Hanes Sielo

Sielo yn offeryn cerdd, grŵp o llinynnau, hy i'w chwarae, mae angen gwrthrych arbennig sy'n arwain ar hyd y tannau - bwa. Fel arfer mae'r ffon hon wedi'i saernïo o bren a march. Mae yna hefyd ffordd o chwarae gyda bysedd, lle mae'r tannau'n cael eu “pluo”. Fe'i gelwir yn pizzicato. Offeryn gyda phedwar llinyn o wahanol drwch yw'r sielo. Mae gan bob llinyn ei nodyn ei hun. Ar y dechrau, gwnaed y tannau o offal defaid, ac yna, wrth gwrs, daethant yn fetel.

Gellir gweld y cyfeiriad cyntaf at y sielo mewn ffresgo gan Gaudenzio Ferrari o 1535-1536. Crybwyllwyd yr union enw “sielo” yn y casgliad o sonedau gan J.Ch. Arestio yn 1665.

Os trown i'r Saesneg, yna mae enw'r offeryn yn swnio fel hyn - sielo neu feioloncello. O hyn mae’n amlwg bod sielo yn deillio o’r gair Eidaleg “fioloncello”, sy’n golygu bas dwbl bach.

Hanes sielo cam wrth gam

Wrth olrhain hanes ffurfio'r offeryn llinynnol bwa hwn, nodir y camau canlynol wrth ei ffurfio:

1) Sonnir am y soddgrwth cyntaf tua 1560, yn yr Eidal. Eu creawdwr oedd Andrea Mati. Yna defnyddiwyd yr offeryn fel offeryn bas, perfformiwyd caneuon oddi tano neu seinio offeryn arall.

2) Ymhellach, chwaraeodd Paolo Magini a Gasparo da Salo (canrifoedd XVI-XVII) ran bwysig. Llwyddodd yr ail ohonynt i ddod â'r offeryn yn nes at yr un sy'n bodoli yn ein hoes ni.

3) Ond cafodd yr holl ddiffygion eu dileu gan feistr mawr yr offerynnau llinynnol, Antonio Stradivari. Yn 1711, creodd y sielo Duport, sy'n cael ei ystyried ar hyn o bryd yr offeryn cerdd drutaf yn y byd.

4) Fe greodd Giovanni Gabrieli (diwedd yr 17eg ganrif) sonatâu unigol a ricecars ar gyfer y sielo am y tro cyntaf. Yn y cyfnod Baróc, ysgrifennodd Antonio Vivaldi a Luigi Boccherini switiau ar gyfer yr offeryn cerdd hwn.

5) Daeth canol y 18fed ganrif yn uchafbwynt poblogrwydd yr offeryn llinynnol bwa, gan ymddangos fel offeryn cyngerdd. Mae'r sielo yn ymuno ag ensembles symffonig a siambr. Ysgrifennwyd concertos ar wahân iddi gan ddewiniaid eu crefft – Jonas Brahms ac Antonin Dvorak.

6) Mae'n amhosib peidio â sôn am Beethoven, a greodd weithiau ar gyfer y sielo. Yn ystod ei daith yn 1796, chwaraeodd y cyfansoddwr gwych cyn Friedrich Wilhelm II, Brenin Prwsia a sielydd. Cyfansoddodd Ludwig van Beethoven ddau sonata ar gyfer sielo a phiano, Op. 5, er anrhydedd i'r brenin hwn. Roedd switiau unawd soddgrwth Beethoven, sydd wedi gwrthsefyll prawf amser, yn nodedig gan eu newydd-deb. Am y tro cyntaf, mae'r cerddor gwych yn rhoi'r sielo a'r piano ar yr un lefel.

7) Gwnaed y cyffyrddiad olaf wrth boblogeiddio'r sielo gan Pablo Casals yn yr 20fed ganrif, a greodd ysgol arbenigol. Roedd y sielydd hwn yn caru ei offerynnau. Felly, yn ôl un stori, fe osododd saffir yn un o'r bwâu, anrheg gan Frenhines Sbaen. Roedd yn well gan Sergei Prokofiev a Dmitri Shostakovich y sielo yn eu gwaith.

Gallwn ddweud yn ddiogel bod poblogrwydd y sielo wedi ennill oherwydd ehangder yr ystod. Mae'n werth nodi bod lleisiau gwrywaidd o fas i denor yn cyd-daro ag offeryn cerdd. Sŵn y gwychder bwa-llinol hwn sy’n debyg i lais dynol “isel”, ac mae’r sain yn dal o’r nodau cyntaf un gyda’i suddwch a’i fynegiannedd.

Soddgrwth heddiw

Mae’n deg nodi bod yr holl gyfansoddwyr ar hyn o bryd yn gwerthfawrogi’r soddgrwth yn fawr – ei gynhesrwydd, ei ddidwylledd a’i ddyfnder sain, a’i rinweddau perfformio wedi hen ennill calonnau’r cerddorion eu hunain a’u gwrandawyr brwd. Ar ôl y ffidil a'r piano, y sielo yw'r hoff offeryn y trodd cyfansoddwyr eu llygaid ato, gan gysegru eu gweithiau iddo, a fwriadwyd i'w perfformio mewn cyngherddau gyda cherddorfa neu gyfeiliant piano. Defnyddiodd Tchaikovsky y sielo yn arbennig o gyfoethog yn ei weithiau, Variations on a Rococo Theme , lle cyflwynodd y fath hawliau i'r sielo nes iddo wneud y gwaith bach hwn o'i addurn teilwng o holl raglenni cyngerdd, gan fynnu gwir berffeithrwydd yn y gallu i feistroli offeryn rhywun o y perfformiad.

Mae concerto Saint-Saëns, ac, yn anffodus, concerto triphlyg Beethoven ar gyfer y piano, y ffidil a’r sielo, yn cael y llwyddiant mwyaf gyda’r gwrandawyr. Ymhlith y ffefrynnau, ond hefyd yn cael eu perfformio'n bur anaml, mae Concertos Sielo Schumann a Dvořák. Nawr yn gyfan gwbl. Er mwyn dihysbyddu holl gyfansoddiad yr offerynnau bwa a dderbynnir bellach yn y gerddorfa symffoni, nid oes ond angen “dweud” ychydig eiriau am y bas dwbl.

Roedd gan y “bas” neu’r “fiola contrabass” wreiddiol chwe llinyn ac, yn ôl Michel Corratt, awdur yr “School for Double Bass” adnabyddus, a gyhoeddwyd ganddo yn ail hanner y 18fed ganrif, fe’i galwyd yn “fiolone ” gan yr Eidalwyr. Yna roedd y bas dwbl yn dal i fod mor brin fel mai dim ond un offeryn oedd gan Opera Paris hyd yn oed yn 1750. Beth mae bas dwbl cerddorfaol modern yn gallu ei wneud? Mewn termau technegol, mae'n bryd cydnabod y bas dwbl fel offeryn hollol berffaith. Rhoddir rhannau cwbl feistrolgar i fasau dwbl, a berfformir ganddynt gyda chelfyddyd a medrusrwydd gwirioneddol.

Mae Beethoven yn ei symffoni fugeiliol, gyda synau byrlymus y bas dwbl, yn dynwared yn llwyddiannus iawn udo’r gwynt, rholyn y taranau, ac yn gyffredinol yn creu teimlad cyflawn o’r elfennau cynddeiriog yn ystod storm fellt a tharanau. Mewn cerddoriaeth siambr, mae dyletswyddau'r bas dwbl yn aml yn gyfyngedig i gefnogi'r llinell fas. Y rhain, yn gyffredinol, yw galluoedd artistig a pherfformio aelodau'r “grŵp llinynnol”. Ond mewn cerddorfa symffoni fodern, mae’r “pumawd bwa” yn aml yn cael ei ddefnyddio fel “cerddorfa mewn cerddorfa.”