Dodecaphony |

от греч. dodeka — двенадцать и ponn — звук, букв. — двенадцатизвучие

Способ сочинять музыку, пользуясь «двенадцатью лишь между собой соотнесёнными тонами» («Komposition mit zwölf nur aufeinander bezogenen Tönen», А. Шёнберг), один из видов современной музыкальной техники. Возник в процессе развития атональной музыки. Известны различные роды додекафонной техники. Из них наибольшее значение приобрели методы Шёнберга и Й. М. chwa.

Сущность шёнберговского метода Д. состоит в том, что составляющие данное произведение мелодич. golosa и созвучия производятся непосредственно или в конечном счёте из edинств. первоисточника — избранной последовательности всех 12 звуков хроматич. гаммы, трактуемых как единство. Эта последовательность звуков называется серией (франц. serie — ряд, нем. Reihe; Шёнберг первоначально применял термин Grundgestalt — основной образ, основная первичная форма). Серия представляет собой избранный автором для данного сочинения комплекс интервалов. Ни один из звуков в серии не повторяется: сам порядок звуков является строго определёным (нек-рыте и компания. ). Как комплекс интервальных взаимоотношений между звуками, серия подобна мелодич. мотиву, фразе. Ystyr geiriau: Руктурная функция серии сравнима с ролью осн. мотива, характерного гармонич. последования в недодекафонной музыке, осн. melodich. звукоряда как modели для мелодич. образований в нек-рых нац. MUз. cwltwra. Т. о., серия объединяет в себе два явления: двенадцатизвучность со строго определённым порядком последования звуков (аналог ладовости) и структурное единство, цельность (подобие мелодич. нити мотива, фразы).

Совокупность высотных отношений между звуками серии со своей стороны потенциально определя. выразительность додекафонного сочинения. Нек-рые из наиболее очевидных высотных высотных отношений звуков указаны в следующих примерафых примерафых примерафых примерафых

А. Шёнberg. Квинтет для духовых инструментов ор. 26.

А. Berg. Концерт для скрипки с оркестром.

А. Webern. Концерт для 9 инструментов ор. 24.

И. Ф. Stravinskiy. Cantieum sacrum.

Серия имеет 4 формы (модуса): основную (первоначальную), ракоходную, инверсию и ракоходную инверсию

Каждый модус может быть изложен от каждой из 12 ступеней (высот) темперированной системы; t. о., всего звуковых форм серии 48. Между ними устанавливается система высотных связей на основе сходства и различия интервальных групп (в конечном счёте проистекающая от индивидуальных особенностей структуры самой серии). Напр., ракоходная инверсия серии из концерта Веберна ор. 24, взятая от звука d, будет содержать те же се саые (по звукововyddion составу) 4 тOut чр ё г гру, h - d - h - d - h - h - h - h - h - h - h - h - h - h - DI - h - DI - DI - hO. вид (см. пример). Все звуковые формы серии рассматриваются как полностью равнозначные.

Принцип использования серии — постоянное её повторение. Серия может проводиться горизонтально, образуя мелодия, мотивы (многоголосие при этом серией не предуказывается, однако оно может образоваться из сочетания голосов, в каждом из к-рых проводится одна из звуковых форм серии), вертикально, образуя аккорды (при этом серия не предуказывает мелодич последования), или в разл. combinациях togo и др. движения. В любом случае в пределах серии звуки должны сохранять заданную соотнесёность их друг . В огранич. масштабах допускается повторение звука или группы звуков. Пропуск к.-л. звука серии не допускается (однако, напр., одни звуки серии могут составлять созвучие, на фоне кромпании, на фоне краво-). Серия может использоваться разделённой на сегменты (на 2 шестёрки звуков, 3 четвёрки, кинко на сегменты). При сочинении выбор той или иной группы звуков серии для мелодии, контрапунктирующих голосов и аккордов, выбор модуса и его высотной позиции полностью зависит от желания композитора, так же как ритм, метр, рисунок линии, фактура (гомофонная, полифонич., смешанная или переменная) , регистр (звуки серии можно брать в любой октаве), тембр, динамика, мотивная структура, форма, жанкра, форма, жанкре. d. Logikа муз. развития, стиль и экспрессия сввзны с закононононррной организизией целогттйр d d d d d d i'r a'rough. Не допускается немотивированное введение к.-л. dr. сочетаний звуков, однако каждая серия практически позволяет использовать любые необходимые их комбинации (если они являются производными от данной серии).

A. Bebern. Вариации для фортепиано op. 27 (1936), часть III, такты 1-12.

Структура серии (интервалы в полутонах, в каждой группе снизу вверх):

Реально используемая структура серии (двухзвуковые мотивы в каждом из трёх построений):

Форма — период из трёх предложений (1-5, 5-9, 9-12):

1-е и 2-е предложения одинаковы по ритму, но различны по высотному положению интервалов (инверсия).

1-е и 3-е предложения одинаковы по высотному положению интервалов, но различны по ритму (гл.кобрид. ности звуков повторяются ракоходно).

Соотношение 1-го и 3-go предложений по высотному положению интервалов:

Соотношение 1-go и 3-go предложений по ритму звуков yn интервалах:

Пять высот имеют неизменное октавное положение:

Центральный звук — es. Он начинает 1-е и 2-е предложения и заканчивает 3-е (которое приобретает характер заключаюсиюо приобретает).

Метод Й. М. Хауэра существенно отличается от шёнберговского. Хауэр использует не серии, а т. н. тропы. Троп-это 12-тоновый комплекс, состоящий из двух взаимододолняющих шестизвучви иled, кled мutрve мOut мрut мрut мled. Всего возможно 44 тропа. Подобно модусам серии, каждый троп может быть изложен от любого из 12 звуков. В отличие от серии, в каждой «шестёрке» допускаются измения порядка звуков (в этом отношениы отологом отночения).

Д. как осознанный метод композиции возникла в конце 10-х — нач. 20-х гг. 20 в. (Хауэр — ок. 1918-1919, Шёнберг — 1921). предпосылками её возникновения были полная эмансипация диссонанса и ослабление организующей сландия дисонанса и ослабление организующей сландия. н. «атональности», заставившие композиторов искать новые конструктивные средства. Зарождению Д. благоприятствовало всё более широкое применение мотивно-тематич. связей (в частности, принципа монотематизма) и вошедшая в обиход техника дополнительных (по отношению к гармонико-функциональным связям) конструктивных комплексов интервалов и др. звуковых групп (предформ серии). В позднем творчестве Скрябина они уже превратились из дополнит. средства в основное («sinтетический аккорд» yn «Прометее», 1909-10). Примерно к 1908 относятся первые додекафонные опыты Хауэра, к 10-м гг. 19 . — сочинения и наброски в додекафонного типа технике Шёнберга, А. Веберна, Н. А. Rwsiaidd. В 1920 yn Берлине были исполнены отд. части «Ледяной песни» для оркестра выходца из России Е. Голышева. В 1921 Шёнберг написал прелюдию из сюиты ор. 25. К 1923 относится фп. пьеса Шёнберга ор. 23 Rhif 5 (Вальс), написанная полностью с помощью техники Д. В 1924 Д. появляется у Веберна (3 песни ор. 17), в 1924-1925 — у Берга (камерный концерт и песня «SchlieЯe mir die Augen beide»). С 1945 техника Д. получила значит. распространение в странах Европы и Америки. Dydd Mawrth 1950 Д. yn зап.-европ. странах получает дальнейшее развитие в т. н. полисерийной музыке. В сер. 50-х гг. Д. появилась и в СССР (Э. В. Денисов и др.). Метод Д. допускает многообразные индивидуальные виды техники (в частности, и более свободное использован и использован и использое использован и использован и использования как о чём-то едином. Техника Д., усвоенная композитором, обычно модифицируется.

Tekhnika Д. — не универсальный метод сочинения музыки. Мн. композиторы 20 в. prinциpialьно отвергают Д. (С. С. Прокофьев, П. Хиндемит, А. Онеггер, Д. Б. Кабалевский и др.). С dr. стороны, отд. элементы техники Д. могут применяться в рамках совр. тональной композиции. Так, у Б. Бартока в связи с принципом хроматической дополнительности нередко возникают 12-тоновые поля (5-йтка); в 4-м квартете в качестве дополнителнного элента к хроматически- тональнсннмuch Studй смuchуру dawel хмuchуuch Studйзмммммм d SARW Д. Д. Шостакович в ряде сочинений 4-х — нач. 60-х гг. применяет 70-тоновые ряды в качестве мелодического и контрапунктического материала, как правило, однако, оставаясь в рамках более или менее определённой тональности (12-й квартет, 13-я симфония).

Cyfeiriadau: Рославец HA, О себе и своем творчестве, «Современная музыка», 1924, Rhif 5; Tильман И., О додекафонном методе композиции, «СМ», 1958, Rhif 11; Тарананов ME, Новые образы, новые средства, «СМ», 1966, Rhif 1-2; его же, Новая жизнь старой формы, «СМ», 1968, Rhif 6; его, же, Новое свидетельство таланта, «СМ», 1968, Rhif 10; его же, Новая тональность в музыке XX века, в сб.: Проблемы музыкальной науки, вып. 1, М., 1972; Денисов Э. В., Додекафония и проблемы современной композиторской техники (1963), â сб.: Музыка и современон. 6, М., 1969; Холопова В. Н., О композиционных принципах скрипичного концерта А. Берга, в сб.: Музыка и современность, вып. 6, М., 1969; Лаул Р., О творческом методе А. Шёнберга, в сб.: Вопросы теории и эстетики музыки, вып. 9, Л., 1969; Богатырев С., (Анализ «Вальса» Шёнберга, ор. 23 Rhif 5 (1923)), в кн.: С. С. Бogатырев. Исследования, статьи, воспоминания, М., 1972; Холопов Ю., Об эволюции европейской тональной системы, в сб.: Проблемы лада, М., 1972; Гершкович PM, Тональные истоки Шенберговой додекафонии, «Труды по знаковым системам», Тарту, 1973; Hauer JM, Vom Wesen des Musikalischen. Ein Lehrbuch der Zwцlftonmusik, Lpz.-W., 1920; его же, Die Tropen, «Musikblдtter des Anbruch», VI, 1924, H. 1; Stein E., Neue Formprinzipien, там же, VI, 1924, Medi, Sonderheft; Lissa Z., Geschichtliche Vorform der Zwцlftontechnik, «Acta musicologica», v. VII, ffasg. 1, Lpz., 1935; Кrenek E., Astudiaethau gwrthbwynt, NY, 1940; Leibowitz R., Cyflwyniad а la musique de douze sons, P., 1949; Schцnberg A., Arddull a syniad, NY, 1950; Rufer J., Die Komposition mit zwцlf Tцnen, Kassel-В., 1952, 1966; Jelinek H., Anleitung zur Zwцlftonkomposition, Bd 1-2, W., 1952-58; Vlad R., Storia della dodecafonia, Mil., 1958; Wellesz E., Gwreiddiau system ddeuddeg tôn Schцnberg, Wash., 1958; Webern A., Wege zur neuen Musik, W., 1960; Вasart A. Rh., cerddoriaeth gyfresol. Llyfryddiaeth ddosbarthedig o ysgrifau o gerddoriaeth ddeuddeg tôn ac electronig, Berk.-Los Ang., 1961; Schдffer В., Klasycy dodekafonii, t. 1-2, Kr., 1961-64; Eimert H., Lehrbuch der Zwцlftontechnik, Wiesbaden, 1962; Вrind1e RS, Cyfansoddiad cyfresol, L., 1966; Perle G., Cyfansoddiad cyfresol ac atonyddiaeth, Berk.-Los Ang., 1968; Gоjоwy D., Nikolaj Andreevic Roslavec, ein frьher Zwцlftonkomponist, «Mf», XXII, 1969, Rhif 1; Brinkmann R., Zur Entstehung der Zwцlftontechnik, Kongress-Bericht, Bonn, 1970; Maegaard J., Studien zur Entwicklung des dodekaphonen Satzes bei Arnold Schцnberg, Teil 1-3, 1972 (Diss).

Yu. H. Kholopov