Opera un act

Gelwir opera sy'n cynnwys un act lwyfan yn opera un act. Gellir rhannu'r weithred hon yn luniau, golygfeydd, penodau. Mae hyd opera o'r fath yn sylweddol llai nag un aml-act. Er gwaethaf ei maint bychan, mae’r opera mewn un act yn organeb gerddorol gyflawn gyda dramatwrgaeth a phensaernïaeth ddatblygedig, ac yn cael ei gwahaniaethu gan ei hamrywiaeth genre. Fel yr opera “fawr”, mae’n dechrau gydag agorawd neu gyflwyniad ac yn cynnwys unawdau ac ensemble rhifau.

Fodd bynnag, mae gan yr opera un act ei nodweddion nodweddiadol ei hun:

enghraifft:

Opera un act yn yr 17eg-18fed ganrif. perfformio'n aml yn ystod egwyliau o operâu ar raddfa fawr; yn y llys, yn ogystal ag mewn theatrau cartref. Roedd elfen ganolog mynegiant cerddorol yr opera fach gynnar yn adroddgan, ac o ganol y 18fed ganrif. mae'r aria yn ei ddiarddel i'r cefndir. Mae'r datganiad yn chwarae rôl injan y plot a'r cysylltiad rhwng ensembles ac arias.

O Glück i Puccini.

Yn y 50au XVIII ganrif cyfansoddodd HW Gluck ddwy opera un act ddifyr: ac, ac mae P. Mascagni, ganrif yn ddiweddarach, yn rhoi opera ddramatig o ffurf fach i'r byd. Cynnydd y genre ar ddechrau'r XNUMXfed ganrif. Cododd D. Puccini ddiddordeb ynddo a chreadigaeth y cyfansoddwr o operâu un act yn seiliedig ar y ddrama o'r un enw gan D. Gold , , ; Mae P. Hindemith yn ysgrifennu opera gomig. Mae yna lawer o enghreifftiau o operâu ffurf fach.

Hanes tynged boneddiges a roddodd enedigaeth i blentyn allan o briodas ac a aeth i fynachlog i edifarhau yw sail plot opera Puccini “Sister Angelica”. Wedi dysgu am farwolaeth ei mab, mae'r Chwaer Angelica yn yfed gwenwyn, ond yn sylweddoli bod hunanladdiad yn bechod ofnadwy na fydd yn caniatáu iddi weld y plentyn yn y nefoedd, yn annog yr arwres i weddïo ar y Forwyn Fair am faddeuant. Mae hi'n gweld y Forwyn Sanctaidd yng ngofod yr eglwys, yn arwain bachgen gwallt teg gerfydd ei law, ac yn marw mewn heddwch.

Mae'r ddrama ddramatig Sister Angelica yn wahanol i bob opera Puccini arall. Lleisiau benywaidd yn unig sy’n cymryd rhan ynddo, a dim ond yn yr olygfa olaf y clywir côr bechgyn (“Côr yr Angylion”). Mae'r gwaith yn defnyddio arddullio emynau eglwys gydag organ, technegau polyffoni llym, a gellir clywed clychau yn y gerddorfa.

Mae'r olygfa gyntaf yn agor yn ddiddorol - gyda gweddi, gyda chordiau organ, clychau a chanu adar. Bydd llun y noson – intermezzo symffonig – yn seiliedig ar yr un thema. Rhoddir y prif sylw yn yr opera i greu portread seicolegol cynnil o'r prif gymeriad. Yn rôl Angelica, mae drama eithafol weithiau'n cael ei mynegi mewn ebychiadau lleferydd heb draw penodol.

Operâu un act gan gyfansoddwyr o Rwsia.

Mae cyfansoddwyr rhagorol o Rwsia wedi cyfansoddi llawer o operâu un act hardd o wahanol genres. Mae'r rhan fwyaf o'u creadigaethau'n perthyn i'r cyfeiriad telynegol-ddramatig neu delynegol (er enghraifft, “Boyaryna Vera Sheloga” gan NA Rimsky-Korsakov, “Iolanta” gan Tchaikovsky, “Aleko” gan Rachmaninov, ac ati), ond hefyd ffurf fach opera gomig – Ddim yn anarferol. Ysgrifennodd IF Stravinsky opera mewn un act yn seiliedig ar gerdd Pushkin “The Little House in Kolomna,” sy’n paentio darlun o Rwsia daleithiol ar ddechrau’r 19eg ganrif.

Mae prif gymeriad yr opera, Parasha, yn gwisgo ei chariad, yn hwsar rhuthro, fel cogydd, Mavra, er mwyn gallu bod gydag ef a thawelu amheuon ei mam lem. Pan ddatgelir y twyll, mae'r “cogydd” yn dianc trwy'r ffenestr, ac mae Parasha yn rhedeg i ffwrdd ar ôl. Rhoddir gwreiddioldeb yr opera “Mavra” gan ddeunydd lliwgar: goslefau rhamant sentimental trefol, cân sipsi, aria-lamento operatig, rhythmau dawns, a gosodir y caleidosgop cerddorol cyfan hwn yn sianel parodi-grotesg y gwaith.

Operâu plant bach.

Mae'r opera un act yn addas iawn ar gyfer canfyddiad plant. Ysgrifennodd cyfansoddwyr clasurol lawer o operâu byr i blant. Maent yn para o 35 munud i ychydig dros awr. Trodd M. Ravel at opera i blant mewn un act. Creodd waith swynol, “Y Plentyn a Hud,” am fachgen diofal sydd, yn gyndyn o baratoi ei waith cartref, yn chwarae pranciau i sbeitio ei fam. Mae'r pethau a ddifethodd yn dod yn fyw ac yn bygwth y gwarchae.

Yn sydyn mae'r Dywysoges yn ymddangos o dudalen llyfr, yn gwaradwyddo'r bachgen ac yn diflannu. Mae gwerslyfrau yn gyson yn pennu tasgau casineb iddo. Mae cathod bach yn ymddangos, ac mae'r Plentyn yn rhuthro ar eu hôl i'r ardd. Yma mae'r planhigion, yr anifeiliaid a hyd yn oed pwll glaw a'i tramgwyddodd yn cwyno am y prancwr bach. Mae'r creaduriaid tramgwyddus eisiau dechrau ymladd, eisiau dial ar y bachgen, ond yn sydyn maen nhw'n dechrau ffrwgwd ymhlith ei gilydd. Mae'r Plentyn ofnus yn galw Mam. Pan syrthia'r wiwer wrth ei draed, mae'r bachgen yn rhwymo ei phawen ddolurus ac yn syrthio wedi blino'n lân. Mae pawb yn deall bod y plentyn wedi gwella. Mae cyfranogwyr yn y digwyddiadau yn ei godi, yn ei gario i'r tŷ ac yn galw Mam.

Roedd y rhythmau a ddefnyddiwyd gan y cyfansoddwr yn ffasiynol yn yr 20fed ganrif. Mae waltz Boston a dawnsiau Foxtrot yn darparu cyferbyniad gwreiddiol i'r penodau telynegol a bugeiliol arddulliedig. Cynrychiolir y pethau sy'n dod yn fyw gan themâu offerynnol, a rhoddir alawon swynol i'r cymeriadau sy'n cydymdeimlo â'r plentyn. Roedd Ravel yn defnyddio onomatopoeia yn rhyddfrydol (snwffian a mew cath gan gath, llyffantod yn crawcian, taro cloc a chanu cwpan wedi torri, adenydd adar yn hedfan, ac ati).

Mae gan yr opera elfen addurniadol gref. Mae deuawd y Gadair Freichiau drwsgl a’r Soffa ciwt wedi’u lliwio’n llachar – yn rhythm minwet, ac mae Deuawd y Cwpan a’r Tebot yn llwynog yn y modd pentatonig. Mae'r corws grotesg, pendant a dawns y ffigurau yn finiog, gyda rhythm carlamu amlwg. Nodweddir ail olygfa'r opera gan waltzio toreithiog - o farwnad difrifol i gomig.