Maria Callas |

Maria Callas

Daeth un o gantorion rhagorol y ganrif ddiwethaf, Maria Callas, yn chwedl go iawn yn ystod ei hoes. Beth bynnag gyffyrddodd yr artist, roedd popeth wedi'i oleuo â rhywfaint o olau newydd, annisgwyl. Llwyddodd i edrych ar lawer o dudalennau o sgorau opera gyda golwg newydd, ffres, i ddarganfod harddwch anhysbys ynddynt hyd yn hyn.

Ganed Maria Callas (enw iawn Maria Anna Sophia Cecilia Kalogeropoulou) ar 2 Rhagfyr, 1923 yn Efrog Newydd, mewn teulu o fewnfudwyr Groegaidd. Er gwaethaf ei hincwm bychan, penderfynodd ei rhieni roi addysg ganu iddi. Amlygodd dawn ryfeddol Maria ei hun yn ystod plentyndod cynnar. Ym 1937, ynghyd â'i mam, daeth i'w mamwlad a mynd i mewn i un o ystafelloedd gwydr Athen, Ethnikon Odeon, i'r athrawes enwog Maria Trivella.

• Maria Callas yn y siop ar-lein OZON.ru

O dan ei harweiniad, paratôdd a pherfformiodd Callas ei rhan opera gyntaf mewn perfformiad myfyriwr – rôl Santuzza yn yr opera Rural Honor gan P. Mascagni. Digwyddodd digwyddiad mor arwyddocaol ym 1939, a ddaeth yn fath o garreg filltir ym mywyd canwr y dyfodol. Mae hi'n symud i ystafell wydr arall yn Athen, yr Odeon Afion, i ddosbarth y gantores coloratura Sbaenaidd eithriadol Elvira de Hidalgo, a gwblhaodd y gwaith o gaboli ei llais a helpu Callas i gymryd lle fel cantores opera.

Ym 1941, gwnaeth Callas ei ymddangosiad cyntaf yn yr Athens Opera, gan berfformio rhan Tosca yn opera Puccini o'r un enw. Yma bu'n gweithio tan 1945, gan ddechrau meistroli'r prif rannau opera yn raddol.

Yn wir, yn llais Callas roedd “anghywirdeb” gwych. Yn y gofrestr ganol, clywodd timbre arbennig wedi'i ddryslyd, hyd yn oed wedi'i atal braidd. Roedd connoisseurs of vocals yn ystyried hyn yn anfantais, a gwelodd y gwrandawyr swyn arbennig yn hyn. Nid cyd-ddigwyddiad oedd eu bod yn sôn am hud ei llais, ei bod yn swyno’r gynulleidfa gyda’i chanu. Galwodd y gantores ei hun ei llais yn “coloratura dramatig”.

Digwyddodd darganfyddiad Callas ar Awst 2, 1947, pan ymddangosodd canwr pedair ar hugain oed anhysbys ar lwyfan yr Arena di Verona, tŷ opera awyr agored mwyaf y byd, lle mae bron pob un o'r cantorion a'r arweinwyr mwyaf. o'r XNUMXfed ganrif perfformio. Yn yr haf, cynhelir gŵyl opera fawreddog yma, pan berfformiodd Callas yn y brif ran yn La Gioconda Ponchielli.

Arweiniwyd y perfformiad gan Tullio Serafin, un o arweinwyr gorau opera Eidalaidd. Ac eto, mae cyfarfod personol yn pennu tynged yr actores. Ar argymhelliad Serafina y gwahoddir Callas i Fenis. Yma, o dan ei arweiniad, mae hi'n perfformio'r rolau teitl yn yr operâu "Turandot" gan G. Puccini a "Tristan and Isolde" gan R. Wagner.

Roedd yn ymddangos bod Kallas yn byw darnau o'i fywyd yn y rhannau opera. Ar yr un pryd, roedd hi'n adlewyrchu tynged menywod yn gyffredinol, cariad a dioddefaint, llawenydd a thristwch.

Yn y theatr enwocaf yn y byd – “La Scala” Milan – ymddangosodd Callas yn 1951, yn perfformio rhan Elena yn “Sicilian Vespers” gan G. Verdi.

Mae'r canwr enwog Mario Del Monaco yn cofio:

“Cwrddais â Callas yn Rhufain, yn fuan ar ôl iddi gyrraedd o America, i dŷ Maestro Serafina, a chofiaf iddi ganu sawl dyfyniad o Turandot yno. Nid fy argraff oedd y gorau. Wrth gwrs, llwyddodd Callas i ymdopi'n hawdd â'r holl anawsterau lleisiol, ond ni roddodd ei maint yr argraff ei bod yn homogenaidd. Roedd y canolau a'r isafbwyntiau yn guttural a'r uchafbwyntiau'n dirgrynu.

Fodd bynnag, dros y blynyddoedd, llwyddodd Maria Callas i droi ei diffygion yn rhinweddau. Daethant yn rhan annatod o'i phersonoliaeth artistig ac, ar ryw ystyr, cyfoethogi ei gwreiddioldeb perfformio. Mae Maria Callas wedi llwyddo i sefydlu ei steil ei hun. Am y tro cyntaf i mi ganu gyda hi ym mis Awst 1948 yn theatr Genoese “Carlo Felice”, perfformio “Turandot” o dan gyfarwyddyd Cuesta, a blwyddyn yn ddiweddarach, ynghyd â hi, yn ogystal â Rossi-Lemenyi a maestro Serafin, aethon ni i Buenos Aires …

… Gan ddychwelyd i'r Eidal, fe arwyddodd gytundeb gyda La Scala ar gyfer Aida, ond ni chododd y Milanese fawr o frwdfrydedd chwaith. Byddai tymor mor drychinebus yn chwalu neb ond Maria Callas. Gallai ei hewyllys gyfateb i'w dawn. Cofiaf, er enghraifft, sut, a hithau’n fyr ei golwg, yr aeth i lawr y grisiau i’r Turandot, gan ymbalfalu am y grisiau gyda’i throed mor naturiol fel na fyddai neb byth yn dyfalu am ei diffyg. Dan unrhyw amgylchiadau, roedd hi'n ymddwyn fel pe bai'n ymladd â phawb o'i chwmpas.

Un noson ym mis Chwefror 1951, yn eistedd yn y caffi “Biffy Scala” ar ôl perfformiad “Aida” a gyfarwyddwyd gan De Sabata a gyda chyfranogiad fy mhartner Constantina Araujo, roeddem yn siarad â chyfarwyddwr La Scala Ghiringelli ac ysgrifennydd cyffredinol Theatr Oldani ynglŷn â beth yw’r ffordd orau o agor y tymor nesaf i Opera… gofynnodd Ghiringelli a oeddwn yn meddwl y byddai Norma yn addas ar gyfer agoriad y tymor, ac atebais yn gadarnhaol. Ond ni feiddiai De Sabata ddewis perfformiwr y brif ran benywaidd o hyd … Yn ddifrifol ei natur, llwyddodd De Sabata, fel Giringelli, i osgoi perthynas ymddiriedus â chantorion. Eto trodd ataf gyda mynegiant holiol ar ei wyneb.

“Maria Callas,” atebais yn ddibetrus. Roedd De Sabata, tywyll, yn cofio methiant Mary yn Aida. Fodd bynnag, safais fy tir, gan ddweud y byddai Kallas yn “Norma” yn ddarganfyddiad gwirioneddol. Cofiais sut yr enillodd hi dros atgasedd cynulleidfa Theatr y Colon trwy wneud iawn am ei methiant yn Turandot. Cytunodd De Sabata. Mae'n debyg, roedd rhywun arall eisoes wedi galw'r enw Kallas arno, ac roedd fy marn i'n bendant.

Penderfynwyd agor y tymor hefyd gyda'r Sicilian Vespers, lle na chymerais ran, gan ei fod yn anaddas i'm llais. Yn yr un flwyddyn, ffynnodd ffenomen Maria Meneghini-Callas fel seren newydd yn ffurfafen opera'r byd. Talent lwyfan, dyfeisgarwch canu, dawn actio hynod – cafodd hyn oll ei roi gan natur i Callas, a hi oedd y ffigwr disgleiriaf. Cychwynnodd Maria ar y llwybr o gystadleuaeth gyda seren ifanc yr un mor ymosodol - Renata Tebaldi.

Roedd 1953 yn nodi dechrau'r gystadleuaeth hon, a barhaodd am ddegawd cyfan ac a rannodd y byd opera yn ddau wersyll.

Clywodd y cyfarwyddwr Eidalaidd gwych L. Visconti Callas am y tro cyntaf yn rôl Kundry yn Parsifal Wagner. Wedi'i hedmygu gan ddawn y gantores, tynnodd y cyfarwyddwr sylw ar yr un pryd at annaturioldeb ei hymddygiad llwyfan. Yr oedd yr arlunydd, fel y cofiodd, yn gwisgo het anferth, yr oedd ei hochr yn siglo i wahanol gyfeiriadau, gan ei hatal rhag gweled a symud. Dywedodd Visconti wrtho’i hun: “Os byddaf byth yn gweithio gyda hi, ni fydd yn rhaid iddi ddioddef cymaint, byddaf yn gofalu amdani.”

Ym 1954, cyflwynodd cyfle o'r fath ei hun: yn La Scala, llwyfannodd y cyfarwyddwr, a oedd eisoes yn eithaf enwog, ei berfformiad opera cyntaf - Vestal Spontini, gyda Maria Callas yn y brif ran. Fe'i dilynwyd gan gynyrchiadau newydd, gan gynnwys "La Traviata" ar yr un llwyfan, a ddaeth yn ddechrau enwogrwydd byd-eang Callas. Ysgrifennodd y gantores ei hun yn ddiweddarach: “Mae Luchino Visconti yn nodi cam newydd pwysig yn fy mywyd artistig. Nid anghofiaf byth y drydedd act o La Traviata, a lwyfannwyd ganddo. Es i ar y llwyfan fel coeden Nadolig, wedi gwisgo fel arwres Marcel Proust. Heb felyster, heb sentimentality di-chwaeth. Pan daflodd Alfred arian yn fy wyneb, wnes i ddim plygu i lawr, wnes i ddim rhedeg i ffwrdd: arhosais ar y llwyfan gyda breichiau estynedig, fel pe yn dweud wrth y cyhoedd: "O'ch blaen yn un digywilydd." Visconti wnaeth fy nysgu i chwarae ar y llwyfan, ac mae gen i gariad a diolchgarwch dwfn tuag ato. Dim ond dau ffotograff sydd ar fy mhiano – Luchino a’r soprano Elisabeth Schwarzkopf, a ddysgodd ni i gyd, allan o gariad at gelf. Buom yn gweithio gyda Visconti mewn awyrgylch o wir gymuned greadigol. Ond, fel yr wyf wedi dweud droeon, y peth pwysicaf yw mai ef oedd y cyntaf i roi prawf i mi fod fy chwiliadau blaenorol yn gywir. Gan fy ngwahardd am ystumiau amrywiol a oedd yn ymddangos yn hyfryd i'r cyhoedd, ond yn groes i'm natur, gwnaeth i mi ailfeddwl llawer, cymeradwyo'r egwyddor sylfaenol: y perfformiad mwyaf a mynegiant lleisiol heb fawr o ddefnydd o symudiadau.

Dyfarnodd gwylwyr brwdfrydig y teitl La Divina - Divine i Callas, a gadwyd ganddi hyd yn oed ar ôl ei marwolaeth.

Gan feistroli'r holl bartïon newydd yn gyflym, mae hi'n perfformio yn Ewrop, De America, Mecsico. Mae rhestr ei rolau yn wirioneddol anhygoel: o Isolde yn Wagner a Brunhilde yn operâu Gluck a Haydn i rannau cyffredin ei hystod - Gilda, Lucia mewn operâu gan Verdi a Rossini. Gelwid Callas yn ddiwygiwr yr arddull bel canto telynegol.

Mae ei dehongliad o rôl Norma yn opera Bellini o’r un enw yn nodedig. Ystyrir Callas yn un o berfformwyr gorau'r rôl hon. Gan sylweddoli ei pherthynas ysbrydol mae’n debyg â’r arwres hon a phosibiliadau ei llais, canodd Callas y rhan hon ar lawer o’i debuts – yn Covent Garden yn Llundain yn 1952, yna ar lwyfan y Lyric Opera yn Chicago yn 1954.

Ym 1956, mae buddugoliaeth yn ei disgwyl yn y ddinas lle cafodd ei geni – paratôdd y Metropolitan Opera gynhyrchiad newydd o Norma ar gyfer Callas gan Bellini yn arbennig. Mae'r rhan hon, ynghyd â Lucia di Lammermoor yn opera Donizetti o'r un enw, yn cael ei hystyried gan feirniaid y blynyddoedd hynny ymhlith llwyddiannau uchaf yr artist. Fodd bynnag, nid yw mor hawdd nodi'r gweithiau gorau yn ei llinyn repertory. Y ffaith yw bod Callas wedi mynd at bob un o'i rolau newydd gyda chyfrifoldeb rhyfeddol a hyd yn oed braidd yn anarferol am opera prima donnas. Roedd y dull digymell yn ddieithr iddi. Gweithiodd yn ddyfal, yn drefnus, gyda holl egni ysbrydol a deallusol. Arweiniwyd hi gan yr awydd am berffeithrwydd, ac felly natur ddigyfaddawd ei barn, ei chredoau, a'i gweithredoedd. Arweiniodd hyn oll at wrthdaro diddiwedd rhwng Kallas a’r weinyddiaeth theatr, entrepreneuriaid, ac weithiau partneriaid llwyfan.

Am ddwy flynedd ar bymtheg, bu Callas yn canu bron heb deimlo trueni drosti ei hun. Perfformiodd tua deugain o rannau, gan berfformio ar lwyfan fwy na 600 o weithiau. Yn ogystal, bu'n recordio'n barhaus ar recordiau, yn gwneud recordiadau cyngerdd arbennig, yn canu ar y radio a'r teledu.

Perfformiodd Callas yn rheolaidd yn La Scala ym Milan (1950-1958, 1960-1962), yn Covent Garden Theatre yn Llundain (ers 1962), y Chicago Opera (ers 1954), ac Opera Fetropolitan Efrog Newydd (1956-1958). ). Aeth y gynulleidfa i'w pherfformiadau nid yn unig i glywed y soprano godidog, ond hefyd i weld actores drasig go iawn. Daeth llwyddiant buddugoliaethus â pherfformiad rhannau mor boblogaidd â Violetta yn La Traviata gan Verdi, Tosca yn opera Puccini neu Carmen. Fodd bynnag, nid yn ei chymeriad y cyfyngwyd hi yn greadigol. Diolch i'w chwilfrydedd artistig, daeth llawer o enghreifftiau anghofiedig o gerddoriaeth o'r XNUMXth-XNUMXfed ganrif yn fyw ar y llwyfan - Spontini's Vestal, Bellini's Pirate, Haydn's Orpheus and Eurydice, Iphigenia in Aulis, a Gluck's Alceste, The Turk in Italy ac “Armida ” gan Rossini, “Medea” gan Cherubini…

“Roedd canu Kallas yn wirioneddol chwyldroadol,” ysgrifenna LO Hakobyan, – llwyddodd i adfywio’r ffenomen o “diderfyn”, neu “rydd”, soprano (ital. soprano sfogato), gyda’i holl rinweddau cynhenid, bron wedi’u hanghofio ers yr amser. cantorion mawr y ganrif 1953 - J. Pasta, M. Malibran, Giulia Grisi (fel ystod o ddau wythfed a hanner, sain hynod arlliw a thechneg coloratura virtuoso ym mhob cywair), yn ogystal â “diffygion” rhyfedd ( dirgryniad gormodol ar y nodau uchaf, nid bob amser yn swnio'n naturiol nodau trosiannol). Yn ogystal â llais timbre unigryw y gellir ei adnabod yn syth, roedd gan Callas ddawn enfawr fel actores drasig. Oherwydd straen gormodol, arbrofion peryglus gyda'i hiechyd ei hun (mewn 3, collodd 30 kg ym misoedd 1965), a hefyd oherwydd amgylchiadau ei bywyd personol, byrhoedlog oedd gyrfa'r canwr. Gadawodd Callas y llwyfan yn XNUMX ar ôl perfformiad aflwyddiannus fel Tosca yn Covent Garden.

“Datblygais rai safonau, a phenderfynais ei bod yn amser i rannu gyda’r cyhoedd. Os dychwelaf, fe ddechreuaf y cyfan eto,” meddai bryd hynny.

Serch hynny, ymddangosodd enw Maria Callas dro ar ôl tro ar dudalennau papurau newydd a chylchgronau. Mae gan bawb, yn arbennig, ddiddordeb yn hwyliau a drwg ei bywyd personol - priodas â'r amlfiliwnydd Groegaidd Onassis.

Cyn hynny, rhwng 1949 a 1959, roedd Maria yn briod â chyfreithiwr Eidalaidd, J.-B. Bu Meneghini ac am beth amser yn actio dan gyfenw dwbl - Meneghini-Kallas.

Roedd gan Callas berthynas anwastad ag Onassis. Roeddent yn cydgyfeirio ac yn ymwahanu, roedd Maria hyd yn oed yn mynd i roi genedigaeth i blentyn, ond ni allai ei achub. Fodd bynnag, ni ddaeth eu perthynas i ben mewn priodas: priododd Onassis weddw Arlywydd yr UD John F. Kennedy, Jacqueline.

Mae natur aflonydd yn ei denu i lwybrau anhysbys. Felly, mae hi’n dysgu canu yn Ysgol Gerdd Juilliard, yn rhoi ar opera Verdi “Sicilian Vespers” yn Turin, ac yn ffilmio ym 1970 y ffilm “Medea” gan Paolo Pasolini …

Ysgrifennodd Pasolini yn ddiddorol iawn am arddull actio'r actores: "Gwelais Callas - menyw fodern yr oedd gwraig hynafol yn byw ynddi, yn rhyfedd, yn hudolus, gyda gwrthdaro mewnol ofnadwy."

Ym mis Medi 1973, dechreuodd “postliwd” gyrfa artistig Kallas. Yr oedd dwsinau o gyngherddau yn ngwahanol ddinasoedd Ewrop ac America eto yn cyd-deithio â chymeradwyaeth mwyaf brwdfrydig y gynulleidfa. Fodd bynnag, sylwodd adolygwyr caeth bod y gymeradwyaeth wedi’i chyfeirio’n fwy at y “chwedl” nag at gantores y 70au. Ond nid oedd hyn i gyd yn poeni'r canwr. “Does gen i ddim beirniad llymach na fi fy hun,” meddai. – Wrth gwrs, dros y blynyddoedd rydw i wedi colli rhywbeth, ond rydw i wedi ennill rhywbeth newydd ... Ni fydd y cyhoedd yn cymeradwyo'r chwedl yn unig. Mae'n debyg ei bod yn cymeradwyo oherwydd bod ei disgwyliadau wedi'u bodloni mewn rhyw ffordd neu'i gilydd. A llys y cyhoedd yw’r tecaf … “

Efallai nad oes gwrth-ddweud o gwbl. Cytunwn â’r adolygwyr: cyfarfu’r gynulleidfa a gweld y “chwedl” gyda chymeradwyaeth. Ond enw’r chwedl hon yw Maria Callas…