Ivan Semyonovich Kozlovsky |
Canwyr

Ivan Semyonovich Kozlovsky |

Ivan Kozlovsky

Dyddiad geni
24.03.1900
Dyddiad marwolaeth
21.12.1993
Proffesiwn
canwr
Math o lais
tenor
Gwlad
yr Undeb Sofietaidd

Ivan Semyonovich Kozlovsky |

Mae'r delynores enwog Vera Dulova yn ysgrifennu:

“”Mae yna enwau mewn celf sydd â rhyw fath o bŵer hudol. Mae'r sôn amdanynt yn unig yn dod â swyn barddoniaeth i'r enaid. Gellir priodoli geiriau'r cyfansoddwr Rwsiaidd Serov yn llawn i Ivan Semenovich Kozlovsky - balchder ein diwylliant cenedlaethol.

Digwyddais wrando ar recordiau'r canwr yn ddiweddar. Yn syml, cefais fy syfrdanu dro ar ôl tro, oherwydd mae pob peth yn gampwaith perfformio. Yma, er enghraifft, mae gwaith gyda theitl mor gymedrol a thryloyw - "Green Grove" - ​​yn perthyn i gorlan ein cyfoeswr gwych Sergei Sergeevich Prokofiev. Wedi'i ysgrifennu mewn geiriau gwerin, mae'n swnio fel siant Rwsiaidd ddidwyll. A pha mor dyner, pa mor dreiddiol y mae Kozlovsky yn ei berfformio.

    Mae bob amser yn wyliadwrus. Mae hyn yn berthnasol nid yn unig i fathau newydd o berfformiad, sy'n ei swyno'n gyson, ond hefyd i'r repertoire. Mae'r rhai sy'n mynychu ei gyngherddau yn gwybod y bydd y canwr bob amser yn perfformio rhywbeth newydd, anhysbys i'w wrandawyr hyd yn hyn. Byddwn i'n dweud mwy: mae pob un o'i raglenni'n llawn rhywbeth anghyffredin. Mae fel aros am ddirgelwch, gwyrth. Yn gyffredinol, mae’n ymddangos i mi y dylai celf fod yn dipyn bach o ddirgelwch bob amser… “

    Ganed Ivan Semenovich Kozlovsky ar 24 Mawrth, 1900 ym mhentref Maryanovka, talaith Kyiv. Mae'r argraffiadau cerddorol cyntaf ym mywyd Vanya yn gysylltiedig â'i dad, a ganodd yn hyfryd ac yn chwarae'r harmonica Fienna. Roedd gan y bachgen gariad cynnar at gerddoriaeth a chanu, roedd ganddo glust eithriadol a llais naturiol hardd.

    Nid yw'n syndod bod Vanya, yn ei harddegau ifanc iawn, wedi dechrau canu yng nghôr Trinity People's House yn Kyiv. Yn fuan roedd Kozlovsky eisoes yn unawdydd Côr Academaidd y Bolshoi. Arweiniwyd y côr gan y cyfansoddwr a'r côr-feistr Wcreineg adnabyddus A. Koshyts, a ddaeth yn fentor proffesiynol cyntaf y canwr dawnus. Ar argymhelliad Koshyts ym 1917 aeth Kozlovsky i mewn i Sefydliad Cerddoriaeth a Drama Kyiv yn yr adran leisiol, yn nosbarth yr Athro EA Muravieva.

    Ar ôl graddio gydag anrhydedd o'r sefydliad yn 1920, gwirfoddolodd Ivan i'r Fyddin Goch. Fe'i neilltuwyd i 22ain Brigâd Troedfilwyr y Milwyr Peirianyddol ac fe'i hanfonwyd i Poltava. Ar ôl derbyn caniatâd i gyfuno gwasanaeth gyda gwaith cyngerdd, Kozlovsky yn cymryd rhan mewn cynyrchiadau o Theatr Cerdd a Drama Poltava. Yma, yn ei hanfod, ffurfiwyd Kozlovsky fel artist opera. Mae ei repertoire yn cynnwys arias yn “Natalka-Poltavka” a “May Night” gan Lysenko, “Eugene Onegin”, “Demon”, “Dubrovsky”, “Pebble” gan Moniuszko, rhannau cyfrifol a thechnegol gymhleth fel Faust, Alfred (“La Traviata”), Dug (“Rigoletto”).

    Ym 1924, ymunodd y canwr â chwmni Tŷ Opera Kharkov, lle gwahoddwyd ef gan ei arweinydd AC Pazovsky. Bu ymddangosiad cyntaf gwych yn Faust a'r perfformiadau canlynol yn fodd i'r artist ifanc gymryd safle blaenllaw yn y cwmni. Flwyddyn yn ddiweddarach, ar ôl gwrthod cynnig demtasiwn ac anrhydeddus iawn gan Theatr enwog Mariinsky, mae'r artist yn cyrraedd Tŷ Opera Sverdlovsk. Ym 1926, mae enw Kozlovsky yn ymddangos gyntaf ar bosteri Moscow. Ar lwyfan y brifddinas, gwnaeth y canwr ei ymddangosiad cyntaf ar lwyfan cangen Theatr y Bolshoi yn rhan Alfred yn La Traviata. Dywedodd MM Ippolitov-Ivanov ar ôl y perfformiad: "Mae'r canwr hwn yn ffenomen addawol mewn celf ..."

    Daeth Kozlovsky i'r Bolshoi Theatre nid fel debutant bellach, ond fel meistr sefydledig.

    Yn nhymor cyntaf un o waith y canwr ifanc yn Theatr Bolshoi dywedodd VI Nemirovich-Danchenko wrtho ar ddiwedd y ddrama "Romeo and Juliet": "Rydych chi'n berson anarferol o ddewr. Rydych chi'n mynd yn groes i'r presennol ac nid ydych chi'n chwilio am gydymdeimladwyr, gan daflu'ch hun i storm o wrthddywediadau y mae'r theatr yn eu profi ar hyn o bryd. Rwy’n deall ei bod hi’n anodd i chi ac mae llawer o bethau’n eich dychryn, ond gan fod eich meddwl creadigol beiddgar yn eich ysbrydoli – a hyn i’w deimlo ym mhopeth – a bod eich steil creadigol eich hun i’w weld ym mhobman, nofio heb stopio, peidiwch â llyfnhau corneli a pheidiwch â disgwyliwch gydymdeimlad y rhai yr ydych yn ymddangos yn ddieithr iddynt.”

    Ond barn Natalia Shpiller: "Yng nghanol yr ugeiniau, ymddangosodd enw newydd yn Theatr y Bolshoi - Ivan Semenovich Kozlovsky. Amledd y llais, y dull o ganu, data actio - roedd popeth yn yr artist ifanc ar y pryd yn datgelu unigoliaeth amlwg, prin. Ni fu llais Kozlovsky erioed yn arbennig o bwerus. Ond roedd echdynnu sain am ddim, y gallu i'w ganolbwyntio, yn caniatáu i'r canwr “dorri trwy” ofodau mawr. Gall Kozlovsky ganu gydag unrhyw gerddorfa a chydag unrhyw ensemble. Mae ei lais bob amser yn swnio'n glir, yn uchel, heb gysgod o densiwn. Elastigedd anadl, hyblygrwydd a rhuglder, rhwyddineb heb ei ail yn y cywair uchaf, ynganiad perffaith - lleisydd gwirioneddol wych, sydd dros y blynyddoedd wedi dod â'i lais i'r radd uchaf o rinweddau … “

    Ym 1927, canodd Kozlovsky y Ffŵl Sanctaidd, a ddaeth yn binacl rôl bywgraffiad creadigol y canwr ac yn gampwaith go iawn ym myd y celfyddydau perfformio. O hyn ymlaen, mae'r ddelwedd hon wedi dod yn anwahanadwy oddi wrth enw ei chreawdwr.

    Dyma beth mae P. Pichugin yn ei ysgrifennu: “… Lensky o Tchaikovsky a Ffwl Mussorgsky. Mae’n anodd canfod ym mhob clasuron opera Rwsiaidd sy’n fwy annhebyg, yn fwy cyferbyniol, hyd yn oed i raddau yn ddieithr yn eu hestheteg a’u delweddau cerddorol pur, ac yn y cyfamser mae Lensky a’r Ffŵl Sanctaidd bron yn gyfartal â chyflawniadau uchaf Kozlovsky. Mae llawer wedi'i ysgrifennu a'i ddweud am y rhannau hyn o'r artist, ac eto mae'n amhosib peidio â dweud unwaith eto am Yurodivy, y ddelwedd a grëwyd gan Kozlovsky gyda phŵer digyffelyb, a ddaeth yn ei berfformiad yn arddull Pushkin yn fynegiant gwych o'r “dynged y bobl”, llais y bobl, gwaedd ei ddioddefaint, y llys ei gydwybod. Mae popeth yn yr olygfa hon, a berfformir gan Kozlovsky yn fedrus iawn, o'r cyntaf i'r gair olaf y mae'n ei ddweud, o gân ddisynnwyr y Ffwl Sanctaidd "Mae'r mis yn dod, mae'r gath fach yn crio" i'r frawddeg enwog "Ni allwch weddïo i Tsar Herod” yn llawn dyfnder, ystyr ac ystyr di-waelod, y fath wirionedd bywyd (a gwirionedd celfyddyd), sy’n codi’r rôl episodig hon i ymyl y drasiedi uchaf … Mae yna rolau yn theatr y byd (yno ychydig ohonyn nhw!), sydd wedi uno yn ein dychymyg ers tro byd ag un neu'r llall actor rhagorol. O'r fath yn y ffwl sanctaidd. Bydd yn aros yn ein cof am byth fel Yurodivy - Kozlovsky.

    Ers hynny, mae'r artist wedi canu a chwarae tua hanner cant o rolau gwahanol ar y llwyfan opera. Ysgrifenna O. Dashevskaya: “Ar lwyfan y theatr enwog hon, canodd amrywiaeth o rannau - telynegol ac epig, dramatig, ac weithiau drasig. Y goreuon yw'r Astrolegydd ("The Golden Cockerel" gan NA Rimsky-Korsakov) a Jose ("Carmen" gan G. Bizet), Lohengrin ("Lohengrin" gan R. Wagner) a'r Tywysog ("Love for Three Oranges" ” gan SS Prokofiev), Lensky a Berendey, Almaviva a Faust, Alfred and Duke o Verdi – mae’n anodd rhestru’r holl rolau. Gan gyfuno cyffredinoli athronyddol â chywirdeb nodweddion cymdeithasol a nodweddiadol y cymeriad, creodd Kozlovsky ddelwedd sy'n unigryw o ran uniondeb, gallu a chywirdeb seicolegol. “Roedd ei gymeriadau’n caru, yn dioddef, roedd eu teimladau bob amser yn syml, yn naturiol, yn ddwfn ac yn galonnog,” meddai’r canwr EV Shumskaya.

    Ym 1938, ar fenter VI Nemirovich-Danchenko ac o dan gyfarwyddyd artistig Kozlovsky, crëwyd Ensemble Opera Gwladol yr Undeb Sofietaidd. Cantorion enwog fel AS Maksakova, IS Patorzhinsky, MI Litvinenko-Wolgemuth, II Petrov, fel ymgynghorwyr - AV Nezhdanov a NS Golovanov. Yn ystod y tair blynedd o fodolaeth yr ensemble, mae Ivan Sergeevich wedi cynnal nifer o berfformiadau diddorol o operâu mewn perfformiad cyngerdd: "Werther" gan J. Massenet, "Pagliacci" gan R. Leoncavallo, "Orpheus" gan K. Gluck , “Mozart a Salieri” gan NA Rimsky-Korsakov, “Katerina” NN Arcas, “Gianni Schicchi” gan G. Puccini.

    Dyma beth mae’r cyfansoddwr KA Korchmarev am berfformiad cyntaf yr ensemble, yr opera Werther: “Mae sgriniau brown gwreiddiol yn cael eu gosod ar draws lled cyfan llwyfan Neuadd Fawr y Conservatoire. Mae eu brig yn dryloyw: mae'r arweinydd yn weladwy trwy'r slotiau, y bwâu, y fwlturiaid a'r trwmpedau'n fflachio o bryd i'w gilydd. O flaen y sgriniau mae ategolion syml, byrddau, cadeiriau. Yn y ffurflen hon, gwnaeth IS Kozlovsky ei brofiad cyfarwyddo cyntaf…

    Mae un yn cael argraff lawn o berfformiad, ond un lle mae cerddoriaeth yn chwarae rhan flaenllaw. Yn hyn o beth, gall Kozlovsky ystyried ei hun yn enillydd. Mae'r gerddorfa, sydd wedi'i lleoli ar yr un platfform gyda'r cantorion, yn swnio'n wych drwy'r amser, ond nid yw'n boddi'r cantorion. Ac ar yr un pryd, mae'r delweddau llwyfan yn fyw. Gallant gyffroi, ac o'r ochr hon, mae'r cynhyrchiad hwn yn cymharu'n hawdd ag unrhyw berfformiad sy'n mynd ar y llwyfan. Mae profiad Kozlovsky, fel y'i cyfiawnheir yn llawn, yn haeddu sylw mawr.

    Yn ystod y rhyfel, perfformiodd Kozlovsky, fel rhan o'r brigadau cyngerdd, o flaen y diffoddwyr, gyngherddau yn y dinasoedd a ryddhawyd.

    Yn y cyfnod ar ôl y rhyfel, yn ogystal â pherfformio fel unawdydd, parhaodd Ivan Semenovich i gyfarwyddo ei waith - gan lwyfannu sawl opera.

    O ddechrau ei yrfa, mae Kozlovsky yn ddieithriad wedi cyfuno'r llwyfan opera â'r llwyfan cyngerdd. Mae ei repertoire cyngerdd yn cynnwys cannoedd o weithiau. Dyma gantatau Bach, cylch Beethoven “To a Distant Anwylyd”, cylch Schumann “A Poet's Love”, caneuon gwerin Wcrain a Rwsiaidd. Mae lle arbennig yn cael ei feddiannu gan ramantau, ymhlith yr awduron - Glinka, Taneyev, Rachmaninov, Dargomyzhsky, Tchaikovsky, Rimsky-Korsakov, Medtner, Grechaninov, Varlamov, Bulakhov a Gurilev.

    Mae P. Pichugin yn nodi:

    “Mae lle arwyddocaol yn repertoire siambr Kozlovsky yn cael ei feddiannu gan hen ramantau Rwsiaidd. Mae Kozlovsky nid yn unig wedi “darganfod” llawer ohonyn nhw i’r gwrandawyr, megis, er enghraifft, “Winter Evening” neu “I Met You” gan M. Yakovlev, sy’n cael eu hadnabod yn gyffredinol heddiw. Creodd arddull arbennig iawn o'u perfformiad, yn rhydd o unrhyw fath o felyster salon neu anwiredd sentimental, mor agos â phosibl at awyrgylch y gerddoriaeth "cartref" naturiol honno, o dan yr amodau y mae'r perlau bach hyn o leisiau Rwsiaidd. cafodd geiriau eu creu a'u seinio ar un adeg.

    Drwy gydol ei fywyd artistig, mae Kozlovsky yn cadw cariad digyfnewid at ganeuon gwerin. Nid oes angen dweud â pha ddidwylledd a chynhesrwydd mae Ivan Semyonovich Kozlovsky yn canu caneuon Wcreineg sy'n annwyl i'w galon. Dwyn i gof yr anghymharol yn ei berfformiad “Mae’r haul yn isel”, “O, paid â gwneud sŵn, pwdl”, “Gyrrwch Cosac”, “Rwy’n rhyfeddu at yr awyr”, “O, mae cri yn y cae” , “Pe bawn i’n cymryd bandura”. Ond mae Kozlovsky yn ddehonglydd anhygoel o ganeuon gwerin Rwsia hefyd. Digon yw enwi pobl fel “Linden canrifoedd oed”, “O ie, ti, Kalinushka”, “Cigfrain, beiddgar”, “Nid oedd yr un llwybr yn rhedeg yn y cae.” Cerdd go iawn yw’r un olaf hon gan Kozlovsky, ac adroddir hanes bywyd cyfan mewn cân. Mae ei hargraff yn fythgofiadwy.”

    Ac yn ei henaint, nid yw'r artist yn lleihau gweithgaredd creadigol. Nid yw un digwyddiad arwyddocaol ym mywyd y wlad yn gyflawn heb gyfranogiad Kozlovsky. Ar fenter y canwr, agorwyd ysgol gerddoriaeth yn ei famwlad yn Maryanovka. Yma bu Ivan Semenovich yn frwdfrydig yn gweithio gyda chantorion bach, yn perfformio gyda chôr o fyfyrwyr.

    Bu farw Ivan Semenovich Kozlovsky ar 24 Rhagfyr, 1993.

    Ysgrifenna Boris Pokrovsky: “Mae IS Kozlovsky yn dudalen ddisglair yn hanes celf opera Rwsia. Geiriau'r bardd opera brwdfrydig Tchaikovsky; grotesg tywysog Prokofiev mewn cariad â thair oren; y myfyrwraig ifanc dragwyddol ar harddwch Berendey a chanwr “India Distant of miracles” Rimsky-Korsakov, llysgennad pelydrol Greal Richard Wagner; Dug deniadol Mantua G. Verdi, ei Alfred aflonydd; dialydd bonheddig Dubrovsky … Ymhlith y rhestr fawr o rolau a berfformiwyd yn wych mae bywgraffiad creadigol IS Kozlovsky a gwir gampwaith – delwedd y Ffwl yn opera M. Mussorgsky “Boris Godunov”. Mae creu delwedd glasurol yn y tŷ opera yn ffenomenon prin iawn … Mae bywyd a gweithgaredd creadigol IS Kozlovsky yn esiampl i bawb sydd wedi ymgymryd â’r genhadaeth o fod yn artist a gwasanaethu’r bobl gyda’i gelf.

    Gadael ymateb