Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov |

Nikolai Rimsky-Korsakov

Ni wanychodd ei ddawn, na'i egni, na'i garedigrwydd diderfyn tuag at ei efrydwyr a'i gymrodyr erioed. Dylai bywyd gogoneddus a gweithgarwch cenedlaethol dwfn y fath berson fod yn falchder a llawenydd i ni. … faint y gellir ei nodi yn holl hanes cerddoriaeth mor uchel ei natur, artistiaid mor wych a phobl mor hynod â Rimsky-Korsakov? V. Stasov

Bron i 10 mlynedd ar ôl agor yr ystafell wydr Rwsiaidd gyntaf yn St Petersburg, yng nghwymp 1871, ymddangosodd athro cyfansoddi ac offeryniaeth newydd o fewn ei waliau. Er ei ieuenctid – roedd yn ei wythfed flwyddyn ar hugain – roedd eisoes wedi ennill enwogrwydd fel awdur cyfansoddiadau gwreiddiol i gerddorfa: Agorawdau ar themâu Rwsiaidd, Ffantasïau ar themâu caneuon gwerin Serbia, llun symffonig yn seiliedig ar yr epig Rwsiaidd “ Sadko” a swît ar lain stori dylwyth teg dwyreiniol “Antar”. Yn ogystal, ysgrifennwyd llawer o ramantau, ac roedd gwaith ar yr opera hanesyddol The Maid of Pskov yn ei anterth. Ni allai neb fod wedi dychmygu (o leiaf cyfarwyddwr yr ystafell wydr, a wahoddodd N. Rimsky-Korsakov) iddo ddod yn gyfansoddwr heb bron unrhyw hyfforddiant cerddorol.

Ganed Rimsky-Korsakov i deulu ymhell o ddiddordebau artistig. Roedd rhieni, yn ôl traddodiad teuluol, yn paratoi'r bachgen ar gyfer gwasanaeth yn y Llynges (roedd yr ewythr a'r brawd hŷn yn forwyr). Er bod galluoedd cerddorol yn cael eu datgelu yn gynnar iawn, nid oedd neb i astudio o ddifrif mewn tref daleithiol fechan. Rhoddwyd gwersi piano gan gymydog, a oedd ar y pryd yn llywodraethwr cyfarwydd ac yn fyfyriwr o'r llywodraethwr hwn. Ategwyd argraffiadau cerddorol gan ganeuon gwerin a berfformiwyd gan fam ac ewythr amatur a chanu cwlt ym Mynachlog Tikhvin.

Yn St Petersburg, lle daeth Rimsky-Korsakov i gofrestru yn y Corfflu Llynges, mae'n ymweld â'r tŷ opera ac mewn cyngherddau, yn cydnabod Ivan Susanin a Ruslan and Lyudmila gan Glinka, symffonïau Beethoven. Yn St. Petersburg, o'r diwedd mae ganddo athro go iawn - pianydd rhagorol a cherddor addysgedig F. Canille. Cynghorodd y myfyriwr dawnus i gyfansoddi cerddoriaeth ei hun, cyflwynodd ef i M. Balakirev, yr oedd cyfansoddwyr ifanc yn grwpio o'i amgylch - M. Mussorgsky, C. Cui, yn ddiweddarach A. Borodin yn ymuno â nhw (aeth cylch Balakirev i lawr mewn hanes o dan yr enw “Mighty Handful ”).

Ni chymerodd yr un o'r “Kuchkists” gwrs o hyfforddiant cerddorol arbennig. Roedd y system a ddefnyddiwyd i baratoi Balakirev ar gyfer gweithgaredd creadigol annibynnol fel a ganlyn: cynigiodd bwnc cyfrifol ar unwaith, ac yna, o dan ei arweiniad, mewn trafodaethau ar y cyd, ochr yn ochr ag astudiaeth o waith y prif gyfansoddwyr, yr holl anawsterau a gododd. yn y broses o gyfansoddi eu datrys.

Cafodd Rimsky-Korsakov, dwy ar bymtheg oed, ei gynghori gan Balakirev i ddechrau gyda symffoni. Yn y cyfamser, roedd y cyfansoddwr ifanc, a raddiodd o'r Corfflu Llyngesol, i fod i gychwyn ar fordaith o amgylch y byd. Dychwelodd at ffrindiau cerddoriaeth a chelf dim ond ar ôl 3 blynedd. Helpodd talent athrylithgar Rimsky-Korsakov yn gyflym i feistroli'r ffurf gerddorol, ac offeryniaeth liwgar llachar, a thechnegau cyfansoddi, gan osgoi sylfeini'r ysgol. Wedi creu sgorau symffonig cymhleth a gweithio ar opera, nid oedd y cyfansoddwr yn gwybod hanfodion gwyddor gerddorol ac nid oedd yn gyfarwydd â'r derminoleg angenrheidiol. Ac yn sydyn cynnig i ddysgu yn yr heulfan! .. “Pe bawn i’n dysgu hyd yn oed ychydig, pe bawn i’n gwybod hyd yn oed ychydig yn fwy nag yr oeddwn i’n ei wybod mewn gwirionedd, yna byddai’n amlwg i mi na allaf ac nad oes gennyf unrhyw hawl i fanteisio ar y cynnig arfaethedig, y pwynt yw bod dod yn Athro byddai’n dwp ac yn ddiegwyddor ar fy rhan i,” meddai Rimsky-Korsakov. Ond nid anonestrwydd, ond y cyfrifoldeb uchaf, a ddangosodd, gan ddechrau dysgu'r union seiliau yr oedd i fod i'w haddysgu.

Ffurfiwyd golygfeydd esthetig a byd-olwg Rimsky-Korsakov yn y 1860au. o dan ddylanwad y "Mighty Handful" a'i ideolegydd V. Stasov. Ar yr un pryd, penderfynwyd ar y sail genedlaethol, y cyfeiriadedd democrataidd, prif themâu a delweddau ei waith. Yn y degawd nesaf, mae gweithgareddau Rimsky-Korsakov yn amlochrog: mae'n dysgu yn yr ystafell wydr, yn gwella ei dechneg gyfansoddi ei hun (yn ysgrifennu canonau, ffiwgod), yn dal swydd arolygydd bandiau pres Adran y Llynges (1873-84) ac yn arwain symffoni. cyngherddau, yn cymryd lle cyfarwyddwr yr Ysgol Gerdd Rydd Balakirev ac yn paratoi ar gyfer cyhoeddi (ynghyd â Balakirev a Lyadov) sgoriau o operâu Glinka, yn recordio ac yn cysoni caneuon gwerin (cyhoeddwyd y casgliad cyntaf yn 1876, yr ail - yn 1882).

Bu apêl at lên gwerin cerddorol Rwsiaidd, yn ogystal ag astudiaeth fanwl o sgorau opera Glinka yn y broses o'u paratoi ar gyfer eu cyhoeddi, yn gymorth i'r cyfansoddwr oresgyn damcaniaethau rhai o'i gyfansoddiadau, a gododd o ganlyniad i astudiaethau dwys mewn techneg cyfansoddi. Roedd dwy opera a ysgrifennwyd ar ôl The Maid of Pskov (1872) - May Night (1879) a The Snow Maiden (1881) - yn ymgorffori cariad Rimsky-Korsakov at ddefodau gwerin a chaneuon gwerin a'i fyd-olwg pantheistaidd.

Creadigrwydd cyfansoddwr yr 80au. a gynrychiolir yn bennaf gan weithiau symffonig: “The Tale” (1880), Sinfonietta (1885) a Concerto Piano (1883), yn ogystal â’r enwog “Spanish Capriccio” (1887) a “Scheherazade” (1888). Ar yr un pryd, roedd Rimsky-Korsakov yn gweithio yng Nghôr y Llys. Ond mae'n rhoi'r rhan fwyaf o'i amser ac egni i baratoi ar gyfer perfformio a chyhoeddi operâu ei ddiweddar ffrindiau - Khovanshchina gan Mussorgsky a Prince Igor Borodin. Mae’n debyg mai’r gwaith dwys hwn ar sgoriau opera a arweiniodd at y ffaith i waith Rimsky-Korsakov ei hun ddatblygu yn ystod y blynyddoedd hyn yn y sffêr symffonig.

Dim ond ym 1889 y dychwelodd y cyfansoddwr i'r opera, wedi iddo greu'r Mlada hudolus (1889-90). Ers canol y 90au. dilynir un ar ôl y llall gan The Night Before Christmas (1895), Sadko (1896), y prolog i The Maid of Pskov — Boyar Vera Sheloga un act a The Tsar's Bride (y ddau yn 1898). Yn y 1900au crëir The Tale of Tsar Saltan (1900), Servilia (1901), Pan Governor (1903), The Tale of the Invisible City of Kitezh (1904) a The Golden Cockerel (1907).

Trwy gydol ei fywyd creadigol, trodd y cyfansoddwr hefyd at eiriau lleisiol. Yn 79 o'i ramantau, cyflwynir barddoniaeth A. Pushkin, M. Lermontov, AK Tolstoy, L. May, A. Fet, a chan awduron tramor J. Byron a G. Heine.

Mae cynnwys gwaith Rimsky-Korsakov yn amrywiol: datgelodd hefyd y thema werin-hanesyddol ("The Woman of Pskov", "The Legend of the Invisible City of Kitezh"), sffêr y geiriau ("The Tsar's Bride", " Roedd Servilia”) a drama bob dydd (“Pan Voyevoda”), yn adlewyrchu delweddau’r Dwyrain (“Antar”, “Scheherazade”), yn ymgorffori nodweddion diwylliannau cerddorol eraill (“Serbian Fantasy”, “Spanish Capriccio”, ac ati.) . Ond yn fwy nodweddiadol o Rimsky-Korsakov mae ffantasi, gwychder, cysylltiadau amrywiol â chelf gwerin.

Creodd y cyfansoddwr oriel gyfan o ddelweddau benywaidd swynol, pur, telynegol ysgafn – yn real ac yn wych (Pannochka yn “May Night”, Snegurochka, Martha yn “The Tsar’s Bride”, Fevronia yn “The Tale of the Invisible City o Kitezh”) , delweddau o gantorion gwerin (Lel yn "The Snow Maiden", Nezhata yn "Sadko").

Ffurfiwyd yn y 1860au. parhaodd y cyfansoddwr yn ffyddlon i ddelfrydau cymdeithasol blaengar ar hyd ei oes. Ar drothwy chwyldro cyntaf Rwsia yn 1905 ac yn y cyfnod o adwaith a ddilynodd, ysgrifennodd Rimsky-Korsakov yr operâu Kashchei the Immortal (1902) a The Golden Cockerel, a oedd yn cael eu hystyried yn wadiad o'r marweidd-dra gwleidyddol a deyrnasodd yn Rwsia.

Parhaodd llwybr creadigol y cyfansoddwr am fwy na 40 mlynedd. Gan fynd i mewn iddo fel olynydd i draddodiadau Glinka, ef ac yn y ganrif XX. cynrychioli celf Rwsia yn ddigonol yn niwylliant cerddorol y byd. Mae gweithgareddau creadigol a cherddorol-cyhoeddus Rimsky-Korsakov yn amlochrog: cyfansoddwr ac arweinydd, awdur gweithiau damcaniaethol ac adolygiadau, golygydd gweithiau gan Dargomyzhsky, Mussorgsky a Borodin, roedd ganddo ddylanwad cryf ar ddatblygiad cerddoriaeth Rwsiaidd.

Dros 37 mlynedd o addysgu yn yr ystafell wydr, bu'n dysgu mwy na 200 o gyfansoddwyr: A. Glazunov, A. Lyadov, A. Arensky, M. Ippolitov-Ivanov, I. Stravinsky, N. Cherepnin, A. Grechaninov, N. Myaskovsky, S. Prokofiev ac eraill. Roedd datblygiad themâu dwyreiniol gan Rimsky-Korsakov (“Antar”, “Scheherazade”, “Golden Cockerel”) o bwysigrwydd amhrisiadwy ar gyfer datblygiad diwylliannau cerddorol cenedlaethol Transcaucasia a Chanolbarth Asia, a morluniau amrywiol (“Sadko”, “Sheherazade”. ”, “The Tale of Tsar Saltan”, y cylch o ramantau “Wrth y Môr”, ac ati) a benderfynodd lawer yn y paentiad sain plein-awyr o’r Ffrancwr C. Debussy a’r Eidalwr O. Respighi.

E. Gordeeva

Mae gwaith Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov yn ffenomen unigryw yn hanes diwylliant cerddorol Rwsia. Mae'r pwynt nid yn unig yn arwyddocâd artistig enfawr, cyfaint aruthrol, amlbwrpasedd prin ei waith, ond hefyd yn y ffaith bod gwaith y cyfansoddwr bron yn gyfan gwbl yn cwmpasu cyfnod deinamig iawn yn hanes Rwsia - o'r diwygiad gwerinol i'r cyfnod rhwng chwyldroadau. Un o weithiau cyntaf y cerddor ifanc oedd offeryniaeth The Stone Guest o Dargomyzhsky newydd ei gwblhau, mae gwaith mawr olaf y meistr, The Golden Cockerel, yn dyddio'n ôl i 1906-1907: cyfansoddwyd yr opera ar yr un pryd â Poem of Ecstasy Scriabin, Ail Symffoni Rachmaninov; dim ond pedair blynedd sy'n gwahanu première The Golden Cockerel (1909) o berfformiad cyntaf The Rite of Spring gan Stravinsky, dwy o ymddangosiad cyntaf Prokofiev fel cyfansoddwr.

Felly, gwaith Rimsky-Korsakov, mewn termau cronolegol yn unig, yw craidd cerddoriaeth glasurol Rwsiaidd, gan gysylltu'r cysylltiad rhwng oes Glinka-Dargomyzhsky a'r XNUMXfed ganrif. Gan syntheseiddio cyflawniadau ysgol St Petersburg o Glinka i Lyadov a Glazunov, gan amsugno llawer o brofiad Muscovites - Tchaikovsky, Taneyev, cyfansoddwyr a berfformiodd ar droad y XNUMXth a XNUMXth ganrifoedd, roedd bob amser yn agored i dueddiadau artistig newydd, domestig a thramor.

Mae cymeriad cynhwysfawr, systematig yn rhan annatod o unrhyw gyfeiriad yng ngwaith Rimsky-Korsakov - cyfansoddwr, athro, damcaniaethwr, arweinydd, golygydd. Mae gweithgaredd ei fywyd yn ei gyfanrwydd yn fyd cymhleth, yr hoffwn ei alw'n "cosmos Rimsky-Korsakov". Pwrpas y gweithgaredd hwn yw casglu, canolbwyntio ar brif nodweddion y sioe gerdd genedlaethol ac, yn fwy eang, ymwybyddiaeth artistig, ac yn y pen draw i ail-greu delwedd annatod o fyd-olwg Rwsia (wrth gwrs, yn ei blygiant personol, "Korsakovian"). Mae cysylltiad annatod rhwng y cynulliad hwn ac esblygiad personol yr awdur, yn union fel y broses o ddysgu, addysgu – nid yn unig myfyrwyr uniongyrchol, ond yr holl amgylchedd cerddorol – gyda hunan-addysg, hunan-addysg.

Disgrifiodd AN Rimsky-Korsakov, mab y cyfansoddwr, wrth siarad am yr amrywiaeth o dasgau sy'n cael eu datrys yn gyson gan Rimsky-Korsakov, fywyd yr artist yn llwyddiannus fel "cydblethiad edafedd tebyg i bwffer." Wrth fyfyrio ar yr hyn a barodd i’r cerddor gwych neilltuo rhan afresymol o fawr o’i amser a’i egni i “ochr” mathau o waith addysgol, tynnodd sylw at “ymwybyddiaeth glir o’i ddyletswydd i gerddoriaeth a cherddorion Rwsiaidd.” “Gwasanaeth“- y gair allweddol ym mywyd Rimsky-Korsakov, yn union fel “cyffes” - ym mywyd Mussorgsky.

Credir bod cerddoriaeth Rwsiaidd ail hanner y 1860fed ganrif yn amlwg yn tueddu i gymathu cyflawniadau celfyddydau cyfoes eraill iddi, yn enwedig llenyddiaeth: a dyna pam y ffafrir genres “llafar” (o ramant, cân i opera, coron y dyheadau creadigol holl gyfansoddwyr y genhedlaeth XNUMXs), ac yn offerynnol - datblygiad eang o egwyddor rhaglennu. Fodd bynnag, mae bellach yn dod yn fwyfwy amlwg nad yw'r darlun o'r byd a grëwyd gan gerddoriaeth glasurol Rwsia o gwbl yn union yr un fath â'r rhai mewn llenyddiaeth, paentio neu bensaernïaeth. Mae nodweddion twf yr ysgol gyfansoddwyr Rwsiaidd yn gysylltiedig â manylion cerddoriaeth fel ffurf gelfyddydol ac â safle arbennig cerddoriaeth yn niwylliant cenedlaethol y XNUMXfed ganrif, gyda'i thasgau arbennig wrth ddeall bywyd.

Roedd y sefyllfa hanesyddol a diwylliannol yn Rwsia yn rhagflaenu bwlch enfawr rhwng y bobl sydd, yn ôl Glinka, yn “creu cerddoriaeth” a’r rhai oedd am ei “drefnu”. Roedd y rhwyg yn ddwys, yn drasig anwrthdroadwy, a theimlir ei ganlyniadau hyd heddiw. Ond, ar y llaw arall, roedd profiad clywedol cronnol aml-haenog pobl Rwsia yn cynnwys posibiliadau dihysbydd ar gyfer symudiad a thwf celf. Efallai, mewn cerddoriaeth, y mynegwyd “darganfod Rwsia” gyda'r grym mwyaf, gan mai sail ei hiaith - goslef - yw'r amlygiad mwyaf organig o'r dynol ac ethnig unigol, mynegiant dwys o brofiad ysbrydol y bobl. Mae “strwythur lluosog” yr amgylchedd tonyddiaeth genedlaethol yn Rwsia yng nghanol y ganrif cyn diwethaf yn un o'r rhagofynion ar gyfer arloesi ysgol gerddoriaeth broffesiynol Rwsia. Mae casglu mewn un ffocws o dueddiadau amlgyfeiriad - cymharol siarad, o wreiddiau paganaidd, Proto-Slafaidd i syniadau diweddaraf rhamantiaeth gerddorol Gorllewin Ewrop, y technegau mwyaf datblygedig o dechnoleg gerddorol - yn nodwedd nodweddiadol o gerddoriaeth Rwsia yn ail hanner y XNUMXfed ganrif. Yn ystod y cyfnod hwn, mae'n olaf yn gadael pŵer swyddogaethau cymhwysol ac yn dod yn fyd-olwg mewn synau.

Wrth siarad yn aml am chwedegau Mussorgsky, Balakirev, Borodin, mae'n ymddangos ein bod yn anghofio bod Rimsky-Korsakov yn perthyn i'r un cyfnod. Yn y cyfamser, mae'n anodd dod o hyd i artist sy'n fwy ffyddlon i ddelfrydau uchaf a phuraf ei gyfnod.

Nid oedd y rhai a adnabu Rimsky-Korsakov yn ddiweddarach – yn yr 80au, 90au, 1900au – byth wedi blino ar synnu pa mor llym yr oedd yn lladd ei hun a’i waith. Dyna pam y beirniadaethau mynych am “sychder” ei natur, ei “academiaeth”, “rhesymoldeb”, ac ati. arlunydd o Rwsia. Mynegodd un o fyfyrwyr Rimsky-Korsakov, MF Gnesin, y syniad bod yr artist, mewn brwydr gyson ag ef ei hun a chyda'r rhai o'i gwmpas, gyda chwaeth ei oes, ar adegau fel pe bai'n caledu, gan ddod yn rhai o'i ddatganiadau hyd yn oed yn is. nag ef ei hun. Rhaid cadw hyn mewn cof wrth ddehongli datganiadau'r cyfansoddwr. Yn ôl pob tebyg, mae sylw myfyriwr arall o Rimsky-Korsakov, AV Ossovsky, yn haeddu hyd yn oed mwy o sylw: roedd difrifoldeb, caethiwed mewnsylliad, hunanreolaeth, a oedd yn ddieithriad yn cyd-fynd â llwybr yr artist, yn golygu y gallai person llai talentog. peidio â sefyll y “seibiannau” hynny, yr arbrofion hynny a osododd arno'i hun yn gyson: mae awdur The Maid of Pskov, fel bachgen ysgol, yn eistedd i lawr i broblemau mewn harmoni, nid yw awdur The Snow Maiden yn colli un perfformiad o operâu Wagner , mae awdur Sadko yn ysgrifennu Mozart a Salieri, athro yr academydd yn creu Kashchei, ac ati Ac mae hyn, hefyd, yn dod o Rimsky-Korsakov nid yn unig o natur, ond hefyd o'r cyfnod.

Yr oedd ei weithgarwch cymdeithasol bob amser yn uchel iawn, a nodweddid ei weithgarwch gan anniddigrwydd llwyr ac ymroddiad digyfnewid i'r syniad o ddyledswydd gyhoeddus. Ond, yn wahanol i Mussorgsky, nid yw Rimsky-Korsakov yn “boblogaidd” yn ystyr penodol, hanesyddol y term. Ym mhroblem y bobl, nid oedd bob amser, gan ddechrau gyda The Maid of Pskov a'r gerdd Sadko, yn gweld cymaint o'r hanesyddol a chymdeithasol â'r anwahanadwy a'r tragwyddol. O'i gymharu â dogfennau Tchaikovsky neu Mussorgsky yn llythyrau Rimsky-Korsakov, prin yw'r datganiadau o gariad at y bobl ac at Rwsia yn ei Chronicle, ond fel arlunydd roedd ganddo ymdeimlad aruthrol o urddas cenedlaethol, ac yn y meseianiaeth. Celf Rwsiaidd, yn enwedig cerddoriaeth, nid oedd yn llai hyderus na Mussorgsky.

Nodweddid pob Kuchkist gan nodwedd mor y chwedegau fel chwilfrydedd diddiwedd i ffenomenau bywyd, pryder meddwl tragwyddol. Yn Rimsky-Korsakov, roedd yn canolbwyntio i'r graddau mwyaf ar natur, yn cael ei ddeall fel undod yr elfennau a dyn, ac ar gelfyddyd fel yr ymgorfforiad uchaf o undod o'r fath. Fel Mussorgsky a Borodin, ymdrechodd yn gyson i gael gwybodaeth “bositif”, “cadarnhaol” am y byd. Yn ei awydd i astudio holl feysydd gwyddor gerddorol yn drylwyr, symudodd ymlaen o’r sefyllfa – y credai (fel Mussorgsky) yn gadarn iawn, weithiau i’r pwynt o naïfrwydd – bod cyfreithiau (normau) mewn celf yr un mor wrthrychol. , cyffredinol fel mewn gwyddoniaeth. nid dewisiadau blas yn unig.

O ganlyniad, mae gweithgaredd esthetig a damcaniaethol Rimsky-Korsakov yn cofleidio bron pob maes gwybodaeth am gerddoriaeth a'i ddatblygu'n system gyflawn. Ei gydrannau yw: athrawiaeth harmoni, athrawiaeth offeryniaeth (ar ffurf gweithiau damcaniaethol mawr), estheteg a ffurf (nodiadau o'r 1890au, erthyglau beirniadol), llên gwerin (casgliadau o drefniannau o ganeuon gwerin ac enghreifftiau o ddealltwriaeth greadigol). o gymhellion gwerin mewn cyfansoddiadau), dysgu am fodd (dinistrwyd gwaith damcaniaethol mawr ar foddau hynafol gan yr awdur, ond mae fersiwn fer ohono wedi goroesi, yn ogystal ag enghreifftiau o ddehongli moddau hynafol mewn trefniannau siantiau eglwysig), polyffoni (ystyriaethau a fynegir mewn llythyrau, mewn sgyrsiau â Yastrebtsev, ac ati, a hefyd enghreifftiau creadigol), addysg gerddorol a threfniadaeth bywyd cerddorol (erthyglau, ond yn bennaf gweithgareddau addysgol ac addysgeg). Yn yr holl feysydd hyn, mynegodd Rimsky-Korsakov syniadau beiddgar, y mae eu newydd-deb yn aml yn cael ei guddio gan ffurf gaeth, gryno o gyflwyniad.

“Nid oedd crëwr y Pskovityanka a’r Golden Cockerel yn ôl. Roedd yn arloeswr, ond yn un a ymdrechodd am gyflawnder clasurol a chymesuredd elfennau cerddorol” (Zuckerman VA). Yn ôl Rimsky-Korsakov, mae unrhyw beth newydd yn bosibl mewn unrhyw faes o dan amodau cysylltiad genetig â'r gorffennol, rhesymeg, amodoldeb semantig, a threfniadaeth bensaernïol. Cymaint yw ei athrawiaeth o ymarferoldeb cytgord, lle gellir cynrychioli swyddogaethau rhesymegol gan gytseiniaid amrywiol strwythurau; y fath yw ei athrawiaeth o offeryniaeth, yr hon sydd yn ymagor â'r ymadrodd : " Nid oes drwg soniarus yn y gerddorfa." Mae'r system addysg gerddorol a gynigir ganddo yn anarferol o flaengar, lle mae'r dull o ddysgu yn gysylltiedig yn bennaf â natur dawnus y myfyriwr ac argaeledd dulliau arbennig o wneud cerddoriaeth fyw.

Mae'r epigraff i'w lyfr am yr athro MF Gnesin yn rhoi'r ymadrodd o lythyr Rimsky-Korsakov at ei fam: "Edrychwch ar y sêr, ond peidiwch ag edrych a pheidiwch â chwympo." Mae'r ymadrodd hwn, sy'n ymddangos ar hap, gan gadet ifanc o'r Corfflu Llyngesol yn nodweddu safle Rimsky-Korsakov fel artist yn y dyfodol yn rhyfeddol. Efallai fod dameg efengyl dau negesydd yn gweddu i’w bersonoliaeth, un ohonynt yn dweud ar unwaith “Fe af” – ac nid aeth, a’r llall ar y dechrau yn dweud “Nid af” – ac a aeth (Math., XXI, 28- 31).

Mewn gwirionedd, yn ystod gyrfa Rimsky-Korsakov, mae llawer o wrthddywediadau rhwng "geiriau" a "gweithredoedd". Er enghraifft, nid oedd neb mor ffyrnig â Kuchkism a'i ddiffygion (digon i ddwyn i gof yr ebychnod o lythyr at Krutikov: "O, cyfansawdd Rwsiaiddоry - pwyslais Stasov - eu diffyg addysg i'w hunain sy'n ddyledus iddynt! ”, Cyfres gyfan o ddatganiadau sarhaus yn y Chronicle am Mussorgsky, am Balakirev, ac ati) - ac nid oedd neb mor gyson wrth gynnal, amddiffyn egwyddorion esthetig sylfaenol Kuchkism a'i holl gyflawniadau creadigol: ym 1907, ychydig fisoedd ynghynt ei farwolaeth, galwodd Rimsky-Korsakov ei hun yn “Kuchkist mwyaf argyhoeddedig.” Ychydig iawn o bobl oedd mor feirniadol o’r “amser newydd” yn gyffredinol ac yn sylfaenol ffenomena newydd o ddiwylliant cerddorol ar droad y ganrif a dechrau’r 80fed ganrif – ac ar yr un pryd yn ateb mor ddwfn a llawn i ofynion ysbrydol y cyfnod newydd ("Kashchey", "Kitezh", "The Golden Cockerel" ac eraill yng ngweithiau diweddarach y cyfansoddwr). Rimsky-Korsakov yn y 90au - roedd XNUMXs cynnar weithiau'n siarad yn llym iawn am Tchaikovsky a'i gyfeiriad - a dysgodd yn gyson o'i wrthgod: gwaith Rimsky-Korsakov, ei weithgaredd addysgol, yn ddiamau, oedd y prif gyswllt rhwng St Petersburg a Moscow ysgolion. Mae beirniadaeth Korsakov o Wagner a’i ddiwygiadau operatig hyd yn oed yn fwy dinistriol, ac yn y cyfamser, ymhlith cerddorion Rwsiaidd, derbyniodd syniadau Wagner yn ddwys ac ymatebodd yn greadigol iddynt. Yn olaf, nid oedd yr un o'r cerddorion Rwsiaidd mor gyson yn pwysleisio eu hagnosticiaeth grefyddol mewn geiriau, ac ychydig a lwyddodd i greu delweddau mor ddwfn o ffydd gwerin yn eu gwaith.

Prif olwg byd-eang artistig Rimsky-Korsakov oedd y “teimlad cyffredinol” (ei fynegiant ei hun) a mytholeg meddwl a ddeellir yn fras. Yn y bennod o’r Chronicle sydd wedi’i chysegru i The Snow Maiden, lluniodd ei broses greadigol fel a ganlyn: “Gwrandewais ar leisiau byd natur a chelfyddyd werin a natur a chymerais yr hyn y maent yn ei ganu a’i awgrymu yn sail i’m gwaith.” Roedd sylw'r artist yn canolbwyntio fwyaf ar ffenomenau mawr y cosmos - yr awyr, y môr, yr haul, y sêr, ac ar y ffenomenau mawr ym mywydau pobl - genedigaeth, cariad, marwolaeth. Mae hyn yn cyfateb i holl derminoleg esthetig Rimsky-Korsakov, yn enwedig ei hoff air - “myfyrio“. Mae ei nodiadau ar estheteg yn agor gyda haeriad celf fel “sffêr o weithgaredd myfyriol”, lle mae gwrthrych y myfyrdod yn “bywyd yr ysbryd dynol a natur, a fynegir yn eu cydberthynas“. Ynghyd ag undod yr ysbryd dynol a natur, mae'r artist yn cadarnhau undod cynnwys pob math o gelf (yn yr ystyr hwn, mae ei waith ei hun yn sicr yn syncretig, er ar wahanol seiliau na, er enghraifft, gwaith Mussorgsky, a oedd hefyd yn dadlau bod y celfyddydau yn gwahaniaethu o ran deunydd yn unig, ond nid o ran tasgau a dibenion). Gellid rhoi geiriau Rimsky-Korsakov ei hun fel arwyddair ar gyfer holl waith Rimsky-Korsakov: “Cynrychiolaeth y prydferth yw cynrychioli cymhlethdod anfeidrol.” Ar yr un pryd, nid oedd yn ddieithr i hoff derm Kuchkism cynnar - “gwirionedd artistig”, protestiodd yn unig yn erbyn y ddealltwriaeth gul, ddogmatig ohoni.

Arweiniodd nodweddion estheteg Rimsky-Korsakov at yr anghysondeb rhwng ei waith a chwaeth y cyhoedd. Mewn perthynas ag ef, mae yr un mor gyfreithlon siarad am annealladwyaeth, ag mewn perthynas â Mussorgsky. Roedd Mussorgsky, yn fwy na Rimsky-Korsakov, yn cyfateb i'w oes o ran y math o dalent, i gyfeiriad diddordebau (yn gyffredinol, hanes y bobl a seicoleg yr unigolyn), ond daeth radicaliaeth ei benderfyniadau i ben. i fod y tu hwnt i allu ei gyfoedion. Yn Rimsky-Korsakov nid oedd camddealltwriaeth mor ddifrifol, ond dim llai dwys.

Roedd ei fywyd yn ymddangos yn hapus iawn: teulu gwych, addysg ragorol, taith gyffrous o amgylch y byd, llwyddiant gwych ei gyfansoddiadau cyntaf, bywyd personol anarferol o lwyddiannus, y cyfle i ymroi yn gyfan gwbl i gerddoriaeth, parch a llawenydd cyffredinol wedi hynny. i weld twf myfyrwyr dawnus o'i gwmpas. Serch hynny, gan ddechrau o'r ail opera a hyd at ddiwedd y 90au, roedd Rimsky-Korsakov yn gyson yn wynebu camddealltwriaeth o "ei" a "nhw". Ystyriai'r Kuchkists ef yn gyfansoddwr di-opera, nad oedd yn hyddysg mewn dramatwrgaeth ac ysgrifennu lleisiol. Am amser hir roedd barn am y diffyg alaw wreiddiol ynddo. Roedd Rimsky-Korsakov yn cael ei gydnabod am ei sgil, yn enwedig ym maes y gerddorfa, ond dim byd mwy. Y camddealltwriaeth hirfaith hwn, mewn gwirionedd, oedd y prif reswm dros yr argyfwng difrifol a brofodd y cyfansoddwr yn y cyfnod ar ôl marwolaeth Borodin a chwymp olaf y Mighty Handful fel cyfeiriad creadigol. A dim ond o ddiwedd y 90au, daeth celf Rimsky-Korsakov yn fwy a mwy yn unol â'r oes a chyfarfu â chydnabyddiaeth a dealltwriaeth ymhlith y deallusion Rwsiaidd newydd.

Amharwyd ar y broses hon o feistroli syniadau'r artist gan ymwybyddiaeth y cyhoedd gan ddigwyddiadau dilynol yn hanes Rwsia. Am ddegawdau, mae celf Rimsky-Korsakov wedi'i ddehongli (a'i ymgorffori, os ydym yn sôn am gyflawniadau llwyfan ei operâu) mewn ffordd or-syml iawn. Y peth mwyaf gwerthfawr ynddo - athroniaeth undod dyn a'r cosmos, roedd y syniad o addoli harddwch a dirgelwch y byd yn parhau i fod wedi'i gladdu o dan y categorïau a ddehonglir yn ffug o "cenedligrwydd" a "realaeth". Nid yw tynged treftadaeth Rimsky-Korsakov yn yr ystyr hwn, wrth gwrs, yn unigryw: er enghraifft, roedd operâu Mussorgsky yn destun ystumiadau hyd yn oed yn fwy. Fodd bynnag, os bu anghydfodau yn ddiweddar ynghylch ffigur a gwaith Mussorgsky, mae etifeddiaeth Rimsky-Korsakov wedi bod mewn ebargofiant anrhydeddus yn ystod y degawdau diwethaf. Roedd yn cael ei gydnabod am holl rinweddau trefn academaidd, ond roedd yn ymddangos fel pe bai'n disgyn allan o ymwybyddiaeth y cyhoedd. Anaml y chwaraeir cerddoriaeth Rimsky-Korsakov; yn yr achosion hynny pan fydd ei operâu yn taro’r llwyfan, mae’r rhan fwyaf o’r dramateiddiadau – cwbl addurniadol, deiliog neu boblogaidd-gwych – yn tystio i gamddealltwriaeth bendant o syniadau’r cyfansoddwr.

Mae'n arwyddocaol, os oes llenyddiaeth fodern enfawr ar Mussorgsky ym mhob un o'r prif ieithoedd Ewropeaidd, yna ychydig iawn o weithiau difrifol ar Rimsky-Korsakov. Yn ogystal â'r hen lyfrau gan I. Markevich, R. Hoffmann, N. Giles van der Pals, bywgraffiadau poblogaidd, yn ogystal â nifer o erthyglau diddorol gan gerddolegwyr Americanaidd a Saesneg ar faterion penodol o waith y cyfansoddwr, gellir enwi dim ond nifer. o weithiau gan y prif arbenigwr Gorllewinol ar Rimsky-Korsakov, Gerald Abraham . Canlyniad ei flynyddoedd lawer o astudio, mae'n debyg, oedd erthygl am y cyfansoddwr ar gyfer argraffiad newydd Grove's Encyclopedic Dictionary (1980). Mae ei phrif ddarpariaethau fel a ganlyn: fel cyfansoddwr opera, roedd Rimsky-Korsakov yn dioddef o ddiffyg dawn ddramatig llwyr, anallu i greu cymeriadau; yn lle dramâu cerddorol, ysgrifennodd straeon tylwyth teg cerddorol a llwyfan hyfryd; yn lle cymeriadau, mae doliau gwych swynol yn gweithredu ynddynt; nid yw ei weithiau symffonig yn ddim amgen na “mosaigau lliwgar iawn”, tra nad oedd yn meistroli ysgrifennu lleisiol o gwbl.

Yn ei monograff ar Glinka, mae OE Levasheva yn nodi’r un ffenomen o annealltwriaeth mewn perthynas â cherddoriaeth Glinka, yn glasurol gytûn, yn llawn ac yn llawn ataliaeth fonheddig, ymhell iawn o syniadau cyntefig am “ecsotigiaeth Rwsiaidd” ac ymddangos yn “ddim yn ddigon cenedlaethol” i feirniaid tramor. . Nid yn unig y mae meddwl domestig am gerddoriaeth, gydag ychydig eithriadau, nid yn unig yn ymladd yn erbyn safbwynt o'r fath ynghylch Rimsky-Korsakov - eithaf cyffredin yn Rwsia hefyd - ond yn aml yn ei waethygu, gan bwysleisio academyddiaeth ddychmygol Rimsky-Korsakov a meithrin ffug. gwrthwynebiad i arloesi Mussorgsky.

Efallai bod yr amser o gydnabod y byd ar gyfer celf Rimsky-Korsakov yn dal i fod o'n blaenau, a daw'r oes pan fydd gwaith yr artist, a greodd ddelwedd annatod, gynhwysfawr o'r byd wedi'i drefnu yn unol â chyfreithiau rhesymoledd, cytgord a harddwch. , yn dod o hyd i'w Bayreuth Rwsiaidd eu hunain, y breuddwydiodd cyfoedion Rimsky-Korsakov amdano ar drothwy 1917.

M. Rakhmanova

• Creadigrwydd symffonig →
• Creadigrwydd offerynnol →
• Celf gorawl →
• Rhamantau →