Antonina Nezhdanov |

Antonina Nezhdanov

Mae ei chelfyddyd anhygoel, a oedd wrth fodd sawl cenhedlaeth o wrandawyr, wedi dod yn chwedl. Mae ei gwaith wedi cymryd lle arbennig yn y drysorfa o berfformiad byd.

“Prydferthwch unigryw, swyn timbres a goslef, symlrwydd bonheddig a didwylledd y lleisio, y ddawn o ailymgnawdoliad, y ddealltwriaeth ddyfnaf a mwyaf cyflawn o fwriad ac arddull y cyfansoddwr, chwaeth ddiddiwedd, cywirdeb meddwl dychmygus - dyma'r priodweddau o ddawn Nezhdanov,” noda V. Kiselev.

Cyflwynodd Bernard Shaw, wedi’i syfrdanu gan berfformiad Nezhdanova o ganeuon Rwsieg, ei bortread i’r canwr gyda’r arysgrif: “Nawr rwy’n deall pam y rhoddodd natur y cyfle i mi fyw i fod yn 70 oed – er mwyn i mi glywed y creadigaethau gorau – Nezhdanova .” Ysgrifennodd sylfaenydd Theatr Gelf Moscow KS Stanislavsky:

“Annwyl, hyfryd, anhygoel Antonina Vasilievna! .. Ydych chi'n gwybod pam rydych chi'n brydferth a pham rydych chi'n gytûn? Oherwydd eich bod wedi cyfuno: llais ariannaidd o harddwch rhyfeddol, dawn, cerddoroldeb, perffeithrwydd techneg ag enaid tragwyddol ifanc, pur, ffres a naïf. Mae'n canu fel eich llais. Beth allai fod yn fwy prydferth, yn fwy swynol ac anorchfygol na data naturiol gwych wedi'i gyfuno â pherffeithrwydd celf? Mae'r olaf wedi costio llafur enfawr eich bywyd cyfan. Ond nid ydym yn gwybod hyn pan fyddwch chi'n ein syfrdanu â rhwyddineb techneg, weithiau'n cael ei ddwyn i branc. Mae celf a thechnoleg wedi dod yn ail natur organig i chi. Yr wyt yn canu fel aderyn am na elli gymmorth ond canu, ac yr wyt yn un o'r ychydig a fydd yn canu yn rhagorol hyd ddiwedd eich dyddiau, oherwydd i hyn y'ch ganwyd. Rydych chi'n Orpheus mewn gwisg merch na fydd byth yn torri ei delyn.

Fel artist a pherson, fel eich edmygydd cyson a ffrind, rwy'n synnu, ymgrymwch o'ch blaen a'ch gogoneddu a'ch caru.

Ganed Antonina Vasilievna Nezhdanov ar 16 Mehefin, 1873 ym mhentref Krivaya Balka, ger Odessa, i deulu o athrawon.

Dim ond saith oed oedd Tonya pan ddenodd ei chyfranogiad yng nghôr yr eglwys lawer o bobl. Cyffyrddodd llais y ferch â’r cyd-bentrefwyr, a ddywedodd yn edmygol: “Dyma ganeri, dyma lais tyner!”

Roedd Nezhdanov ei hun yn cofio: “Oherwydd y ffaith fy mod yn fy nheulu wedi fy amgylchynu gan awyrgylch cerddorol - roedd fy mherthnasau yn canu, roedd ffrindiau a chydnabod a ymwelodd â ni hefyd yn canu ac yn chwarae llawer, datblygodd fy ngalluoedd cerddorol yn amlwg iawn.

Yr oedd gan y fam, fel tad, lais da, cof cerddorol a chlyw rhagorol. Yn blentyn, dysgais ganddynt i ganu ar y glust lawer o ganeuon gwahanol. Pan oeddwn yn actores yn Theatr y Bolshoi, mynychai fy mam berfformiadau opera yn aml. Y diwrnod wedyn fe wnaeth hi fwmian yn hollol gywir yr alawon roedd hi wedi'u clywed o'r operâu y diwrnod cynt. Hyd yn henaint, parhaodd ei llais yn glir ac uchel.

Yn naw oed, trosglwyddwyd Tonya i Odessa a'i hanfon i 2il Gampfa Merched Mariinsky. Yn y gampfa, roedd hi'n sefyll allan yn amlwg gyda'i llais timbre hardd. O'r bumed gradd, dechreuodd Antonina berfformio'n unigol.

Chwaraewyd rhan bwysig ym mywyd Nezhdanov gan deulu cyfarwyddwr Ysgolion y Bobl VI Farmakovsky, lle canfuodd nid yn unig gefnogaeth foesol, ond hefyd gymorth materol. Pan fu farw ei thad, roedd Antonina yn y seithfed gradd. Yn sydyn bu'n rhaid iddi ddod yn asgwrn cefn i'r teulu.

Farmakovsky a helpodd y ferch i dalu am wythfed gradd y gampfa. Ar ôl graddio ohono, cofrestrwyd Nezhdanov mewn swydd wag am ddim fel athrawes yn Ysgol Merched Odessa City.

Er gwaethaf caledi bywyd, mae'r ferch yn dod o hyd i amser i ymweld â theatrau Odessa. Cafodd ei tharo gan y canwr Figner, gwnaeth ei ganu clyfar argraff anhygoel ar Nezhdanov.

“Diolch iddo fe ges i’r syniad o ddysgu canu pan oeddwn i’n dal i weithio fel athrawes yn un o ysgolion Odessa,” ysgrifenna Nezhdanov.

Mae Antonina yn dechrau astudio yn Odessa gydag athrawes ganu SG Rubinstein. Ond mae meddyliau am astudio yn un o ystafelloedd gwydr y brifddinas yn dod yn amlach ac yn fwy taer. Diolch i gymorth Dr MK Burda ferch yn mynd i St Petersburg i fynd i mewn i'r ystafell wydr. Yma mae hi'n methu. Ond gwenodd hapusrwydd ar Nezhdanov ym Moscow. Mae'r flwyddyn academaidd yn y Conservatoire Moscow eisoes wedi dechrau, ond cafodd Nezhdanov glyweliad gan gyfarwyddwr yr ystafell wydr VI Safonov a'r athro canu Umberto Mazetti. Roeddwn i'n hoffi ei chanu.

Mae pob ymchwilydd a chofiannydd yn unfrydol yn eu gwerthfawrogiad o ysgol Mazetti. Yn ôl LB Dmitriev, roedd "yn enghraifft o gynrychiolydd o ddiwylliant cerddorol yr Eidal, a oedd yn gallu teimlo'n ddwfn hynodion cerddoriaeth Rwsiaidd, arddull perfformio Rwsia a chyfuno'n greadigol y nodweddion arddull hyn o'r ysgol leisiol Rwsiaidd â'r diwylliant Eidalaidd o feistroli y sain canu.

Roedd Mazetti yn gwybod sut i ddatgelu cyfoeth cerddorol y gwaith i'r myfyriwr. Gan gyfeilio’n wych gyda’i fyfyrwyr, fe’u swynodd gyda throsglwyddiad emosiynol y testun cerddorol, anian, a chelfyddydwaith. O'r camau cyntaf, gan fynnu canu ystyrlon a sain lliw emosiynol y llais, talodd sylw mawr ar yr un pryd i harddwch a ffyddlondeb ffurfio tôn canu. “Canwch yn hyfryd” yw un o ofynion sylfaenol Mazetti.”

Yn 1902, graddiodd Nezhdanov o'r ystafell wydr gyda medal aur, gan ddod y lleisydd cyntaf i dderbyn clod mor uchel. O'r flwyddyn honno tan 1948, arhosodd yn unawdydd gyda Theatr y Bolshoi.

Ar Ebrill 23, 1902, dywedodd y beirniad SN Kruglikov: “Perfformiodd y debutante ifanc fel Antonida. Y diddordeb rhyfeddol a ysgogwyd yn y gynulleidfa gan yr actores newydd, y brwdfrydedd y cyfnewidiodd y cyhoedd argraffiadau am yr Antonida newydd, ei llwyddiant pendant yn syth ar ôl perfformiad gwych, hawdd yr aria ymadael, sydd, fel y gwyddoch, yn perthyn i'r mwyaf niferoedd anodd o lenyddiaeth opera, rhowch bob hawl i fod yn hyderus bod gan Nezhdanov ddyfodol llwyfan hapus a rhagorol.”

Mae un o hoff bartneriaid yr artist SI Migai yn cofio: “Fel un sy’n gwrando ar ei pherfformiadau yn operâu Glinka, fe wnaethon nhw roi pleser arbennig i mi. Yn rôl Antonida, codwyd delwedd merch Rwsiaidd syml gan Nezhdanov i uchder rhyfeddol. Roedd pob sain o'r rhan hon wedi'i drwytho ag ysbryd celfyddyd werin Rwsiaidd, ac roedd pob ymadrodd yn ddatguddiad i mi. Wrth wrando ar Antonina Vasilievna, anghofiais yn llwyr am anawsterau lleisiol y cavatina “Rwy’n edrych i gae glân …”, i’r fath raddau roeddwn wedi fy nghyffroi gan wirionedd y galon, wedi’i ymgorffori yn goslefau ei llais. Nid oedd cysgod o “diwnio” nac ing yn ei pherfformiad o’r rhamant “Dydw i ddim yn galaru am hynny, gariadon”, wedi’i thrwytho â galar didwyll, ond nid un sy’n sôn am wendid meddwl – ar ffurf merch i. yn arwr gwerinol, roedd un yn teimlo stamina a chyfoeth o fywiogrwydd”.

Mae rhan Antonida yn agor yr oriel o ddelweddau cyfareddol a grëwyd gan Nezhdanova mewn operâu gan gyfansoddwyr Rwsiaidd: Lyudmila (Ruslan a Lyudmila, 1902); Volkhov (“Sadko”, 1906); Tatiana (“Eugene Onegin”, 1906); The Snow Maiden (opera o'r un enw, 1907); Brenhines Shemakhan (Y Ceiliog Aur, 1909); Marfa (Priodferch y Tsar, Chwefror 2, 1916); Iolanta (opera o'r un enw, Ionawr 25, 1917); Y Dywysoges Alarch (“The Tale of Tsar Saltan”, 1920); Olga (“Môr-forwyn”, 1924); Parasya (“Ffair Sorochinskaya”, 1925).

“Ym mhob un o’r rolau hyn, canfu’r artist nodweddion seicolegol cwbl unigolyddol, gwreiddioldeb genre, meistroli’r grefft o olau a lliw a chysgod yn berffaith, gan ategu’r portread lleisiol â llun llwyfan y cafwyd hyd iddo’n fanwl gywir, laconig a chapasog yn unol â’r ymddangosiad pictiwrésg, gwisg a ystyriwyd yn ofalus,” ysgrifena V. Kiselev. “Mae ei holl arwresau wedi’u huno gan swyn benyweidd-dra, y disgwyliad aruthrol o hapusrwydd a chariad. Dyna pam y trodd Nezhdanov, a oedd yn meddu ar soprano telynegol-coloratura unigryw, hefyd at rannau a ddyluniwyd ar gyfer soprano telynegol, fel Tatyana yn Eugene Onegin, gan gyflawni cyflawnder artistig.

Mae’n arwyddocaol bod Nezhdanov wedi creu ei champwaith llwyfan – y ddelwedd o Martha yn The Tsar’s Bride bron hanner ffordd trwy ei gyrfa, yn 1916, ac na chymerodd ran yn y rôl tan y diwedd, gan gynnwys act ohoni yn ei pherfformiad pen-blwydd yn 1933. .

Telynegiaeth cariad gyda'i sefydlogrwydd mewnol, genedigaeth personoliaeth trwy gariad, uchder teimladau - thema holl waith Nezhdanov. Wrth chwilio am ddelweddau o lawenydd, anhunanoldeb benywaidd, purdeb didwyll, hapusrwydd, daeth yr artist i rôl Martha. Cafodd pawb a glywodd Nezhdanov yn y rôl hon eu goresgyn gan uniondeb, didwylledd ysbrydol, ac uchelwyr ei harwres. Roedd yr arlunydd, mae'n ymddangos, yn glynu wrth y ffynhonnell sicraf o ysbrydoliaeth - ymwybyddiaeth y bobl o'i normau moesol ac esthetig sydd wedi'u sefydlu dros y canrifoedd.

Yn ei hatgofion, mae Nezhdanov yn nodi: “Roedd rôl Martha yn eithaf llwyddiannus i mi. Rwy'n ei hystyried fel fy rôl orau, coron… Ar y llwyfan, roeddwn i'n byw bywyd go iawn. Astudiais yn ddwfn ac ymwybodol holl olwg Martha, gan feddwl yn ofalus ac yn gynhwysfawr bob gair, pob ymadrodd a symudiad, yn teimlo'r rôl gyfan o'r dechrau i'r diwedd. Ymddangosodd llawer o'r manylion sy'n nodweddu delwedd Marfa eisoes ar y llwyfan yn ystod y weithred, a daeth pob perfformiad â rhywbeth newydd.

Breuddwydiodd y tai opera mwyaf yn y byd am ymrwymo i gontractau tymor hir gyda’r “Eos Rwsiaidd”, ond gwrthododd Nezhdanov yr ymrwymiadau mwyaf disylw. Dim ond unwaith y cytunodd y canwr mawr o Rwsia i berfformio ar lwyfan Grand Opera Paris. Ym mis Ebrill-Mai 1912, canodd ran Gilda yn Rigoletto. Ei phartneriaid oedd y cantorion Eidalaidd enwog Enrico Caruso a Titta Ruffo.

“Roedd llwyddiant Mrs Nezhdanov, cantores sy'n dal i fod yn anhysbys ym Mharis, yn cyfateb i lwyddiant ei phartneriaid enwog Caruso a Ruffo,” ysgrifennodd y beirniad Ffrengig. Ysgrifennodd papur newydd arall: “Mae gan ei llais, yn gyntaf oll, dryloywder anhygoel, ffyddlondeb goslef ac ysgafnder gyda chyweiriau hollol gyfartal. Yna mae hi'n gwybod sut i ganu, gan ddangos gwybodaeth ddofn o'r grefft o ganu, ac ar yr un pryd yn gwneud argraff deimladwy ar y gwrandawyr. Ychydig iawn o artistiaid yn ein hamser sydd â theimlad o'r fath yn gallu cyfleu'r rhan hon, sydd â phris dim ond pan gaiff ei chyfleu'n berffaith. Cyflawnodd Mrs Nezhdanov y perfformiad delfrydol hwn, a chafodd ei gydnabod yn gyfiawn gan bawb.

Yn y cyfnod Sofietaidd, teithiodd y canwr lawer o ddinasoedd y wlad, gan gynrychioli Theatr y Bolshoi. Mae ei gweithgareddau cyngherddau yn ehangu droeon.

Am bron i ugain mlynedd, tan y Rhyfel Mawr Gwladgarol ei hun, roedd Nezhdanov yn siarad yn rheolaidd ar y radio. Ei phartner cyson mewn perfformiadau siambr oedd N. Golovanov. Ym 1922, gyda'r artist hwn, gwnaeth Antonina Vasilievna daith fuddugoliaethus o amgylch Gorllewin Ewrop a gwledydd y Baltig.

Defnyddiodd Nezhdanov y cyfoeth o brofiad fel cantores opera a siambr yn ei gwaith addysgeg. Ers 1936, bu'n dysgu yn Stiwdio Opera Theatr y Bolshoi, yna yn y Stiwdio Opera a enwyd ar ôl KS Stanislavsky. Ers 1944, mae Antonina Vasilievna wedi bod yn athro yn y Conservatoire Moscow.

Bu farw Nezhdanov ym Moscow ar 26 Mehefin, 1950.