Renata Tebaldi (Renata Tebaldi) |

Renata Tebaldi

I unrhyw un a glywodd Tebaldi, nid oedd ei buddugoliaethau yn ddirgelwch. Cawsant eu hesbonio, yn gyntaf oll, gan alluoedd lleisiol eithriadol, hollol unigryw. Roedd ei soprano telynegol-dramatig, sy'n brin o ran harddwch a chryfder, yn destun unrhyw anawsterau rhinweddol, ond yr un mor arlliwiau o fynegiant. Galwodd beirniaid Eidalaidd ei llais yn wyrth, gan bwysleisio mai anaml y mae sopranos dramatig yn cyflawni hyblygrwydd a phurdeb soprano telynegol.

Ganed Renata Tebaldi ar Chwefror 1, 1922 yn Pesarro. Roedd ei thad yn sielydd ac yn chwarae mewn tai opera bach yn y wlad, a'i mam yn gantores amatur. O wyth oed, dechreuodd Renata astudio'r piano gydag athrawes breifat ac addawodd ddod yn bianydd da. Yn ddwy ar bymtheg oed, aeth i mewn i'r Pesar Conservatoire ar y piano. Fodd bynnag, yn fuan tynnodd arbenigwyr sylw at ei galluoedd lleisiol rhagorol, a dechreuodd Renata astudio gyda Campogallani yn Parma Conservatory eisoes fel lleisydd. Ymhellach, mae hi'n cymryd gwersi gan yr artist enwog Carmen Melis, ac mae hefyd yn astudio rhannau opera gyda J. Pais.

Ar 23 Mai, 1944, gwnaeth ei ymddangosiad cyntaf yn Rovigo fel Elena yn Mephistopheles Boito. Ond dim ond ar ôl diwedd y rhyfel, roedd Renata yn gallu parhau i berfformio yn yr opera. Yn nhymor 194546, mae'r gantores ifanc yn canu yn y Parma Teatro Regio, ac yn 1946 mae'n perfformio yn Trieste yn Otello Verdi. Dyna ddechrau llwybr disglair yr artist “Cân yr Helyg” a gwnaeth gweddi Desdemona “Ave Maria” argraff fawr ar y cyhoedd lleol. Rhoddodd llwyddiant yn y dref fechan Eidalaidd hon gyfle iddi berfformio yn La Scala. Cafodd Renata ei gynnwys yn y rhestr o leiswyr a gyflwynwyd gan Toscanini yn ystod ei baratoad ar gyfer y tymor newydd. Yng nghyngerdd Toscanini, a gynhaliwyd ar lwyfan La Scala ar y diwrnod arwyddocaol o Fai 11, 1946, trodd Tebaldi allan i fod yr unig unawdydd, a oedd yn anghyfarwydd o'r blaen i gynulleidfa Milan.

Agorodd cydnabyddiaeth Arturo Toscanini a'r llwyddiant ysgubol ym Milan gyfleoedd eang i Renata Tebaldi mewn amser byr. Daeth “La divina Renata”, fel y gelwir yr artist yn yr Eidal, yn ffefryn cyffredin ymhlith gwrandawyr Ewropeaidd ac America. Nid oedd amheuaeth nad oedd y sîn opera Eidalaidd wedi'i gyfoethogi â thalent ragorol. Derbyniwyd y gantores ifanc ar unwaith i'r grŵp ac eisoes yn y tymor nesaf canodd Elisabeth yn Lohengrin, Mimi yn La Boheme, Noswyl yn Tannhäuser, ac yna rhannau blaenllaw eraill. Roedd holl weithgareddau dilynol yr artist wedi'u cysylltu'n agos â'r theatr orau yn yr Eidal, ac ar y llwyfan y bu'n perfformio flwyddyn ar ôl blwyddyn.

Mae llwyddiannau mwyaf y gantores yn gysylltiedig â theatr La Scala - Marguerite yn Faust Gounod, Elsa yn Lohengrin Wagner, rhannau soprano canolog yn La Traviata, The Force of Destiny, Aida Verdi, Tosca a La Boheme. Puccini.

Ond ynghyd â hyn, canodd Tebaldi eisoes yn y 40au yn holl theatrau gorau'r Eidal, ac yn y 50au - dramor yn Lloegr, UDA, Awstria, Ffrainc, yr Ariannin a gwledydd eraill. Am gyfnod hir, cyfunodd ei dyletswyddau fel unawdydd yn La Scala â pherfformiadau rheolaidd yn y Metropolitan Opera. Bu’r artist yn cydweithio â holl brif arweinwyr ei chyfnod, yn rhoi llawer o gyngherddau, ac yn recordio ar recordiau.

Ond hyd yn oed yng nghanol y 50au, nid oedd pawb yn edmygu Tebaldi. Dyma beth allwch chi ei ddarllen yn llyfr y tenor Eidalaidd Giacomo Lauri-Volpi “Vocal Parallels”:

“A hithau’n gantores arbennig, mae Renata Tebaldi, gan ddefnyddio terminoleg chwaraeon, yn rhedeg y pellter yn unig, ac mae’r un sy’n rhedeg ar ei ben ei hun bob amser yn dod i’r llinell derfyn yn gyntaf. Nid oes ganddi hi nac efelychwyr na chystadleuwyr … Nid oes neb nid yn unig i sefyll yn ei ffordd, ond hyd yn oed i wneud iddi o leiaf ryw fath o gystadleuaeth. Nid yw hyn i gyd yn golygu ymgais i fychanu urddas ei llais. I’r gwrthwyneb, gellir dadlau bod hyd yn oed “Cân yr Helyg” yn unig a gweddi Desdemona yn ei dilyn yn tystio i’r uchelfannau mynegiant cerddorol y gall yr artist dawnus hwn eu cyflawni. Fodd bynnag, nid oedd hyn yn ei hatal rhag profi cywilydd methiant yng nghynhyrchiad Milan o La Traviata, a dim ond ar hyn o bryd pan ddychmygodd ei bod wedi dal calonnau'r cyhoedd yn ddiwrthdro. Fe wnaeth chwerwder y siom hon drawma’n ddwfn ar enaid yr artist ifanc.

Yn ffodus, ychydig iawn o amser a aeth heibio ac, wrth berfformio yn yr un opera yn y theatr Neapolitan “San Carlo”, dysgodd wendid buddugoliaeth.

Mae canu Tebaldi yn ysbrydoli heddwch ac yn gofalu am y glust, mae'n llawn arlliwiau meddal a chiaroscuro. Mae ei phersonoliaeth yn hydoddi yn ei llais, yn union fel siwgr yn hydoddi mewn dŵr, gan ei wneud yn felys a heb adael unrhyw olion gweladwy.

Ond aeth pum mlynedd heibio, a gorfodwyd Lauri-Volpi i gyfaddef bod angen cywiriadau sylweddol yn ei arsylwadau blaenorol. “Heddiw,” mae’n ysgrifennu, “hynny yw, yn 1960, mae gan lais Tebaldi bopeth: mae’n dyner, yn gynnes, yn drwchus a hyd yn oed ar draws yr ystod gyfan.” Yn wir, ers ail hanner y 50au, mae enwogrwydd Tebaldi wedi bod yn tyfu o dymor i dymor. Teithiau llwyddiannus yn y theatrau Ewropeaidd mwyaf, concwest cyfandir America, buddugoliaethau proffil uchel yn y Metropolitan Opera ... O'r rhannau a berfformiwyd gan y canwr, y mae ei nifer yn agos at hanner cant, mae angen nodi rhannau Adrienne Lecouvreur yn yr opera o’r un enw gan Cilea, Elvira yn Don Giovanni gan Mozart, Matilda yn Wilhelm Tell gan Rossini, Leonora yn The Force of Destiny gan Verdi, Madame Butterfly yn opera Puccini, Tatiana yn Eugene Onegin gan Tchaikovsky. Mae awdurdod Renata Tebaldi yn y byd theatrig yn ddiamheuol. Ei hunig wrthwynebydd teilwng yw Maria Callas. Taniodd eu cystadleuaeth ddychymyg dilynwyr opera. Mae'r ddau wedi gwneud cyfraniad mawreddog i drysorfa celfyddyd leisiol ein canrif.

“Pŵer anorchfygol celfyddyd Tebaldi,” mae’n pwysleisio’r arbenigwr adnabyddus mewn celf leisiol VV Timokhin – mewn llais o harddwch a phŵer eithriadol, yn anarferol o feddal a thyner mewn eiliadau telynegol, ac mewn penodau dramatig yn swyno ag angerdd tanllyd, ac, ar ben hynny , mewn techneg wych o berfformio a cherddorol uchel … Mae gan Tebaldi un o leisiau harddaf ein canrif . Mae hwn yn offeryn gwirioneddol wych, mae hyd yn oed y recordiad yn cyfleu ei swyn yn fyw. Mae llais Tebaldi wrth ei fodd gyda’i sain elastig “pefriog”, “pefriog”, rhyfeddol o glir, yr un mor hardd mewn fortissimo ac mewn pianissimo hudolus yn y cywair uchaf, a chyda hyd yr ystod, a chydag ansawdd llachar. Mewn penodau sy'n llawn tensiwn emosiynol cryf, mae llais yr artist yn swnio'r un mor hawdd, rhydd, a chartrefol ag mewn cantilena tawel, llyfn. Mae ei chyweiriau o ansawdd yr un mor rhagorol, ac mae cyfoeth arlliwiau deinamig y canu, ynganu rhagorol, defnydd meistrolgar o'r arsenal gyfan o liwiau timbre gan y canwr yn cyfrannu ymhellach at yr argraff enfawr y mae'n ei gwneud ar y gynulleidfa.

Mae Tebaldi yn ddieithr i’r awydd i “ddisgleirio gyda sain”, i ddangos yr angerdd “Eidaleg” penodol o ganu, waeth beth fo natur y gerddoriaeth (y mae hyd yn oed rhai artistiaid Eidalaidd amlwg yn aml yn ei bechu). Mae hi'n ymdrechu i ddilyn chwaeth dda a thact artistig ym mhopeth. Er nad oes digon o lefydd “cyffredin” yn ei pherfformiad weithiau, ar y cyfan, mae canu Tebaldi bob amser yn cyffroi’r gwrandawyr yn fawr.

Mae’n anodd anghofio’r cronni sain dwys yn yr ymson a’r olygfa o ffarwelio â’i mab (“Madama Butterfly”), yr ymchwydd emosiynol rhyfeddol yn y diweddglo “La Traviata”, y “pylu” nodweddiadol a’r teimladwy. didwylledd y ddeuawd olaf yn “Aida” a lliwio meddal, trist y “pylu” yn ffarwel Mimi. Teimlir agwedd unigol yr artist at y gwaith, argraffnod ei dyheadau artistig ym mhob rhan y mae’n ei chanu.

Roedd gan y canwr amser bob amser i gynnal gweithgaredd cyngerdd gweithredol, perfformio rhamantau, caneuon gwerin, a llawer o ariâu o operâu; yn olaf, cymryd rhan yn y recordiad o weithiau operatig lle na chafodd gyfle i fynd ar y llwyfan; mae cariadon record ffonograff yn cael eu cydnabod ynddi hi fel y Madame Butterfly godidog, byth yn ei gweld yn y rôl hon.

Diolch i drefn gaeth, roedd hi'n gallu cynnal siâp rhagorol am nifer o flynyddoedd. Pan, ychydig cyn ei phen-blwydd yn hanner cant, dechreuodd yr artist ddioddef o lawnder gormodol, mewn ychydig fisoedd llwyddodd i golli mwy nag ugain pwys ychwanegol o bwysau ac ymddangosodd eto gerbron y cyhoedd, yn fwy cain a gosgeiddig nag erioed.

Dim ond yn hydref 1975 y cyfarfu gwrandawyr ein gwlad â Tebaldi, sydd eisoes ar ddiwedd ei gyrfa. Ond roedd y canwr yn cwrdd â disgwyliadau uchel, gan berfformio ym Moscow, Leningrad, Kyiv. Canodd arias o operâu a miniaturau lleisiol gyda grym gorchfygol. “Nid yw sgil y canwr yn amodol ar amser. Mae ei chelf yn dal i swyno gyda'i gosgeiddig a'i naws cynnil, perffeithrwydd techneg, gwastadrwydd gwyddoniaeth sain. Croesawodd chwe mil o gariadon canu, a lenwodd neuadd enfawr Palas y Gyngres y noson honno, y canwr gwych yn gynnes, ni adawodd iddi adael y llwyfan am amser hir, ”ysgrifennodd y papur newydd Sovetskaya Kultura.