Luigi Lablache |

Luigi Lablache

Am bas gwych, cafodd Lablache y llysenw Zeus the Thunderer. Roedd yn meddu ar lais cryf ac ansawdd llachar, ystod eang, a oedd yn swnio'n wych mewn cantilena ac mewn darnau rhinweddol. Yn actor gwych, cyfunodd yn ei waith celf virtuoso byrfyfyr â geirwiredd realistig, gan greu delweddau godidog o gymeriadau amrywiol. Gosododd y cyfansoddwr Rwsiaidd AN Serov ef ymhlith y “categori o gantorion-actorion gwych.” “Roedd cefnogwyr brwd Lablache yn cymharu ei D uchaf â rhuo rhaeadr a ffrwydrad o losgfynydd,” ysgrifennodd Yu.A. Volkov. — Ond prif fantais y canwr oedd y gallu ar yr amser iawn i ddarostwng ei dymher fawr, hawdd ei fflamio i fwriad y swydd. Cyfunodd Lablache waith byrfyfyr ysbrydoledig â diwylliant cerddorol ac actio uchel.

Dywedodd Wagner, ar ôl ei glywed yn Don Juan: “Leporello go iawn … Mae ei fas pwerus drwy’r amser yn cadw hyblygrwydd a sain. Nid yw'n ffwdanu, nid yw'n rhedeg, nid yw'n dawnsio, ac eto mae bob amser yn symud, bob amser yn y lle iawn, lle'r oedd ei drwyn miniog yn arogli elw, hwyl neu dristwch ... "

Ganed Luigi Lablache ar 6 Rhagfyr, 1794 yn Napoli. O ddeuddeg oed ymlaen, astudiodd Luigi yn y Conservatoire Napoli i chwarae'r sielo ac yna'r bas dwbl. Ar ôl cymryd rhan (rhan contralto) yn y Requiem Sbaeneg, dechreuodd Mozart astudio canu. Ym 1812 gwnaeth ei ymddangosiad cyntaf yn Nhŷ Opera San Carlo (Napoli). Perfformiodd Lablache yn wreiddiol fel byff bas. Daeth enwogrwydd â pherfformiad rhan Geronimo iddo yn yr opera "Secret Marriage".

Ar Awst 15, 1821, gwnaeth Lablache ei ymddangosiad cyntaf yn La Scala fel Dandini yn Cinderella Rossini. Roedd y Milanese yn ei gofio yn yr operâu Don Pasquale a The Barber of Seville.

Mewn operâu comig, eilun y cyhoedd oedd y bas “hynod ordew” Lablache. Nid oedd ei lais, o ansawdd llachar ac ystod enfawr, yn drwchus ac yn llawn sudd, heb reswm o'i gymharu gan gyfoeswyr â rhuo rhaeadr, ac roedd y “D” uchaf yn cael ei gymharu â ffrwydrad o losgfynydd. Roedd anrheg actio wych, hoywder dihysbydd a meddwl dwfn yn caniatáu i'r artist ddisgleirio ar y llwyfan.

O rôl Bartolo Lablache creu campwaith. Datgelwyd cymeriad yr hen warcheidwad o ochr annisgwyl: daeth i'r amlwg nad oedd yn dwyllodrus ac nid yn ddiflas o gwbl, ond yn rwgnachwr naïf, yn wallgof mewn cariad â disgybl ifanc. Hyd yn oed wrth iddo geryddu Rosina, cymerodd eiliad i gusanu bysedd y ferch yn dyner. Yn ystod perfformiad yr aria am athrod, cynhaliodd Bartolo ddeialog dynwared gyda phartner – gwrandawodd, roedd yn synnu, yn rhyfeddu, yn ddig – mor wrthun oedd sail yr hybarch Don Basilio am ei natur ddyfeisgar.

Mae uchafbwynt poblogrwydd y canwr yn disgyn ar gyfnod ei berfformiadau yn Llundain a Pharis yn 1830-1852.

Mae llawer o'i rolau gorau yng ngweithiau Donizetti: Dulcamara (“Love Potion”), Marine Faliero, Harri VIII (“Anne Boleyn”).

Mae G. Mazzini yn ysgrifennu am un o berfformiadau’r opera Anna Boleyn fel a ganlyn: “…mae unigoliaeth y cymeriadau, y mae efelychwyr dall geiriau Rossini yn eu hesgeuluso mor farbaraidd, yn cael ei arsylwi’n ddiwyd mewn llawer o weithiau Donizetti a’i amlinellu gyda phrin grym. Pwy sydd heb glywed yn y darluniad cerddorol o Harri VIII y dull creulon, gormesol ac annaturiol ar yr un pryd, y mae'r hanes yn adrodd amdano? A phan fydd Lablache yn taflu allan y geiriau hyn: “Eistedd un arall ar orsedd Lloegr, bydd hi yn deilwng o gariad,” yr hwn ni theimla fel y mae ei enaid yn crynu, yr hwn nid yw yn amgyffred ar hyn o bryd gyfrinach y teyrn, pwy onid yw yn edrych o amgylch y cyntedd hwn a dynodd Boleyn i farwolaeth ?

Dyfynnir pennod ddoniol yn ei lyfr gan D. Donati-Petteni. Mae’n disgrifio’r achlysur pan ddaeth Lablache yn gydweithredwr diarwybod Donizetti:

“Bryd hynny, trefnodd Lablache nosweithiau bythgofiadwy yn ei fflat moethus, a gwahoddodd ei ffrindiau agosaf yn unig iddo. Roedd Donizetti hefyd yn mynychu'r dathliadau hyn yn aml, a alwodd y Ffrancwyr - y tro hwn gyda rheswm da - "pasta".

Ac mewn gwirionedd, am hanner nos, pan ddaeth y gerddoriaeth i ben a'r dawnsio i ben, aeth pawb i'r ystafell fwyta. Ymddangosodd crochan enfawr yno yn ei holl ysblander, ac ynddo - y macaroni anwadal, y byddai Lablache yn trin y gwesteion yn ddieithriad ag ef. Derbyniodd pawb eu dogn. Roedd perchennog y tŷ yn bresennol yn y pryd ac roedd yn fodlon gwylio'r lleill yn bwyta. Ond cyn gynted ag y gorffennodd y gwesteion swper, eisteddodd i lawr wrth y bwrdd ar ei ben ei hun. Gorchuddiodd napcyn anferth wedi ei glymu o amgylch ei wddf ei frest, heb ddweyd gair, bwytaodd weddillion ei hoff ddysgl gyda thrachwant annisgrifiadwy.

Unwaith y cyrhaeddodd Donizetti, a oedd hefyd yn hoff iawn o basta, yn rhy hwyr - cafodd popeth ei fwyta.

“Fe roddaf basta i chi,” meddai Lablache, “ar un amod.” Dyma'r albwm. Eisteddwch wrth y bwrdd ac ysgrifennwch ddwy dudalen o gerddoriaeth. Tra byddwch yn cyfansoddi, bydd pawb o gwmpas yn dawel, ac os bydd unrhyw un yn siarad, bydd yn gosod allan fforffed, a byddaf yn cosbi'r troseddwr.

“Cytuno,” meddai Donizetti.

Cymerodd beiro a gosod i weithio. Prin yr oeddwn wedi tynnu dwy linell gerddorol pan lefarai gwefusau prydferth rhywun ychydig eiriau. Signora Persiani ydoedd. Dywedodd wrth Mario:

“Rydyn ni'n betio ei fod e'n cyfansoddi cavatina.

Ac atebodd Mario yn ddiofal:

“Pe bai wedi ei olygu i mi, byddwn yn hapus.

Torrodd Thalberg y rheol hefyd, a galwodd Lablache y tri i drefn mewn llais taranllyd:

- Ffant, signorina Persiani, ffan, Thalberg.

- Gorffennais! ebychodd Donizetti.

Ysgrifennodd ddwy dudalen o gerddoriaeth mewn 22 munud. Cynigiodd Lablache ei law iddo a'i arwain i mewn i'r ystafell fwyta, lle roedd crochan newydd o basta newydd gyrraedd.

Eisteddodd y maestro wrth y bwrdd a dechreuodd fwyta fel Gargantua. Yn y cyfamser, yn yr ystafell fyw, cyhoeddodd Lablache gosb y tri oedd yn euog o aflonyddu ar yr heddwch: roedd Signorina Persiani a Mario i ganu deuawd gan L'elisir d'amore, a Thalberg i gyd-fynd. Roedd yn olygfa fendigedig. Dechreusant alw'r awdur yn uchel, a dechreuodd Donizetti, wedi'i glymu â napcyn, eu cymeradwyo.

Dau ddiwrnod yn ddiweddarach, gofynnodd Donizetti i Lablache am albwm lle recordiodd y gerddoriaeth. Ychwanegodd y geiriau, a daeth y ddwy dudalen honno o gerddoriaeth yn gôr gan Don Pasquale, waltz hardd a oedd yn swnio ar hyd a lled Paris ddau fis yn ddiweddarach.”

Nid yw'n syndod mai Lablache oedd perfformiwr cyntaf y brif ran yn yr opera Don Pasquale. Perfformiwyd yr opera am y tro cyntaf ar Ionawr 4, 1843 yn y Théâtre d'Italien ym Mharis gyda Grisi, Lablache, Tamburini a Mario. Roedd y llwyddiant yn fuddugoliaethus.

Ni welodd neuadd y theatr Eidalaidd erioed y fath gyfarfod gwych o uchelwyr Paris. Rhaid gweld, cofio Escudier, a rhaid clywed Lablache yng nghreadigaeth uchaf Donizetti. Pan ymddangosodd yr arlunydd gyda'i wyneb plentynnaidd, yn ddeheuig ac ar yr un pryd, fel pe bai'n setlo o dan bwysau ei gorff tew (roedd yn mynd i gynnig ei law a'i galon i Norina annwyl), clywyd chwerthin cyfeillgar ledled y neuadd. Pan, gyda’i lais anhygoel, yn drech na phob llais arall a’r gerddorfa, yn taranu yn y pedwarawd enwog, anfarwol, cipiwyd y neuadd gydag edmygedd gwirioneddol – meddwdod hyfrydwch, buddugoliaeth enfawr i’r canwr a’r cyfansoddwr.

Chwaraeodd Lablash lawer o rolau rhagorol yng nghynyrchiadau Rossinian: Leporello, Assur, William Tell, Fernando, Moses (Semiramide, William Tell, The Thieving Magpie, Moses). Lablache oedd perfformiwr cyntaf rhannau Walton (Puritani Bellini, 1835), Count Moore (Verdi's Robbers, 1847).

O dymor 1852/53 i dymor 1856/57, canodd Lablache yn yr Opera Eidalaidd yn St.

“Ymddangosodd yr artist, a oedd â phersonoliaeth greadigol ddisglair, rannau arwrol a nodweddiadol yn llwyddiannus, gerbron y gynulleidfa Rwsiaidd fel llwydfelyn bas,” ysgrifennodd Gozenpud. – Roedd hiwmor, digymelldeb, anrheg lwyfan brin, llais pwerus ag ystod enfawr yn pennu ei bwysigrwydd fel artist diguro’r sîn gerddorol. Ymhlith ei gyflawniadau artistig uchaf, dylem yn gyntaf oll enwi'r delweddau o Leporello, Bartolo, Don Pasquale. Yr oedd holl greadigaethau llwyfan Lablache, yn ôl ei gyfoeswyr, yn drawiadol yn eu geirwiredd a'u bywiogrwydd. Cymaint, yn arbennig, oedd ei Leporello - yn ddigywilydd ac yn dda ei natur, yn falch o fuddugoliaethau'r meistr a bob amser yn anfodlon â phopeth, yn ddigywilydd, yn llwfr. Roedd Lablache wedi swyno’r gynulleidfa fel canwr ac actor. Yn y ddelwedd o Bartolo, ni phwysleisiodd ei briodweddau negyddol. Nid oedd Bartolo yn ddig ac yn genfigennus, ond yn ddoniol a hyd yn oed yn deimladwy. Efallai i'r dehongliad hwn gael ei ddylanwadu gan ddylanwad y traddodiad a ddaeth o The Barber of Seville gan Paisiello. Prif ansawdd y cymeriad a grëwyd gan yr artist oedd diniweidrwydd.”

Ysgrifennodd Rostislav: “Llwyddodd Lablash i roi arwyddocâd arbennig o bwysig i (blaid leiaf). Sylwch ar y mynegiant ar wyneb Lablache yn ystod aria la calunma Don Basilio. Gwnaeth Lablache ddeuawd allan o'r aria, ond mae'r ddeuawd yn ddynwared. Nid yw’n deall yn sydyn holl waelodion yr athrod a gynigir gan y cyfrwys Don Basilio – mae’n gwrando, yn synnu, yn dilyn pob symudiad ei interlocutor ac yn dal yn methu caniatáu ei hun i’w gysyniadau syml fel y gallai person ymwthio ar y fath sailrwydd.

Perfformiodd Lablache, gydag ymdeimlad prin o arddull, gerddoriaeth Eidalaidd, Almaeneg a Ffrangeg, heb orliwio na gwawdio yn unman, gan ei fod yn enghraifft uchel o ddawn ac arddull artistig.

Ar ddiwedd y daith yn Rwsia, cwblhaodd Lablache ei berfformiadau ar y llwyfan opera. Dychwelodd i'w wlad enedigol yn Napoli, lle y bu farw Ionawr 23, 1858.