Richard Strauss |

Richard Strauss

Strauss Richard. “Fel hyn y llefarodd Zarathustra.” Rhagymadrodd

Rwyf am ddod â llawenydd ac rwyf ei angen fy hun. R. Strauss

R. Strauss – un o gyfansoddwyr mwyaf yr Almaen, troad y ganrif XIX-XX. Ynghyd a G. Mahler, yr oedd hefyd yn un o arweinyddion goreu ei oes. Aeth gogoniant gydag ef o oedran ifanc hyd ddiwedd ei oes. Achosodd arloesedd beiddgar y Strauss ifanc ymosodiadau a thrafodaethau llym. Yn yr 20-30au. Datganodd hyrwyddwyr y tueddiadau diweddaraf o'r XNUMXfed ganrif fod gwaith y cyfansoddwr yn hen ffasiwn ac yn hen ffasiwn. Fodd bynnag, er gwaethaf hyn, mae ei weithiau gorau wedi goroesi degawdau ac wedi cadw eu swyn a'u gwerth hyd heddiw.

Yn gerddor etifeddol, cafodd Strauss ei eni a'i fagu mewn amgylchedd artistig. Roedd ei dad yn chwaraewr corn gwych ac yn gweithio yn y Munich Court Orchestra. Roedd gan y fam, a oedd yn hanu o deulu bragwr cyfoethog, gefndir cerddorol da. Derbyniodd cyfansoddwr y dyfodol ei wersi cerdd cyntaf ganddi pan oedd yn 4 oed. Chwaraeodd y teulu lawer o gerddoriaeth, felly nid yw'n syndod bod dawn gerddorol y bachgen yn amlygu ei hun yn gynnar: yn 6 oed cyfansoddodd sawl drama a cheisiodd ysgrifennu agorawd ar gyfer y gerddorfa. Ar yr un pryd â gwersi cerddoriaeth gartref, cymerodd Richard gwrs campfa, astudiodd hanes celf ac athroniaeth ym Mhrifysgol Munich. Rhoddodd yr arweinydd Munich F. Mayer wersi iddo mewn harmoni, dadansoddi ffurf, ac offeryniaeth. Roedd cymryd rhan mewn cerddorfa amatur yn ei gwneud hi'n bosibl meistroli'r offerynnau yn ymarferol, a pherfformiwyd arbrofion y cyfansoddwr cyntaf ar unwaith. Mae gwersi cerdd llwyddiannus wedi dangos nad oes angen dyn ifanc i fynd i mewn i'r ystafell wydr.

Ysgrifennwyd cyfansoddiadau cynnar Strauss o fewn fframwaith rhamantiaeth gymedrol, ond mae'r pianydd a'r arweinydd rhagorol G. Bülow, y beirniad E. Hanslik a. I. Brahms weled ynddynt ddawn mawr y gwr ieuanc.

Ar argymhelliad Bülow, daw Strauss yn olynydd iddo - pennaeth cerddorfa llys Dug Saxe-Meidingen. Ond roedd egni bywiog y cerddor ifanc yn orlawn o fewn y taleithiau, a gadawodd y dref, gan symud i safle'r trydydd Kapellmeister yn y Munich Court Opera. Gadawodd taith i’r Eidal argraff fyw, a adlewyrchwyd yn y ffantasi symffonig “From Italy” (1886), ac achosodd diweddglo byrlymus y ddadl frwd. Ar ôl 3 blynedd, mae Strauss yn mynd i wasanaethu yn Theatr Weimar Court ac, ar yr un pryd â llwyfannu operâu, yn ysgrifennu ei gerdd symffonig Don Juan (1889), a'i rhoddodd ymlaen i le amlwg yng nghelf y byd. Ysgrifennodd Bülow: Roedd “Don Juan…” yn llwyddiant hollol anhysbys. ” Roedd cerddorfa Strauss am y tro cyntaf yn pefrio yma gyda grym lliwiau Rubens, ac yn arwr siriol y gerdd, roedd llawer yn cydnabod hunanbortread y cyfansoddwr ei hun. Yn 1889-98. Mae Strauss yn creu nifer o gerddi symffonig byw: “Til Ulenspiegel”, “Thus Spoke Zarathustra”, “The Life of a Hero”, “Death and Enlightenment”, “Don Quixote”. Roeddent yn datgelu dawn fawr y cyfansoddwr mewn sawl ffordd: disgleirdeb godidog, sain pefriog y gerddorfa, hyfdra eofn yr iaith gerddorol. Mae creu’r “Home Symphony” (1903) yn diweddu cyfnod “symffonig” gwaith Strauss.

O hyn ymlaen, mae'r cyfansoddwr yn ymroi i opera. Mae ei arbrofion cyntaf yn y genre hwn (“Guntram” a “Without Fire”) yn dwyn olion o ddylanwad yr enwog R. Wagner, yr oedd gan Strauss “barch di-ben-draw” at ei waith titanaidd, yn ei eiriau ef.

Erbyn troad y ganrif, roedd enwogrwydd Strauss yn lledu ar draws y byd. Ystyrir ei gynyrchiadau o operâu gan Mozart a Wagner yn rhagorol. Fel arweinydd symffonig mae Strauss wedi teithio i Loegr, Ffrainc, Gwlad Belg, yr Iseldiroedd, yr Eidal a Sbaen. Yn 1896, gwerthfawrogwyd ei dalent ym Moscow, lle bu'n ymweld â chyngherddau. Ym 1898, gwahoddwyd Strauss i swydd arweinydd y Berlin Court Opera. Mae ganddo ran amlwg ym mywyd cerddorol; yn trefnu partneriaeth o gyfansoddwyr Almaeneg, yn cael ei recriwtio gan lywydd Undeb Cerddorol Cyffredinol yr Almaen, yn cyflwyno bil ar amddiffyn hawlfreintiau cyfansoddwyr i'r Reichstag. Yma cyfarfu ag R. Rolland a G. Hofmannsthal, bardd a dramodydd talentog o Awstria, y bu’n cydweithio ag ef ers tua 30 mlynedd.

Yn 1903-08. Strauss sy’n creu’r operâu Salome (yn seiliedig ar y ddrama gan O. Wilde) ac Elektra (yn seiliedig ar y drasiedi gan G. Hofmannsthal). Ynddyn nhw, mae'r cyfansoddwr wedi'i ryddhau'n llwyr o ddylanwad Wagner.

Mae straeon Beiblaidd a hynafol wrth ddehongli cynrychiolwyr amlwg o ddirywiad Ewropeaidd yn caffael lliw moethus ac annifyr, yn darlunio trasiedi dirywiad gwareiddiadau hynafol. Ysgogodd iaith gerddorol feiddgar Strauss, yn enwedig yn “Electra”, lle y cyrhaeddodd y cyfansoddwr, yn ei eiriau ei hun, derfynau eithaf … y gallu i ddirnad clustiau modern,” wrthwynebiad gan berfformwyr a beirniaid. Ond yn fuan dechreuodd y ddwy opera eu gorymdaith fuddugoliaethus ar draws llwyfannau Ewrop.

Ym 1910, cafwyd trobwynt yng ngwaith y cyfansoddwr. Yng nghanol gweithgaredd stormus arweinydd, mae’n creu’r mwyaf poblogaidd o’i operâu, Der Rosenkavalier. Dylanwad diwylliant Fienna, perfformiadau yn Fienna, cyfeillgarwch ag awduron Fienna, cydymdeimlad hirsefydlog â cherddoriaeth ei gyfenw Johann Strauss - ni ellid ond adlewyrchu hyn oll yn y gerddoriaeth. Yn opera-waltz, wedi'i ffansïo gan ramant Fienna, lle mae anturiaethau doniol, cynllwynion comig a chuddwisgoedd, perthnasoedd teimladwy rhwng arwyr telynegol yn cydblethu, roedd y Rosenkavalier yn llwyddiant ysgubol yn y perfformiad cyntaf yn Dresden (1911) ac yn fuan fe orchfygodd y llwyfannau. o lawer o wledydd, gan ddod yn un o operâu mwyaf poblogaidd yr XX yn.

Mae dawn Epicuraidd Strauss yn ffynnu gydag ehangder digynsail. Wedi'i blesio gan daith hir i Wlad Groeg, ysgrifennodd yr opera Ariadne auf Naxos (1912). Ynddo, fel yn yr operâu a grëwyd wedi hynny Helena of Egypt (1927), Daphne (1940) a The Love of Danae (1940), y cyfansoddwr o safle cerddor o'r XNUMXfed ganrif. talodd deyrnged i ddelweddau Groeg hynafol, yr oedd eu cytgord ysgafn mor agos at ei enaid.

Achosodd y Rhyfel Byd Cyntaf don o chauvinism yn yr Almaen. Yn yr amgylchedd hwn, llwyddodd Strauss i gynnal annibyniaeth barn, dewrder ac eglurder meddwl. Roedd teimladau gwrth-ryfel Rolland yn agos at y cyfansoddwr, ac ni newidiodd ffrindiau a gafodd eu hunain mewn gwledydd rhyfelgar eu hoffter. Cafodd y cyfansoddwr iachawdwriaeth, trwy ei addefiad ei hun, mewn “ diwydrwydd.” Ym 1915, cwblhaodd y Symffoni Alpaidd liwgar, ac ym 1919, llwyfannwyd ei opera newydd yn Fienna i libreto Hofmannsthal, The Woman Without a Shadow.

Yn yr un flwyddyn, mae Strauss am 5 mlynedd yn dod yn bennaeth un o'r tai opera gorau yn y byd - y Vienna Opera, yn un o arweinwyr gwyliau Salzburg. Ar achlysur 60 mlynedd ers y cyfansoddwr, cynhaliwyd gwyliau ymroddedig i'w waith yn Fienna, Berlin, Munich, Dresden a dinasoedd eraill.

Mae creadigrwydd Strauss yn anhygoel. Mae’n creu cylchoedd lleisiol yn seiliedig ar gerddi gan IV Goethe, W. Shakespeare, C. Brentano, G. Heine, “balet Fiennaidd siriol” “Shlagober” (“Whipped cream”, 1921), “comedi byrgyr gydag anterliwtiau symffonig” opera ” Intermezzo (1924), y gomedi gerddorol delynegol o fywyd Fiennaidd Arabella (1933), yr opera gomig The Silent Woman (yn seiliedig ar blot B. Johnson, mewn cydweithrediad â S. Zweig).

Gyda dyfodiad Hitler i rym, ceisiodd y Natsïaid yn gyntaf recriwtio pobl amlwg o ddiwylliant yr Almaen i'w gwasanaeth. Heb ofyn am ganiatâd y cyfansoddwr, penododd Goebbels ef yn bennaeth yr Imperial Music Chamber. Derbyniodd Strauss, heb ragweld canlyniadau llawn y symudiad hwn, y swydd, gan obeithio gwrthwynebu drygioni a chyfrannu at warchod diwylliant yr Almaen. Ond rhagnododd y Natsïaid, heb seremoni gyda'r cyfansoddwr mwyaf awdurdodol, eu rheolau eu hunain: gwaharddasant daith i Salzburg, lle daeth ymfudwyr o'r Almaen, erlidiasant y libretydd Strauss S. Zweig am ei darddiad “di-Ariaidd”, ac mewn cysylltiad â roedd hyn yn gwahardd perfformio'r opera The Silent Woman. Ni allai y cyfansoddwr gynnwys ei ddicter mewn llythyr at ffrind. Agorwyd y llythyr gan y Gestapo ac o ganlyniad, gofynnwyd i Strauss ymddiswyddo. Fodd bynnag, wrth wylio gweithgareddau'r Natsïaid gyda ffieidd-dod, ni allai Strauss roi'r gorau i greadigrwydd. Yn methu cydweithredu â Zweig bellach, mae’n chwilio am libretydd newydd, y mae’n creu’r operâu Day of Peace (1936), Daphne, a Danae’s Love ag ef. Mae opera olaf Strauss, Capriccio (1941), unwaith eto yn ymhyfrydu gyda’i phŵer dihysbydd a disgleirdeb ysbrydoliaeth.

Yn ystod yr Ail Ryfel Byd, pan oedd y wlad wedi'i gorchuddio ag adfeilion, dymchwelodd theatrau Munich, Dresden, Fienna o dan y bomio, mae Strauss yn parhau i weithio. Ysgrifennodd ddarn galarus ar gyfer y llinynnau “Metamorphoses” (1943), rhamantau, a chysegrodd un ohonynt i 80 mlynedd ers sefydlu G. Hauptmann, ystafelloedd cerddorfaol. Ar ôl diwedd y rhyfel, bu Strauss yn byw yn y Swistir am nifer o flynyddoedd, ac ar drothwy ei ben-blwydd yn 85 oed dychwelodd i Garmisch.

Mae treftadaeth greadigol Strauss yn eang ac amrywiol: operâu, bale, cerddi symffonig, cerddoriaeth ar gyfer perfformiadau dramatig, gweithiau corawl, rhamantau. Ysbrydolwyd y cyfansoddwr gan amrywiaeth eang o ffynonellau llenyddol: sef F. Nietzsche a JB Moliere, M. Cervantes ac O. Wilde. B. Johnson a G. Hofmannsthal, JW Goethe ac N. Lenau.

Cymerodd ffurfiad arddull Strauss le dan ddylanwad rhamantiaeth gerddorol yr Almaen o R. Schumann, F. Mendelssohn, I. Brahms, R. Wagner. Daeth gwreiddioldeb disglair ei gerddoriaeth i’r amlwg gyntaf yn y gerdd symffonig “Don Juan”, a agorodd oriel gyfan o weithiau rhaglen. Ynddynt, datblygodd Strauss egwyddorion symffoniaeth rhaglen G. Berlioz a F. Liszt, gan ddweud gair newydd yn y maes hwn.

Rhoddodd y cyfansoddwr enghreifftiau uchel o syntheseiddio cysyniad barddonol manwl gyda ffurf gerddorol feistrolgar a hynod unigolyddol. “Mae cerddoriaeth rhaglen yn codi i lefel celfyddyd pan mae ei chrëwr yn bennaf yn gerddor gydag ysbrydoliaeth a sgil.” Mae operâu Strauss ymhlith y gweithiau mwyaf poblogaidd a berfformir yn aml yn y XNUMXfed ganrif. Theatrigaeth ddisglair, difyr (ac weithiau rhywfaint o ddryswch) o gyfaredd, rhannau lleisiol buddugol, sgôr gerddorfaol liwgar, benigamp – mae hyn oll yn denu perfformwyr a gwrandawyr atyn nhw. Ar ôl meistroli’n ddwfn y cyflawniadau uchaf ym maes y genre opera (Wagner yn bennaf), creodd Strauss enghreifftiau gwreiddiol o opera drasig (Salome, Electra) ac opera gomig (Der Rosenkavalier, Arabella). Gan osgoi’r agwedd ystrydebol ym maes dramatwrgaeth operatig a chael dychymyg creadigol enfawr, mae’r cyfansoddwr yn creu operâu lle mae comedi a thelynegiaeth, eironi a drama yn cael eu cyfuno’n rhyfedd ond yn eithaf organig. Weithiau mae Strauss, fel pe bai'n cellwair, yn asio gwahanol haenau amser i bob pwrpas, gan greu dryswch dramatig a cherddorol (“Ariadne auf Naxos”).

Mae treftadaeth lenyddol Strauss yn arwyddocaol. Yn feistr mwyaf y gerddorfa, fe ddiwygiodd ac ategodd Treatise on Instrumentation Berlioz. Diddorol yw ei lyfr hunangofiannol “Reflections and Reminiscences”, ceir gohebiaeth helaeth â’i rieni, R. Rolland, G. Bülov, G. Hofmannsthal, S. Zweig.

Mae perfformiad Strauss fel arweinydd opera a symffoni yn ymestyn dros 65 mlynedd. Perfformiodd mewn neuaddau cyngerdd yn Ewrop ac America, llwyfannodd berfformiadau opera mewn theatrau yn Awstria a'r Almaen. O ran maint ei ddawn, cymharwyd ef â'r fath oleuwyr celfyddyd yr arweinydd fel F. Weingartner ac F. Motl.

Wrth asesu Strauss fel person creadigol, ysgrifennodd ei ffrind R. Rolland: “Mae ei ewyllys yn arwrol, yn orchfygol, yn angerddol ac yn bwerus i fawredd. Dyma beth mae Richard Strauss yn wych ar ei gyfer, dyma beth mae'n unigryw ar hyn o bryd. Mae'n teimlo'r pŵer sy'n rheoli dros bobl. Yr agweddau arwrol hyn sy'n ei wneud yn olynydd i ryw ran o feddyliau Beethoven a Wagner. Yr agweddau hyn sy’n ei wneud yn un o’r beirdd – efallai’r fwyaf o’r Almaen fodern … “

V. Ilyeva

• Gweithiau Opera Richard Strauss →
• Gweithiau symffonig Richard Strauss →
• Rhestr o weithiau gan Richard Strauss →

Mae Richard Strauss yn gyfansoddwr medrus eithriadol a chynhyrchiant creadigol enfawr. Ysgrifennodd gerddoriaeth ym mhob genre (ac eithrio cerddoriaeth eglwysig). Yn arloeswr beiddgar, dyfeisiwr llawer o dechnegau a dulliau newydd o'r iaith gerddorol, Strauss oedd crëwr ffurfiau offerynnol a theatraidd gwreiddiol. Fe wnaeth y cyfansoddwr syntheseiddio gwahanol fathau o symffoniaeth glasurol-ramantaidd mewn cerdd symffonig rhaglen un symudiad. Meistrolodd hefyd gelfyddyd mynegiant a chelfyddyd cynrychioli.

Melodica Mae Strauss yn amrywiol ac amrywiol, mae diatonig clir yn aml yn cael ei ddisodli gan gromatig. Yn alawon operâu Strauss, ynghyd ag Almaeneg, Awstria (Fiennaidd – mewn comedïau telynegol) mae lliw cenedlaethol yn ymddangos; mae egsotigiaeth amodol yn tra-arglwyddiaethu mewn rhai gweithiau (“Salome”, “Electra”).

Dulliau wedi'u gwahaniaethu'n fanwl rhythm. Mae nerfusrwydd, byrbwylltra llawer o bynciau yn gysylltiedig â newidiadau aml mewn cystrawennau mesurydd, anghymesur. Cyflawnir curiad dirgrynol seiniau ansad gan bolyffoni cystrawennau rhythmig a melodig amrywiol, polyrhythmigedd y ffabrig (yn enwedig yn Intermezzo, Cavalier des Roses).

Yn y cytgord dilynodd y cyfansoddwr o Wagner, gan wella ei hylifedd, ansicrwydd, symudedd ac, ar yr un pryd, disgleirdeb, anwahanadwy oddi wrth ddisgleirdeb mynegiannol timbres offerynnol. Mae harmoni Strauss wedi'i lenwi ag oedi, synau ategol a synau pasio. Yn greiddiol iddo, mae meddwl harmonig Strauss yn donaidd. Ac ar yr un pryd, fel dyfais fynegiannol arbennig, cyflwynodd Strauss gromatisms, troshaenau polytonal. Roedd anhyblygedd sain yn aml yn codi fel dyfais ddigrif.

Cyflawnodd Strauss sgil gwych yn y maes orchestration, gan ddefnyddio timbres offerynnau fel lliwiau llachar. Yn ystod blynyddoedd creu Elektra, roedd Strauss yn dal i fod yn gefnogwr i bŵer a disgleirdeb cerddorfa chwyddedig. Yn ddiweddarach, daw'r tryloywder mwyaf ac arbedion cost yn ddelfrydol i'r cyfansoddwr. Strauss oedd un o'r rhai cyntaf i ddefnyddio timbres offerynnau prin (ffliwt alto, clarinet bach, heckelphone, sacsoffon, oboe d'amore, ratl, peiriant chwyth o gerddorfa theatr).

Mae gwaith Strauss yn un o'r ffenomenau mwyaf yn niwylliant cerddorol y byd ar ddiwedd y 19eg ganrif a'r 20fed ganrif. Mae ganddo gysylltiad dwfn â'r traddodiadau clasurol a rhamantus. Fel cynrychiolwyr rhamantiaeth y 19eg ganrif, ymdrechodd Strauss i ymgorffori cysyniadau athronyddol cymhleth, i gynyddu mynegiant a chymhlethdod seicolegol delweddau telynegol, ac i greu portreadau cerddorol dychanol a grotesg. Ar yr un pryd, cyfleodd ag ysbrydoliaeth angerdd uchel, ysgogiad arwrol.

Gan adlewyrchu ochr gref ei gyfnod artistig – ysbryd beirniadaeth a’r awydd am newydd-deb, profodd Strauss effeithiau negyddol y cyfnod, ei wrthddywediadau i’r un graddau. Derbyniodd Strauss Wagneriaeth a Nietzscheism, ac nid oedd yn erbyn prydferthwch a gwamalrwydd. Yng nghyfnod cynnar ei waith creadigol, roedd y cyfansoddwr wrth ei fodd â'r teimlad, yn syfrdanu'r cyhoedd ceidwadol, ac yn gosod uwchlaw popeth disgleirdeb crefftwaith, diwylliant mireinio gwaith creadigol. Er holl gymhlethdod cysyniadau artistig gweithiau Strauss, maent yn aml yn brin o ddrama fewnol, sef arwyddocâd y gwrthdaro.

Aeth Strauss trwy rithiau rhamantiaeth hwyr a theimlodd symlrwydd uchel celfyddyd gyn-ramantaidd, yn enwedig Mozart, yr oedd yn ei garu, ac ar ddiwedd ei oes teimlai eto atyniad at delynegiaeth dreiddgar ddofn, yn rhydd o wledd allanol a gormodedd esthetig. .

OT Leontieva

• Gweithiau Opera Richard Strauss →
• Gweithiau symffonig Richard Strauss →
• Rhestr o weithiau gan Richard Strauss →