe sylwch chi ar actores wych a chantores ysbrydoledig. Ar hyn o bryd, mae hi bob symudiad, pob darn, pob graddfa yn llawn bywyd, teimlad, animeiddiad artistig. Mae ei llais hudolus, ei chwarae creadigol yr un mor ofyn amdano yng nghalon pob cariad oer a thanllyd.
Ganed Anna Yakovlevna Vorobieva ar Chwefror 14, 1817 yn St Petersburg, yn nheulu tiwtor yng nghôr theatrau Imperial St Petersburg. Graddiodd o Ysgol Theatr St Petersburg. Yn gyntaf bu'n astudio yn nosbarth bale Sh. Didlo, ac yna yn nosbarth canu A. Sapienza a G. Lomakin. Yn ddiweddarach, gwellodd Anna mewn celf lleisiol o dan arweiniad K. Kavos ac M. Glinka.
Ym 1833, tra'n dal yn fyfyrwraig yn yr ysgol theatr, gwnaeth Anna ei ymddangosiad cyntaf ar y llwyfan opera gyda rhan fechan o Pipo yn The Thieving Magpie gan Rossini. Nododd connoisseurs ar unwaith ei galluoedd lleisiol rhagorol: contralto prin o ran cryfder a harddwch, techneg ragorol, mynegiant canu. Yn ddiweddarach, perfformiodd y canwr ifanc fel Ritta ("Tsampa, y lleidr môr, neu'r Marble Bride").
Bryd hynny, roedd y llwyfan imperialaidd bron yn gyfan gwbl wedi'i drosglwyddo i'r opera Eidalaidd, ac ni allai'r gantores ifanc ddatgelu ei thalent yn llawn. Er gwaethaf ei llwyddiant, ar ôl graddio o'r coleg, penodwyd Anna gan gyfarwyddwr y Theatrau Imperial A. Gedeonov i gôr Opera St Petersburg. Yn ystod y cyfnod hwn, cymerodd Vorobyeva ran mewn dramâu, vaudeville, amrywiol ddargyfeirio, perfformio mewn cyngherddau gyda pherfformiad ariâu a rhamantau Sbaeneg. Dim ond diolch i ymdrechion K. Cavos, a oedd yn gwerthfawrogi llais a thalent llwyfan yr artist ifanc, cafodd y cyfle i berfformio ar Ionawr 30, 1835 fel Arzache, ac ar ôl hynny cafodd ei gofrestru fel unawdydd Opera St Petersburg .
Wedi dod yn unawdydd, dechreuodd Vorobieva feistroli’r repertoire “belkanto” – operâu gan Rossini a Bellini yn bennaf. Ond yna digwyddodd digwyddiad a newidiodd ei thynged yn sydyn. Gwahaniaethodd Mikhail Ivanovich Glinka, a ddechreuodd weithio ar ei opera gyntaf, ddau ymhlith nifer o gantorion opera Rwsia gyda syllu digamsyniol a threiddgar yr artist, a'u dewis i berfformio prif rannau opera'r dyfodol. Ac nid yn unig etholedig, ond hefyd dechreuodd eu paratoi ar gyfer cyflawni cenhadaeth gyfrifol.
“Chwaraeodd yr artistiaid rannau gyda mi gyda brwdfrydedd didwyll,” cofiodd yn ddiweddarach. “Roedd Petrova (Vorobyova bryd hynny), artist anarferol o dalentog, bob amser yn gofyn i mi ganu iddi bob cerddoriaeth newydd iddi ddwywaith, y trydydd tro iddi eisoes ganu’r geiriau a’r gerddoriaeth yn dda ac yn gwybod ar y cof …”
Tyfodd angerdd y canwr am gerddoriaeth Glinka. Mae'n debyg, hyd yn oed wedyn, roedd yr awdur yn fodlon ar ei llwyddiant. Beth bynnag, yn niwedd haf 1836, yr oedd eisoes wedi ysgrifennu triawd gyda chôr, “Ah, nid i mi, y tlawd, y gwynt treisgar,” yn ei eiriau ei hun, “gan ystyried modd a dawn Ms Vorobyeva.”
Ar Ebrill 8, 1836, gweithredodd y gantores fel caethwas yn y ddrama "Moldavian Gypsy, or Gold and Dagger" gan K. Bakhturin, lle ar ddechrau'r trydydd llun perfformiodd aria gyda chôr benywaidd a ysgrifennwyd gan Glinka.
Yn fuan, cynhaliwyd perfformiad cyntaf opera gyntaf Glinka, sy'n hanesyddol i gerddoriaeth Rwsia. Ysgrifennodd VV Stasov lawer yn ddiweddarach:
Ar Dachwedd 27, 1836, rhoddwyd opera Glinka “Susanin” am y tro cyntaf…
Roedd perfformiadau Susanin yn gyfres o ddathliadau i Glinka, ond hefyd i'r ddau brif berfformiwr: Osip Afanasyevich Petrov, a chwaraeodd rôl Susanin, ac Anna Yakovlevna Vorobyeva, a chwaraeodd rôl Vanya. Roedd yr olaf hwn yn dal yn ferch ifanc iawn, dim ond blwyddyn allan o ysgol theatr a hyd at ymddangosiad Susanin condemnio i gropian yn y côr, er gwaethaf ei llais anhygoel a galluoedd. O berfformiadau cyntaf un yr opera newydd, cododd y ddau artist hyn i’r fath uchder o ran perfformiad artistig, nad oedd neb o’n perfformwyr opera wedi’i gyrraedd tan hynny. Erbyn hyn, roedd llais Petrov wedi derbyn ei holl ddatblygiad a daeth yn “bas pwerus” godidog y mae Glinka yn sôn amdano yn ei Nodiadau. Roedd llais Vorobieva yn un o'r contraltos mwyaf rhyfeddol, rhyfeddol yn Ewrop gyfan: cyfaint, harddwch, cryfder, meddalwch - roedd popeth ynddo yn rhyfeddu'r gwrandäwr ac yn gweithredu arno gyda swyn anorchfygol. Ond gadawodd rhinweddau artistig y ddau artist ymhell ar ôl perffeithrwydd eu lleisiau.
Teimlad dramatig, dwfn, diffuant, yn gallu cyrraedd pathos rhyfeddol, symlrwydd a geirwiredd, brwdfrydedd - dyna a roddodd Petrov a Vorobyova yn y lle cyntaf ymhlith ein perfformwyr ar unwaith a gwneud i’r cyhoedd yn Rwsia fynd yn dyrfaoedd i berfformiadau “Ivan Susanin”. Gwerthfawrogodd Glinka ei hun ar unwaith holl urddas y ddau berfformiwr hyn a chyda chydymdeimlad ymgymerodd â'u haddysg artistig uwch. Mae’n hawdd dychmygu i ba raddau y bu’n rhaid i artistiaid dawnus, a oedd eisoes yn hynod ddawnus eu natur, gamu ymlaen, pan ddaeth cyfansoddwr disglair yn sydyn yn arweinydd, cynghorydd ac athro iddynt.
Yn fuan ar ôl y perfformiad hwn, ym 1837, daeth Anna Yakovlevna Vorobyeva yn wraig Petrov. Rhoddodd Glinka yr anrheg drutaf, amhrisiadwy i'r newydd-briod. Dyma sut mae'r artist ei hun yn dweud amdano yn ei hatgofion:
“Ym mis Medi, roedd Osip Afanasyevich yn bryderus iawn am y syniad o beth i’w roi iddo fel budd-dal a drefnwyd ar gyfer Hydref 18fed. Yn yr haf, yn ystod y tasgau priodas, anghofiodd yn llwyr am y diwrnod hwn. Yn y dyddiau hynny ... roedd yn rhaid i bob artist ofalu am gyfansoddi'r perfformiad ei hun, ond os nad oedd yn dod o hyd i unrhyw beth newydd, ond ddim eisiau rhoi'r hen un, yna fe fentro colli'r perfformiad budd yn llwyr (a wnes i). unwaith yn brofiadol arnaf fy hun), dyna oedd y rheolau wedyn. Nid yw Hydref 18fed yn bell i ffwrdd, rhaid i ni benderfynu ar rywbeth. Gan ddehongli yn y modd hwn, daethom i'r casgliad: a fyddai Glinka yn cytuno i ychwanegu un olygfa arall i Vanya at ei opera. Yn Act 3, mae Susanin yn anfon Vanya i lys y faenor, felly byddai'n bosibl ychwanegu sut mae Vanya yn rhedeg yno?
Aeth fy ngŵr ar unwaith i Nestor Vasilyevich Kukolnik i ddweud am ein syniad. Gwrandawodd y pypedwr yn ofalus iawn, a dywedodd: “Tyrd, frawd, gyda'r hwyr, bydd Misha gyda mi heddiw, a chawn siarad.” Am 8 o'r gloch yn yr hwyr, aeth Osip Afanasyevich yno. Mae'n mynd i mewn, yn gweld bod Glinka yn eistedd wrth y piano ac yn hymian rhywbeth, ac mae'r Pypedwr yn camu o amgylch yr ystafell ac yn mwmian rhywbeth. Mae'n ymddangos bod y Pypedwr eisoes wedi gwneud cynllun ar gyfer golygfa newydd, mae'r geiriau bron yn barod, ac mae Glinka yn chwarae ffantasi. Manteisiodd y ddau ar y syniad hwn gyda phleser ac anogwyd Osip Afanasyevich y byddai'r llwyfan yn barod erbyn Hydref 18fed.
Trannoeth, am 9 am, clywir galwad gref; Dydw i ddim wedi codi eto, wel, dwi'n meddwl, pwy yw hi a ddaeth mor gynnar? Yn sydyn mae rhywun yn curo ar ddrws fy ystafell, ac rwy'n clywed llais Glinka:
- Arglwyddes, codwch yn gyflym, deuthum ag aria newydd!
Mewn deg munud roeddwn i'n barod. Rwy'n mynd allan, ac mae Glinka eisoes yn eistedd wrth y piano ac yn dangos golygfa newydd i Osip Afanasyevich. Gall rhywun ddychmygu fy syrpreis pan glywais i hi ac yn argyhoeddedig bod y llwyfan bron yn gyfan gwbl barod, hy pob adroddgan, andante ac allegro. Fi jyst rhewi. Pa bryd yr oedd ganddo amser i'w ysgrifenu ? Ddoe roeddem yn siarad amdani! “Wel, Mikhail Ivanovich,” dywedaf, “dim ond dewin ydych chi.” Ac mae'n gwenu'n smyglyd ac yn dweud wrthyf:
– Fe wnes i, meistres, ddod â drafft i chi, fel y gallech chi roi cynnig arno trwy lais ac a oedd wedi'i ysgrifennu'n ddeheuig.
Canais a chefais hynny'n ddeheuig ac yn llais. Wedi hyny, ymadawodd, ond addawodd anfon aria yn fuan, a threfnu y llwyfan erbyn dechreu Hydref. Ar Hydref 18, perfformiad budd-dal Osip Afanasyevich oedd yr opera A Life for the Tsar gyda golygfa ychwanegol, a oedd yn llwyddiant ysgubol; galwodd llawer yr awdur a'r perfformiwr. Ers hynny, mae'r olygfa ychwanegol hon wedi dod yn rhan o'r opera, ac yn y ffurf hon mae'n cael ei pherfformio hyd heddiw.
Aeth amryw flynyddoedd heibio, a llwyddodd y gantores ddiolchgar i ddiolch yn ddigonol i'w chymwynaswr. Digwyddodd yn 1842, yn y dyddiau Tachwedd hynny, pan berfformiwyd opera Ruslan a Lyudmila gyntaf yn St Petersburg. Yn y perfformiad cyntaf ac yn yr ail berfformiad, oherwydd salwch Anna Yakovlevna, perfformiwyd rhan Ratmir gan y gantores ifanc a dibrofiad Petrova, ei henw. Canodd braidd yn ofnus, ac ar lawer cyfrif am hyny derbyniwyd yr opera yn oeraidd. “Ymddangosodd yr hynaf Petrova yn y trydydd perfformiad,” ysgrifennodd Glinka yn ei Nodiadau, “perfformiodd olygfa’r drydedd act gyda chymaint o frwdfrydedd nes iddi blesio’r gynulleidfa. Roedd cymeradwyaeth uchel a hirfaith yn atseinio, gan wysio'n ddifrifol yn gyntaf, ac yna Petrova. Parhaodd y galwadau hyn am 17 o berfformiadau …” Ychwanegwn, yn ôl papurau newydd y cyfnod hwnnw, fod y canwr weithiau’n cael ei orfodi i amgreiddio aria Ratmir deirgwaith.
Ysgrifennodd VV Stasov:
“Roedd ei phrif rolau, yn ystod ei gyrfa lwyfan 10 mlynedd, o 1835 i 1845, yn yr operâu canlynol: Ivan Susanin, Ruslan a Lyudmila - Glinka; “Semiramide”, “Tancred”, “Count Ori”, “The Thieving Poe” – Rossini; “Montagues a Capulets”, “Norma” – Bellini; “Gwarchae Calais” – Donizetti; “Teobaldo ac Isolina” – Morlacchi; “Tsampa” – Herold. Ym 1840, perfformiodd hi, ynghyd â’r Pasta Eidalaidd enwog, disglair, “Montagues and Capuleti” ac arweiniodd y gynulleidfa i hyfrydwch annisgrifiadwy gyda’i pherfformiad angerddol, pathetig o ran Romeo. Yn yr un flwyddyn canodd gyda'r un perffeithrwydd a brwdfrydedd ran Teobaldo yn Teobaldo e Isolina Morlacchi, sydd yn ei libreto yn debyg iawn i Montagues a Capulets. Ynglŷn â'r gyntaf o'r ddwy opera hyn, ysgrifennodd Kukolnik yn Khudozhestvennaya Gazeta: “Dywedwch wrthyf, gan bwy y cymerodd Teobaldo drosodd symlrwydd a gwirionedd rhyfeddol y gêm? Galluoedd y categori uchaf yn unig a ganiateir i ddyfalu terfyn y cain gydag un anrheg ysbrydoledig, ac, gan swyno eraill, yn cael eu cario i ffwrdd eu hunain, gan barhau i'r diwedd dyfiant nwydau, a chryfder y llais, a'r lleiaf. arlliwiau o'r rôl.
Canu opera yw gelyn ystumio. Nid oes unrhyw artist na fyddai o leiaf braidd yn chwerthinllyd mewn opera. Mae Ms. Petrova yn hyn o beth yn synnu. Nid yn unig nad yw'n ddoniol, i'r gwrthwyneb, mae popeth ynddi hi yn ddarluniadol, yn gryf, yn llawn mynegiant, ac yn bwysicaf oll, yn wir, yn wir! ..
Ond, heb os nac oni bai, o holl swyddogaethau cwpl artistig dawnus, y mwyaf rhagorol o ran cryfder a gwirionedd lliw hanesyddol, mewn dyfnder teimlad a didwylledd, mewn symlrwydd a gwirionedd anhywedd, oedd eu rhan yn nwy wlad fawr Glinka. operâu. Yma nid ydynt erioed wedi cael unrhyw gystadleuwyr hyd yn hyn.”
Roedd popeth a ganodd Vorobyeva yn ei wadu yn feistr o'r radd flaenaf. Perfformiodd yr artist y rhannau Eidalaidd penigamp yn y fath fodd fel ei bod yn cael ei chymharu â'r cantorion enwog - Alboni a Polina Viardo-Garcia. Yn 1840, canodd gyda J. Pasta, heb golli mewn medr i'r canwr enwog.
Trodd gyrfa ddisglair y canwr allan yn fyr. Oherwydd y llwyth llais mawr, a rheolaeth y theatr gorfodi'r gantores i berfformio mewn rhannau gwrywaidd, collodd ei llais. Digwyddodd hyn ar ôl perfformiad y rhan bariton o Richard (“Y Piwritaniaid”). Felly ym 1846 bu'n rhaid iddi adael y llwyfan, er bod Vorobyova-Petrova wedi'i restru'n swyddogol yng nghrwp opera'r theatr tan 1850.
Yn wir, parhaodd i ganu mewn salonau ac yn y cylch cartref, gan swyno'r gwrandawyr gyda'i cherddoroledd. Roedd Petrova-Vorobyeva yn enwog am ei pherfformiadau o ramantau gan Glinka, Dargomyzhsky, Mussorgsky. Roedd chwaer Glinka, LI Shestakova, yn cofio, pan glywodd The Orphan gan Mussorgsky am y tro cyntaf, yn cael ei pherfformio gan Petrova, “ar y dechrau roedd hi wedi rhyfeddu, yna ffrwydrodd i mewn i ddagrau fel na allai dawelu am amser hir. Mae'n amhosibl disgrifio sut y canodd Anna Yakovlevna, neu yn hytrach mynegi; rhaid clywed yr hyn y gall dyn athrylith ei wneud, hyd yn oed os yw wedi colli ei lais yn llwyr ac eisoes mewn blynyddoedd datblygedig.
Yn ogystal, cymerodd ran fywiog yn llwyddiant creadigol ei gŵr. Mae gan Petrov lawer o ddyled i'w chwaeth ddirfawr, ei dealltwriaeth gynnil o gelf.
Cysegrodd Mussorgsky i gân y gantores Marfa “A Baby Came Out” o'r opera “Khovanshchina” (1873) a “Lullaby” (Rhif 1) o'r cylch “Songs and Dances of Death” (1875). Gwerthfawrogwyd celf y canwr yn fawr gan A. Verstovsky, T. Shevchenko. Roedd yr arlunydd Karl Bryullov, ym 1840, ar ôl clywed llais y canwr, wrth ei fodd ac, yn ôl ei gyfaddefiad, “ni allai wrthsefyll dagrau …”.
Bu y canwr farw Ebrill 26, 1901.
“Beth wnaeth Petrova, sut roedd hi’n haeddu atgof mor hir a chynnes yn ein byd cerddorol, sydd wedi gweld nifer o gantorion ac artistiaid da a dreuliodd gyfnod llawer hirach o amser i gelf na’r diweddar Vorobyova? ysgrifennodd y Papur Newydd Cerddorol Rwsiaidd yn y dyddiau hynny. – A dyma beth: A.Ya. Vorobyova ynghyd â'i gŵr, y diweddar gantores-artist gogoneddus OA Petrov, oedd perfformwyr cyntaf a disglair dwy brif ran opera genedlaethol Rwsiaidd gyntaf Glinka Life for the Tsar – Vanya a Susanin; A I. Petrova ar yr un pryd oedd yr ail ac un o berfformwyr mwyaf dawnus rôl Ratmir yn Ruslan and Lyudmila gan Glinka.
