Luigi Rodolfo Boccherini |
Cerddorion Offerynwyr

Luigi Rodolfo Boccherini |

Luigi boccherini

Dyddiad geni
19.02.1743
Dyddiad marwolaeth
28.05.1805
Proffesiwn
cyfansoddwr, offerynnwr
Gwlad
Yr Eidal

Mewn cytgord cystadleuydd Sacchini mwyn, Canwr teimlad, Boccherini dwyfol! Fayol

Luigi Rodolfo Boccherini |

Mae treftadaeth gerddorol y sielydd a'r cyfansoddwr Eidalaidd L. Boccherini bron yn gyfan gwbl yn cynnwys cyfansoddiadau offerynnol. Yn yr “oes opera”, fel y gelwir y 30fed ganrif yn aml, dim ond ychydig o weithiau llwyfan cerddorol y creodd. Mae perfformiwr virtuoso yn cael ei ddenu at offerynnau cerdd ac ensembles offerynnol. Mae cyfansoddwr o Beriw yn berchen ar tua 400 o symffonïau; gweithiau cerddorfaol amrywiol; sonatas ffidil a sielo niferus; concertos ffidil, ffliwt a sielo; am gyfansoddiadau ensemble XNUMX (pedwarawdau llinynnol, pumawdau, secetau, octetau).

Derbyniodd Boccherini ei addysg gerddorol gynradd o dan arweiniad ei dad, y basydd dwbl Leopold Boccherini, a D. Vannuccini. Eisoes yn 12 oed, cychwynnodd y cerddor ifanc ar lwybr perfformiad proffesiynol: gan ddechrau gyda gwasanaeth dwy flynedd yng nghapeli Lucca, parhaodd â'i weithgareddau perfformio fel unawdydd soddgrwth yn Rhufain, ac yna eto yn y capel. ei ddinas enedigol (er 1761). Yma cyn bo hir mae Boccherini yn trefnu pedwarawd llinynnol, sy'n cynnwys pencampwyr a chyfansoddwyr enwocaf y cyfnod hwnnw (P. Nardini, F. Manfredi, G. Cambini) ac y maent wedi bod yn creu llawer o weithiau yn y genre pedwarawd ers pum mlynedd (1762). -67). 1768 Boccherini yn cyfarfod ym Mharis, lle mae ei berfformiadau yn cael eu cynnal mewn buddugoliaeth a dawn y cyfansoddwr fel cerddor yn derbyn cydnabyddiaeth Ewropeaidd. Ond yn fuan (o 1769) symudodd i Madrid, ac yno hyd ddiwedd ei ddyddiau bu'n gwasanaethu fel cyfansoddwr llys, a chafodd hefyd swydd hynod gyflogedig yng nghapel cerdd yr Ymerawdwr Wilhelm Frederick II, gwyddor mawr ym myd cerddoriaeth. Yn raddol mae gweithgaredd perfformio yn cilio i'r cefndir, gan ryddhau amser ar gyfer gwaith cyfansoddi dwys.

Mae cerddoriaeth Boccherini yn llachar emosiynol, yn union fel ei awdur ei hun. Roedd y feiolinydd Ffrengig P. Rode yn cofio: “pan nad oedd perfformiad rhywun o gerddoriaeth Boccherini yn cwrdd â bwriad na chwaeth Boccherini, ni allai’r cyfansoddwr ffrwyno ei hun mwyach; byddai'n cyffroi, yn stompio ei draed, a rhywsut, gan golli amynedd, rhedodd i ffwrdd mor gyflym ag y gallai, gan weiddi fod ei epil yn cael ei boenydio.

Dros y 2 ganrif ddiwethaf, nid yw creadigaethau'r meistr Eidalaidd wedi colli eu ffresni ac uniongyrchedd dylanwad. Mae darnau unawd ac ensemble gan Boccherini yn gosod heriau technegol uchel i’r perfformiwr, yn rhoi cyfle i ddatgelu posibiliadau mynegiannol a rhinweddol cyfoethog yr offeryn. Dyna pam mae perfformwyr modern yn fodlon troi at waith y cyfansoddwr Eidalaidd.

Mae arddull Boccherini nid yn unig yn anian, alaw, gras, lle rydym yn cydnabod arwyddion diwylliant cerddorol Eidalaidd. Amsugnodd nodweddion iaith sentimental, sensitif yr opera gomig Ffrengig (P. Monsigny, A. Gretry), a chelfyddyd fynegiannol ddisglair cerddorion Almaenig canol y ganrif: cyfansoddwyr o Mannheim (Ja Stamitz, F. Richter ), yn ogystal ag I. Schobert a'r mab enwog Johann Sebastian Bach – Philipp Emanuel Bach. Profodd y cyfansoddwr hefyd ddylanwad cyfansoddwr opera mwyaf yr 2g. – diwygiwr yr opera K. Gluck: nid yw’n gyd-ddigwyddiad bod un o symffonïau Boccherini yn cynnwys thema adnabyddus dawns y cynddaredd o Act 1805 o opera Gluck, Orpheus ac Eurydice. Roedd Boccherini yn un o arloeswyr genre y pumawd llinynnol a'r cyntaf y cafodd ei bumawdau gydnabyddiaeth Ewropeaidd. Cawsant eu gwerthfawrogi’n fawr gan WA Mozart ac L. Beethoven, crewyr gweithiau gwych yn genre y pumawd. Yn ystod ei oes ac ar ôl ei farwolaeth, arhosodd Boccherini ymhlith y cerddorion mwyaf parchedig. A gadawodd ei gelfyddyd a berfformiodd orau farc annileadwy ar gof ei gyfoeswyr a'i ddisgynyddion. Adroddodd ysgrif goffa mewn papur newydd yn Leipzig (XNUMX) ei fod yn soddgrwth rhagorol a oedd wrth ei fodd â'i chwarae'r offeryn hwn oherwydd ansawdd digymar y sain a mynegiant teimladwy wrth chwarae.

S. Rytsarev


Mae Luigi Boccherini yn un o gyfansoddwyr a pherfformwyr rhagorol y cyfnod Clasurol. Fel cyfansoddwr, bu’n cystadlu â Haydn a Mozart, gan greu llawer o symffonïau ac ensembles siambr, wedi’u gwahaniaethu gan eglurder, tryloywder arddull, cyflawnder pensaernïol ffurfiau, ceinder a thynerwch gosgeiddig delweddau. Roedd llawer o’i gyfoeswyr yn ei ystyried yn etifedd yr arddull Rococo, “feminine Haydn”, y mae ei waith yn cael ei ddominyddu gan nodweddion dewr, dymunol. Mae E. Buchan, heb amheuaeth, yn ei gyfeirio at y clasuron: “Mae’r Boccherini tanllyd a breuddwydiol, gyda’i weithiau o’r 70au, yn dod yn rhengoedd cyntaf arloeswyr ystormus y cyfnod hwnnw, mae ei harmoni beiddgar yn rhagweld synau’r dyfodol .”

Mae Buchan yn fwy cywir yn yr asesiad hwn nag eraill. “Tanllyd a breuddwydiol” – sut gall rhywun nodweddu pegynnau cerddoriaeth Boccherini yn well? Ynddo, unodd gras a bugeiliaeth Rococo â drama a thelynegiaeth Gluck, sy'n atgoffa rhywun yn fyw o Mozart. Am y XNUMXfed ganrif, roedd Boccherini yn arlunydd a baratôdd y ffordd ar gyfer y dyfodol; yr oedd ei waith yn rhyfeddu cyfoeswyr â beiddgarwch offeryniaeth, newydd-deb yr iaith harmonig, coethder clasurol ac eglurder ffurfiau.

Pwysicach fyth yw Boccherini yn hanes celf sielo. Yn berfformiwr rhagorol, crëwr techneg soddgrwth glasurol, datblygodd a rhoddodd system gytûn o chwarae ar y stanc, a thrwy hynny ehangu ffiniau gwddf y sielo; datblygodd wead ysgafn, gosgeiddig, “perl” o symudiadau ffigurol, gan gyfoethogi adnoddau rhuglder bys y llaw chwith ac, i raddau llai, techneg y bwa.

Nid oedd bywyd Boccherini yn llwyddiannus. Roedd tynged yn paratoi iddo dynged alltud, bodolaeth llawn cywilydd, tlodi, brwydr barhaus am ddarn o fara. Profodd fwyafrif y “nawdd” aristocrataidd a glwyfodd ei enaid balch a theimladwy ar bob cam, a bu’n byw am flynyddoedd lawer mewn angen anobeithiol. Ni all neb ond meddwl tybed sut, gyda phopeth a ddisgynnodd i'w lot, y llwyddodd i gynnal y sirioldeb a'r optimistiaeth ddihysbydd a deimlir mor amlwg yn ei gerddoriaeth.

Man geni Luigi Boccherini yw dinas Tuscan hynafol Lucca. Yn fach o ran maint, nid oedd y ddinas hon yn debyg i dalaith anghysbell o bell ffordd. Mae Lucca wedi byw bywyd cerddorol a chymdeithasol dwys. Gerllaw roedd dyfroedd iachusol yn enwog ledled yr Eidal, a denodd gwyliau teml enwog eglwysi Santa Croce a San Martino yn flynyddol lawer o bererinion a heidiai o bob rhan o'r wlad. Perfformiodd cantorion ac offerynwyr Eidalaidd rhagorol mewn eglwysi yn ystod y gwyliau. Yr oedd gan Lucca gerddorfa ddinas ragorol ; yr oedd yno theatr a chapel rhagorol, a gynhelid gan yr archesgob, yr oedd tair seminar gyda chyfadrannau cerdd ym mhob un. Yn un ohonynt astudiodd Boccherini.

Ganwyd ef Chwefror 19, 1743 mewn teulu cerddorol. Bu ei dad Leopold Boccherini, chwaraewr bas dwbl, yn chwarae am flynyddoedd lawer yng ngherddorfa'r ddinas; canodd y brawd hŷn Giovanni-Anton-Gaston, chwaraeodd y ffidil, roedd yn ddawnsiwr, ac yn ddiweddarach yn libretydd. Ar ei libreto, ysgrifennodd Haydn yr oratorio “The Return of Tobias”.

Daeth galluoedd cerddorol Luigi i'r amlwg yn gynnar. Roedd y bachgen yn canu yng nghôr yr eglwys ac ar yr un pryd dysgodd ei dad y sgiliau sielo cyntaf iddo. Parhaodd addysg yn un o'r seminarau gydag athro, sielydd a bandfeistr rhagorol, Abbot Vanucci. O ganlyniad i ddosbarthiadau gyda'r abad, dechreuodd Boccherini siarad yn gyhoeddus o ddeuddeg oed ymlaen. Daeth y perfformiadau hyn ag enwogrwydd Boccherini ymhlith y rhai sy'n hoff o gerddoriaeth drefol. Ar ôl graddio o gyfadran gerddoriaeth y seminar yn 1757, aeth Boccherini i Rufain er mwyn gwella ei gêm. Yng nghanol y XVIII ganrif, roedd Rhufain yn mwynhau gogoniant un o brifddinasoedd cerddorol y byd. Disgleiriai â cherddorfeydd godidog (neu, fel y gelwid hwy y pryd hyny, gapeli offerynnol); roedd theatrau a llawer o salonau cerddorol yn cystadlu â'i gilydd. Yn Rhufain, gallai rhywun glywed chwarae Tartini, Punyani, Somis, a oedd yn enwog am fyd celf ffidil Eidalaidd. Mae'r sielydd ifanc yn plymio i'r pen i fywyd cerddorol bywiog y brifddinas.

Gyda'r hwn y perffeithiodd efe ei hun yn Rhufain, nid yw yn hysbys. Yn fwyaf tebygol, “o'ch hun”, amsugno argraffiadau cerddorol, dewis y newydd yn reddfol a chael gwared ar yr hen ffasiwn, ceidwadol. Gallai diwylliant ffidil yr Eidal fod wedi dylanwadu arno hefyd, a throsglwyddodd y profiad ohono yn ddi-os i faes y sielo. Yn fuan, dechreuwyd sylwi ar Boccherini, a denodd sylw ato'i hun nid yn unig trwy chwarae, ond hefyd gan gyfansoddiadau a oedd yn ennyn brwdfrydedd cyffredinol. Yn gynnar yn yr 80au, cyhoeddodd ei weithiau cyntaf a gwnaeth ei deithiau cyngerdd cyntaf, gan ymweld â Fienna ddwywaith.

Yn 1761 dychwelodd i'w ddinas enedigol. Fe’i cyfarchodd Lucca â llawenydd: “Doedden ni ddim yn gwybod beth i’w synnu mwy – perfformiad gwych y pencampwriaeth neu wead newydd a phiquant ei weithiau.”

Yn Lucca, derbyniwyd Boccherini i'r gerddorfa theatr am y tro cyntaf, ond yn 1767 symudodd i gapel Gweriniaeth Lucca. Yn Lucca, cyfarfu â'r feiolinydd Filippo Manfredi, a ddaeth yn ffrind agos iddo yn fuan. Daeth Boccherini i gysylltiad anfeidrol â Manfredi.

Fodd bynnag, yn raddol mae Lucca yn dechrau pwyso Boccherini. Yn gyntaf, er ei weithgarwch perthynol, y mae y bywyd cerddorol sydd ynddo, yn enwedig ar ol Rhufain, yn ymddangos iddo yn daleithiol. Yn ogystal, wedi'i lethu gan y syched am enwogrwydd, mae'n breuddwydio am weithgaredd cyngerdd eang. Yn olaf, rhoddodd y gwasanaeth yn y capel wobr faterol gymedrol iawn iddo. Arweiniodd hyn oll at y ffaith bod Boccherini, ynghyd â Manfredi, wedi gadael Lucca ar ddechrau 1767. Cynhaliwyd eu cyngherddau yn ninasoedd Gogledd yr Eidal – yn Turin, Piedmont, Lombardi, ac yna yn ne Ffrainc. Mae'r cofiannydd Boccherini Pico yn ysgrifennu bod edmygedd a brwdfrydedd wedi'u cyfarfod ym mhobman.

Yn ôl Pico, yn ystod ei arhosiad yn Lucca (yn 1762-1767), roedd Boccherini yn weithgar iawn yn greadigol ar y cyfan, roedd mor brysur yn perfformio nes iddo greu dim ond 6 thriawd. Mae'n debyg mai ar yr adeg hon y cyfarfu Boccherini a Manfredi â'r feiolinydd enwog Pietro Nardini a'r feiolinydd Cambini. Am tua chwe mis buont yn cydweithio fel pedwarawd. Yn dilyn hynny, ym 1795, ysgrifennodd Cambini: “Yn fy ieuenctid roeddwn i'n byw chwe mis hapus mewn galwedigaethau o'r fath ac mewn cymaint o bleser. Tri meistr mawr - Manfredi, y feiolinydd mwyaf rhagorol yn yr Eidal gyfan o ran chwarae cerddorfaol a phedwarawd, Nardini, mor enwog am berffeithrwydd ei chwarae fel pencampwr, a Boccherini, y mae ei rinweddau'n adnabyddus, a wnaeth yr anrhydedd o dderbyn fi fel feiolist.

Yng nghanol y XNUMXfed ganrif, roedd perfformiad pedwarawd newydd ddechrau datblygu - roedd yn genre newydd a oedd yn dod i'r amlwg bryd hynny, ac roedd pedwarawd Nardini, Manfredi, Cambini, Boccherini yn un o'r ensembles proffesiynol cynharaf yn y byd hysbys. i ni.

Yn niwedd y flwyddyn 1767 neu yn nechreu y flwyddyn 1768 cyrhaeddodd y cyfeillion Paris. Cynhaliwyd perfformiad cyntaf y ddau artist ym Mharis yn salon y Barwn Ernest von Bagge. Roedd yn un o'r salonau cerdd mwyaf rhyfeddol ym Mharis. Roedd yn cael ei ddangos am y tro cyntaf yn aml gan artistiaid gwadd cyn cael ei dderbyn i'r Concert Spiritucl. Roedd y lliw cyfan o Paris cerddorol a gasglwyd yma, Gossec, Gavignier, Capron, y sielydd Duport (uwch) a llawer o rai eraill yn ymweld yn aml. Gwerthfawrogwyd sgil cerddorion ifanc. Siaradodd Paris am Manfredi a Boccherini. Agorodd y cyngerdd yn salon Bagge y ffordd iddynt y Concert Spirituel. Cynhaliwyd y perfformiad yn y neuadd enwog ar Fawrth 20, 1768, ac ar unwaith cynigiodd y cyhoeddwyr cerddoriaeth Paris Lachevardier a Besnier Boccherini i argraffu ei weithiau.

Fodd bynnag, beirniadwyd perfformiad Boccherini a Manfredi. Mae llyfr Michel Brenet Concerts in France dan yr Ancien Régime yn dyfynnu’r sylwadau canlynol: “Ni chafodd Manfredi, y feiolinydd cyntaf, y llwyddiant yr oedd wedi gobeithio amdano. Cafwyd bod ei gerddoriaeth yn llyfn, ei chwarae yn eang a dymunol, ond ei chwarae'n amhur ac anghyson. Roedd chwarae soddgrwth Mr Boccarini (sic!) yn ennyn cymeradwyaeth yr un mor gymedrol, roedd ei synau'n ymddangos yn rhy llym i'r clustiau, ac ychydig iawn o gytûn oedd y cordiau.

Mae adolygiadau yn ddangosol. Roedd cynulleidfa’r Concert Spirituel, ar y cyfan, yn dal i gael ei dominyddu gan hen egwyddorion celf “gwirioneddol”, ac roedd chwarae Boccherini yn gallu ymddangos (ac yn ymddangos!) iddi yn rhy llym, anghytgord iddi. Mae’n anodd credu nawr bod “gavinier addfwyn” yn swnio’n anarferol o finiog a llym bryd hynny, ond mae’n ffaith. Daeth Boccherini, yn amlwg, o hyd i edmygwyr yn y cylch hwnnw o wrandawyr a fyddai, ymhen ychydig flynyddoedd, yn ymateb gyda brwdfrydedd a dealltwriaeth i ddiwygiad operatig Gluck, ond roedd pobl a fagwyd ar estheteg Rococo, yn ôl pob tebyg, yn parhau i fod yn ddifater ag ef; iddyn nhw trodd allan i fod yn rhy ddramatig a “garw”. Pwy a wyr ai dyma'r rheswm pam na arhosodd Boccherini a Manfredi ym Mharis? Ar ddiwedd 1768, gan fanteisio ar gynnig llysgennad Sbaen i fynd i wasanaeth Infante Sbaen, y Brenin Siarl IV yn y dyfodol, aethant i Madrid.

Roedd Sbaen yn ail hanner y XNUMXfed ganrif yn wlad o ffanatigiaeth Gatholig ac adwaith ffiwdal. Dyma oedd cyfnod Goya, a ddisgrifiwyd mor wych gan L. Feuchtwanger yn ei nofel am yr arlunydd Sbaenaidd. Cyrhaeddodd Boccherini a Manfredi yma, yn llys Siarl III, y rhai gyda chasineb a erlidiasant bob peth a aeth i raddau yn erbyn Pabyddiaeth a chlercyddiaeth.

Yn Sbaen, cawsant eu cyfarfod yn anghyfeillgar. Roedd Siarl III a Thywysog Infante Asturias yn eu trin yn fwy nag oerfel. Yn ogystal, nid oedd cerddorion lleol yn hapus o gwbl eu bod wedi cyrraedd. Dechreuodd feiolinydd llys cyntaf Gaetano Brunetti, gan ofni cystadleuaeth, blethu dirgelwch o amgylch Boccherini. Yn amheus ac yn gyfyngedig, credai Siarl III o'i wirfodd Brunetti, a methodd Boccherini ag ennill lle iddo'i hun yn y llys. Achubwyd ef trwy gefnogaeth Manfredi, a gafodd le y feiolinydd cyntaf yng nghapel brawd Siarl III, Don Louis. Dyn cymharol ryddfrydig oedd Don Louis. “Fe gefnogodd lawer o artistiaid ac artistiaid na chawsant eu derbyn yn y llys brenhinol. Er enghraifft, un o gyfoeswyr Boccherini, yr enwog Goya, a enillodd y teitl arlunydd llys yn unig yn 1799, am amser hir dod o hyd i nawdd gan y infante. Roedd Don Lui yn sielydd amatur, ac, mae'n debyg, yn defnyddio arweiniad Boccherini.

Sicrhaodd Manfredi fod Boccherini hefyd yn cael ei wahodd i gapel Don Louis. Yma, fel cyfansoddwr cerddoriaeth siambr a virtuoso, bu'r cyfansoddwr yn gweithio o 1769 i 1785. Cyfathrebu â'r noddwr bonheddig hwn yw'r unig lawenydd ym mywyd Boccherini. Ddwywaith yr wythnos cafodd gyfle i wrando ar berfformiad ei weithiau yn y fila “Arena”, a oedd yn eiddo i Don Louis. Yma cyfarfu Boccherini â'i ddarpar wraig, merch capten Aragoneg. Cymerodd y briodas le Mehefin 25, 1776.

Ar ôl y briodas, daeth sefyllfa ariannol Boccherini hyd yn oed yn fwy anodd. Ganwyd plant. Er mwyn helpu'r cyfansoddwr, ceisiodd Don Louis ddeisebu'r llys Sbaenaidd drosto. Fodd bynnag, ofer oedd ei ymdrechion. Gadawyd disgrifiad huawdl o'r olygfa warthus mewn perthynas â Boccherini gan y feiolinydd Ffrengig Alexander Boucher, y chwaraeodd allan yn ei bresenoldeb. Un diwrnod, meddai Boucher, daeth ewythr Siarl IV, Don Louis, â Boccherini at ei nai, Tywysog Asturias ar y pryd, i gyflwyno pumawdau newydd y cyfansoddwr. Roedd y nodiadau eisoes ar agor ar y stondinau cerddoriaeth. Cymerodd Karl y bwa, roedd bob amser yn chwarae rhan y ffidil gyntaf. Mewn un lle o’r pumawd, ailadroddwyd dau nodyn am gyfnod hir ac yn undonog: i, si, i, si. Wedi ymgolli yn ei ran, chwaraeodd y brenin nhw heb wrando ar weddill y lleisiau. Yn olaf, fe flinodd ar eu hailadrodd, ac, yn ddig, fe stopiodd.

- Mae'n ffiaidd! Loafer, byddai unrhyw fachgen ysgol yn gwneud yn well: do, si, do, si!

“Syr,” atebodd Boccherini yn bwyllog, “os byddai eich mawrhydi yn ceisio gogwyddo'ch clust i'r hyn y mae'r ail ffidil a'r fiola yn ei chwarae, i'r pizzicato y mae'r sielo yn ei chwarae ar yr union adeg y mae'r ffidil gyntaf yn ailadrodd ei nodiadau yn undonog, yna mae'r rhain bydd nodiadau yn colli eu hundonedd ar unwaith cyn gynted ag y bydd offerynnau eraill, ar ôl cystadlu, yn cymryd rhan yn y cyfweliad.

- Hwyl, bye, bye, bye – ac mae hyn ymhen hanner awr! Hwyl, bye, bye, bye, sgwrs ddiddorol! Cerddoriaeth bachgen ysgol, bachgen ysgol drwg!

“Sire,” berwodd Boccherini drosodd, “cyn beirniadu felly, rhaid i chi o leiaf ddeall cerddoriaeth, ignoramus!”

Gan neidio i fyny mewn dicter, gafaelodd Karl ar Boccherini a'i lusgo at y ffenestr.

“O, syr, ofn Duw!” gwaeddodd Tywysoges Asturias. Ar y geiriau hyn, trodd y tywysog hanner tro, a manteisiodd y Boccherini ofnus i guddio yn yr ystafell nesaf.

“Mae’r olygfa hon,” ychwanega Pico, “yn ddiau, wedi’i chyflwyno braidd yn wawdlun, ond yn y bôn yn wir, wedi amddifadu Boccherini o ffafr frenhinol o’r diwedd. Ni allai brenin newydd Sbaen, etifedd Siarl III, fyth anghofio’r sarhad a achoswyd ar Dywysog Asturias … ac nid oedd am weld y cyfansoddwr na pherfformio ei gerddoriaeth. Nid oedd hyd yn oed enw Boccherini i'w siarad yn y palas. Pan fyddai unrhyw un yn meiddio atgoffa'r brenin o'r cerddor, roedd yn torri ar draws y holwr yn ddieithriad:

— Pwy arall sy'n sôn am Boccherini? Mae Boccherini wedi marw, gadewch i bawb gofio hyn yn dda a pheidiwch byth â siarad amdano eto!

Yn faich ar deulu (gwraig a phump o blant), fe wnaeth Boccherini brofi bodolaeth ddiflas. Daeth yn arbennig o sâl ar ôl marwolaeth Don Louis ym 1785. Dim ond rhai oedd yn hoff o gerddoriaeth a oedd yn ei gefnogi, a bu'n arwain cerddoriaeth siambr yn eu tai. Er bod ei ysgrifau yn boblogaidd ac yn cael eu cyhoeddi gan y cyhoeddwyr mwyaf yn y byd, ni wnaeth hyn fywyd Boccherini yn haws. Ysbeiliodd cyhoeddwyr ef yn ddidrugaredd. Yn un o'r llythyrau, mae'r cyfansoddwr yn cwyno ei fod yn derbyn symiau hollol ddi-nod a bod ei hawlfreintiau'n cael eu hanwybyddu. Mewn llythyr arall, mae’n dweud yn chwerw: “Efallai fy mod eisoes wedi marw?”

Heb ei gydnabod yn Sbaen, mae'n annerch trwy gennad Prwsia i'r Brenin Frederick William II ac yn cysegru un o'i weithiau iddo. Gan werthfawrogi cerddoriaeth Boccherini yn fawr, penododd Friedrich Wilhelm ef yn gyfansoddwr llys. Yr holl weithiau dilynol, o 1786 i 1797, mae Boccherini yn ysgrifennu ar gyfer llys Prwsia. Fodd bynnag, yng ngwasanaeth Brenin Prwsia, mae Boccherini yn dal i fyw yn Sbaen. Yn wir, mae barn bywgraffwyr yn wahanol ar y mater hwn, mae Pico a Schletterer yn dadlau, ar ôl cyrraedd Sbaen ym 1769, na adawodd Boccherini ei ffiniau erioed, ac eithrio taith i Avignon, lle ym 1779 mynychodd briodas nith a priododd Fisher, feiolinydd. Mae gan L. Ginzburg farn wahanol. Gan gyfeirio at lythyr Boccherini at y diplomydd Prwsia Marquis Lucchesini (Mehefin 30, 1787), a anfonwyd o Breslau, daw Ginzburg i'r casgliad rhesymegol mai yn yr Almaen yr oedd y cyfansoddwr ym 1787. Gallai arhosiad Boccherini yma bara cyhyd ag y bo modd o 1786 i 1788, ar ben hynny, efallai ei fod hefyd wedi ymweld â Fienna, lle ym mis Gorffennaf 1787 y cynhaliwyd priodas ei chwaer Maria Esther, a briododd y coreograffydd Honorato Vigano. Cadarnheir y ffaith am ymadawiad Boccherini i'r Almaen, gyda chyfeiriad at yr un llythyr o Breslau, hefyd gan Julius Behi yn y llyfr From Boccherini to Casals.

Yn yr 80au, roedd Boccherini eisoes yn berson difrifol wael. Yn y llythyr y soniwyd amdano oddi wrth Breslau, ysgrifennodd: “… Cefais fy hun yn y carchar yn fy ystafell oherwydd yr hemoptysis sy’n cael ei ailadrodd yn aml, a hyd yn oed yn fwy felly oherwydd chwyddo difrifol yn fy nghoesau, ynghyd â cholli fy nghryfder bron yn llwyr.”

Roedd y clefyd, gan danseilio cryfder, yn amddifadu Boccherini o'r cyfle i barhau i berfformio gweithgareddau. Yn yr 80au mae'n gadael y sielo. O hyn allan, cyfansoddi cerddoriaeth yw'r unig ffynhonnell o fodolaeth, ac wedi'r cyfan, telir ceiniogau am gyhoeddi gweithiau.

Yn yr 80au hwyr, dychwelodd Boccherini i Sbaen. Mae'r sefyllfa y mae'n ei chael ei hun ynddi yn gwbl annioddefol. Mae'r chwyldro a ddechreuodd yn Ffrainc yn achosi adwaith anhygoel yn Sbaen a chwareuon yr heddlu. I goroni'r cyfan, mae'r Inquisition yn rhemp. Mae'r polisi pryfoclyd tuag at Ffrainc yn y pen draw yn arwain yn 1793-1796 at y rhyfel rhwng Ffrainc a Sbaen, a ddaeth i ben gyda threchu Sbaen. Nid yw cerddoriaeth yn yr amodau hyn yn cael ei pharchu'n fawr. Daw Boccherini yn arbennig o galed pan fydd brenin Prwsia Frederick II yn marw - ei unig gefnogaeth. Talu am swydd cerddor siambr llys Prwsia, yn ei hanfod, oedd prif incwm y teulu.

Yn fuan ar ôl marwolaeth Frederick II, deliodd tynged Boccherini â chyfres arall o ergydion creulon: o fewn amser byr, mae ei wraig a dwy ferch sy'n oedolion yn marw. Ailbriododd Boccherini, ond bu farw'r ail wraig yn sydyn o strôc. Mae profiadau anodd y 90au yn effeithio ar gyflwr cyffredinol ei ysbryd - mae'n cilio i'w hun, yn mynd i mewn i grefydd. Yn y cyflwr hwn, yn llawn iselder ysbrydol, mae'n ddiolchgar am bob arwydd o sylw. Yn ogystal, mae tlodi yn gwneud iddo lynu wrth unrhyw gyfle i ennill arian. Pan ofynnodd Ardalydd Benaventa, cariad cerddoriaeth a oedd yn chwarae'r gitâr yn dda ac yn gwerthfawrogi Boccherini yn fawr, iddo drefnu sawl cyfansoddiad iddo, gan ychwanegu rhan y gitâr, mae'r cyfansoddwr yn fodlon cyflawni'r gorchymyn hwn. Ym 1800, estynnodd llysgennad Ffrainc Lucien Bonaparte help llaw i'r cyfansoddwr. Cysegrodd y Boccherini ddiolchgar nifer o weithiau iddo. Yn 1802, gadawodd y llysgennad Spain, a daeth Boccherini drachefn i angen.

Ers dechrau'r 90au, gan geisio dianc o grafangau angen, mae Boccherini wedi bod yn ceisio adfer cysylltiadau â ffrindiau Ffrengig. Yn 1791, anfonodd nifer o lawysgrifau i Baris, ond diflannon nhw. “Efallai bod fy ngwaith yn cael ei ddefnyddio i lwytho canonau,” ysgrifennodd Boccherini. Ym 1799, mae’n cysegru ei bumawdau i “Weriniaeth Ffrainc a’r genedl fawr”, ac mewn llythyr “at Citizen Chenier” mae’n mynegi ei ddiolchgarwch diffuant i “genedl fawr Ffrainc, a oedd, yn anad dim, yn teimlo, yn gwerthfawrogi ac yn canmol fy ysgrifeniadau cymedrol.” Yn wir, roedd gwaith Boccherini yn cael ei werthfawrogi'n fawr yn Ffrainc. Ymgrymodd Gluck, Gossec, Mugel, Viotti, Baio, Rode, Kreutzer, a sielwyr Duport o'i flaen.

Ym 1799, cyrhaeddodd Pierre Rode, y feiolinydd enwog, myfyriwr o Viotti, Madrid, ac roedd yr hen Boccherini yn cydgyfeirio'n agos â'r Ffrancwr ifanc disglair. Wedi'i anghofio gan bawb, yn unig, yn sâl, mae Boccherini yn hynod hapus i gyfathrebu â Rode. Efe a offerynodd ei gyngherddau yn ewyllysgar. Mae cyfeillgarwch â Rode yn bywiogi bywyd Boccherini, ac mae’n drist iawn pan fydd y maestro aflonydd yn gadael Madrid yn 1800. Mae’r cyfarfod â Rode yn cryfhau hiraeth Boccherini ymhellach. Mae'n penderfynu gadael Sbaen o'r diwedd a symud i Ffrainc. Ond ni ddaeth ei ddymuniad hwn erioed yn wir. Yn edmygydd mawr o Boccherini, bu'r pianydd, y gantores a'r gyfansoddwraig Sophie Gail yn ymweld ag ef ym Madrid ym 1803. Canfu'r maestro'n gwbl wael ac mewn angen dybryd. Bu'n byw am flynyddoedd lawer mewn un ystafell, wedi'i rhannu â mesanîn yn ddau lawr. Roedd y llawr uchaf, atig yn ei hanfod, yn gwasanaethu fel swyddfa'r cyfansoddwr. Yr holl osodiad oedd bwrdd, stôl a hen sielo. Wedi'i syfrdanu gan yr hyn a welodd, talodd Sophie Gail holl ddyledion Boccherini a chodi ymhlith ffrindiau'r arian angenrheidiol iddo symud i Baris. Fodd bynnag, nid oedd y sefyllfa wleidyddol anodd a chyflwr y cerddor sâl yn caniatáu iddo symud ymlaen mwyach.

Mai 28, 1805 bu farw Boccherini. Dim ond ychydig o bobl oedd yn dilyn ei arch. Ym 1927, fwy na 120 mlynedd yn ddiweddarach, trosglwyddwyd ei lwch i Lucca.

Ar adeg ei flodeuo creadigol, roedd Boccherini yn un o soddgrythwyr mwyaf y XNUMXfed ganrif. Yn ei chwarae, nodwyd harddwch anghymharol tôn a llawn canu cello mynegiannol. Mae Lavasserre a Bodiot, yn The Method of the Paris Conservatory, a ysgrifennwyd ar sail ysgol ffidil Bayot, Kreutzer a Rode, yn nodweddu Boccherini fel a ganlyn: “Os yw ef (Boccherini. - LR) yn gwneud i'r sielo ganu'n unigol, yna gyda'r cyfryw teimlad dwfn, gyda'r fath symlrwydd bonheddig fel yr anghofir haelfrydedd a dynwarediad ; clywir rhyw lais bendigedig, nid yn blino, ond yn gysur.

Chwaraeodd Boccherini rôl arwyddocaol hefyd yn natblygiad celf gerddorol fel cyfansoddwr. Mae ei dreftadaeth greadigol yn enfawr – dros 400 o weithiau; yn eu plith mae 20 symffonïau, concerto ffidil a sielo, 95 pedwarawd, 125 pumawd (113 ohonynt gyda dwy soddgrwth) a llawer o ensembles siambr eraill. Cymharodd cyfoeswyr Boccherini â Haydn a Mozart. Dywed ysgrif goffa’r Universal Musical Gazette: “Roedd, wrth gwrs, yn un o gyfansoddwyr offerynnol rhagorol ei famwlad yr Eidal … Symudodd ymlaen, cadw i fyny â’r oes, a chymerodd ran yn natblygiad celf, a gychwynnwyd gan ei hen ffrind Haydn … yr Eidal yn ei roi ar yr un lefel â Haydn, ac mae'n well gan Sbaen ef na'r maestro Almaenig, a geir yno yn rhy ddysgedig. Mae Ffrainc yn ei barchu'n fawr, ac mae'r Almaen … yn ei adnabod yn rhy ychydig. Ond lle maen nhw'n ei adnabod, maen nhw'n gwybod sut i fwynhau a gwerthfawrogi, yn enwedig ochr felodaidd ei gyfansoddiadau, maen nhw'n ei garu a'i anrhydeddu'n fawr … Ei rinwedd arbennig mewn perthynas â cherddoriaeth offerynnol yr Eidal, Sbaen a Ffrainc oedd mai ef oedd y yn gyntaf ysgrifenu y rhai a gawsant eu hunain yno ddosraniad cyffredinol pedwarawdau, y rhai y mae eu lleisiau oll yn rhwymedig. O leiaf ef oedd y cyntaf i dderbyn cydnabyddiaeth gyffredinol. Gwnaeth ef, ac yn fuan ar ei ôl ef Pleyel, gyda'u gweithiau cynnar yn y genre o gerddoriaeth a enwyd deimlad yno hyd yn oed yn gynharach na Haydn, a oedd yn dal i gael ei ddieithrio bryd hynny.

Mae'r rhan fwyaf o fywgraffiadau'n dangos tebygrwydd rhwng cerddoriaeth Boccherini a Haydn. Roedd Boccherini yn adnabod Haydn yn dda. Cyfarfu ag ef yn Fienna ac yna bu'n gohebu am flynyddoedd lawer. Mae'n debyg bod Boccherini yn anrhydeddu ei gyfoeswr Almaeneg gwych. Yn ôl Cambini, yn ensemble pedwarawd Nardini-Boccherini, y cymerodd ran ynddo, chwaraewyd pedwarawdau Haydn. Ar yr un pryd, wrth gwrs, mae personoliaethau creadigol Boccherini a Haydn yn dra gwahanol. Yn Boccherini ni fyddwn byth yn dod o hyd i’r ddelweddaeth nodweddiadol honno sydd mor nodweddiadol o gerddoriaeth Haydn. Mae gan Boccherini lawer mwy o bwyntiau cyswllt â Mozart. Mae ceinder, ysgafnder, “sifalri” gosgeiddig yn eu cysylltu ag agweddau unigol ar greadigrwydd gyda Rococo. Mae ganddynt hefyd lawer yn gyffredin yn uniongyrchedd naïf y delweddau, yn y gwead, yn glasurol wedi'u trefnu'n llym ac ar yr un pryd yn swynol a melodaidd.

Mae'n hysbys bod Mozart yn gwerthfawrogi cerddoriaeth Boccherini. Ysgrifennodd Stendhal am hyn. “Wn i ddim ai oherwydd y llwyddiant y daeth perfformiad Miserere ag ef (mae Stendhal yn golygu bod Mozart yn gwrando ar Miserere Allegri yn y Capel Sistine. – LR), ond, mae’n debyg, alaw solemn a melancolaidd y salm hon a wnaeth argraff ddofn ar enaid Mozart, sydd ers hynny wedi cael ffafriaeth amlwg at Handel ac at y Boccherini addfwyn.

Gellir barnu pa mor ofalus yr astudiodd Mozart waith Boccherini gan y ffaith mai’r esiampl iddo wrth greu’r Pedwerydd Concerto i’r Ffidil yn amlwg oedd y concerto ffidil a ysgrifennwyd yn 1768 gan y maestro Lucca ar gyfer Manfredi. Wrth gymharu’r concertos, mae’n hawdd gweld pa mor agos ydyn nhw o ran y cynllun cyffredinol, themâu, nodweddion gwead. Ond mae’n arwyddocaol ar yr un pryd faint mae’r un thema’n newid o dan ysgrifbin disglair Mozart. Mae profiad diymhongar Boccherini yn troi yn un o goncertos gorau Mozart; mae diemwnt, gydag ymylon prin wedi'u marcio, yn dod yn ddiamwnt pefriog.

Gan ddod â Boccherini yn nes at Mozart, roedd cyfoeswyr hefyd yn teimlo eu gwahaniaethau. “Beth yw’r gwahaniaeth rhwng Mozart a Boccherini?” Ysgrifennodd JB Shaul, “Mae’r cyntaf yn ein harwain rhwng clogwyni serth i goedwig gonifferaidd, fel nodwydd, ond yn achlysurol yn cael ei chawod o flodau, a’r ail yn disgyn i diroedd gwenu gyda dyffrynnoedd blodeuog, gyda nentydd murmur tryloyw, a llwyni trwchus wedi’u gorchuddio.”

Roedd Boccherini yn sensitif iawn i berfformiad ei gerddoriaeth. Mae Pico yn dweud sut unwaith ym Madrid, ym 1795, gofynnodd y feiolinydd Ffrengig Boucher i Boccherini chwarae un o'i bedwarawdau.

“Rydych chi eisoes yn ifanc iawn, ac mae perfformio fy ngherddoriaeth yn gofyn am sgil ac aeddfedrwydd penodol, a steil gwahanol o chwarae i'ch un chi.

Fel y mynnodd Boucher, ildiodd Boccherini, a dechreuodd chwaraewyr y pedwarawd chwarae. Ond, cyn gynted ag y chwaraeasant ychydig o fesurau, rhoddodd y cyfansoddwr eu hatal a chymerodd y rhan gan Boucher.

“Dywedais wrthych eich bod yn rhy ifanc i chwarae fy ngherddoriaeth.

Yna trodd y feiolinydd embaras at y maestro:

“Meistr, ni allaf ond gofyn i ti fy ysgogi i gyflawni dy weithiau; dysgwch fi sut i'w chwarae'n iawn.

“Yn fodlon iawn, byddaf yn hapus i gyfarwyddo talent o’r fath â’ch un chi!”

Fel cyfansoddwr, derbyniodd Boccherini gydnabyddiaeth anarferol o gynnar. Dechreuodd ei gyfansoddiadau gael eu perfformio yn yr Eidal a Ffrainc eisoes yn y 60au, hynny yw, pan oedd newydd fynd i faes y cyfansoddwr. Cyrhaeddodd ei enwogrwydd Baris hyd yn oed cyn iddo ymddangos yno yn 1767. Chwaraewyd gweithiau Boccherini nid yn unig ar y sielo, ond hefyd ar ei hen “gystadleuydd” - y gamba. “Profodd y rhinweddau ar yr offeryn hwn, llawer mwy niferus yn yr XNUMXfed ganrif na’r soddgrythwyr, eu cryfder trwy berfformio gweithiau newydd y meistr o Lucca ar y gamba ar y pryd.”

Roedd gwaith Boccherini yn boblogaidd iawn ar ddechrau'r XNUMXfed ganrif. Cenir y cyfansoddwr mewn pennill. Mae Fayol yn cysegru cerdd iddo, gan ei gymharu â'r Sacchini addfwyn a'i alw'n ddwyfol.

Yn yr 20au a'r 30au, roedd Pierre Baio yn aml yn chwarae'r ensembles Boccherini mewn nosweithiau siambr agored ym Mharis. Roedd yn cael ei ystyried yn un o berfformwyr gorau cerddoriaeth y meistr Eidalaidd. Mae Fetis yn ysgrifennu, pan glywodd Fetis bumawd Boccherini yn cael ei berfformio gan Bayo un diwrnod, ar ôl pumawd Beethoven, ei fod wrth ei fodd â’r “gerddoriaeth syml a naïf hon” a ddilynodd harmonïau nerthol, ysgubol y meistr Almaenig. Roedd yr effaith yn anhygoel. Roedd y gwrandawyr wedi'u cyffroi, wrth eu bodd ac wedi'u swyno. Mor fawr yw nerth ysbrydoliaeth yn deilliaw o'r enaid, y rhai sydd yn cael effaith anorchfygol pan yn tarddu yn uniongyrchol o'r galon.

Roedd cerddoriaeth Boccherini yn boblogaidd iawn yma yn Rwsia. Fe'i perfformiwyd gyntaf yn 70au'r XVIII ganrif. Yn yr 80au, gwerthwyd pedwarawdau Boccherini ym Moscow yn “siop Iseldiraidd” Ivan Schoch ynghyd â gweithiau Haydn, Mozart, Pleyel, ac eraill. Daethant yn boblogaidd iawn ymhlith amaturiaid; roeddynt yn cael eu chwarae yn gyson mewn gwasanaethau pedwarawd cartref. Dyfyna AO Smirnova-Rosset eiriau canlynol IV Vasilchikov, wedi eu cyfeirio at y fabulist enwog IA Krylov, cyn-garwr cerddoriaeth angerddol : E. Boccherini.— LR). Ydych chi'n cofio, Ivan Andreevich, sut yr oeddech chi a minnau'n eu chwarae tan yn hwyr yn y nos?

Perfformiwyd pumawdau gyda dwy soddgrwth yn ôl yn y 50au yng nghylch II Gavrushkevich, yr ymwelodd y Borodin ifanc ag ef: “Gwrandawodd AP Borodin ar bumawdau Boccherini gyda chwilfrydedd ac argraffiadolrwydd ieuenctid, gyda syndod - Onslov, gyda chariad - Goebel”. Ar yr un pryd, yn 1860, mewn llythyr at E. Lagroix, mae VF Odoevsky yn sôn am Boccherini, ynghyd â Pleyel a Paesiello, eisoes fel cyfansoddwr anghofiedig: “Rwy'n cofio'n dda iawn yr amser pan nad oeddent am wrando ar unrhyw beth arall na Pleyel, Boccherini, Paesiello ac eraill y mae eu henwau wedi bod yn farw ac wedi hen anghofio ..”

Ar hyn o bryd, dim ond y concerto soddgrwth mawr B-flat sydd wedi cadw perthnasedd artistig o dreftadaeth Boccherini. Efallai nad oes un sielydd na fyddai'n perfformio'r gwaith hwn.

Rydym yn aml yn dyst i ddadeni llawer o weithiau cerddoriaeth gynnar, wedi'u haileni ar gyfer bywyd cyngerdd. Pwy a wyr? Efallai y daw'r amser i Boccherini a bydd ei ensembles yn swnio eto yn y neuaddau siambr, gan ddenu gwrandawyr gyda'u swyn naïf.

L. Raaben

Gadael ymateb