Alexander Vasilyevich Mosolov |

Alexander Mosolov

Cymhleth ac anarferol yw tynged A. Mosolov fel cyfansoddwr, artist disglair a gwreiddiol, y mae diddordeb ynddo wedi bod yn tyfu fwyfwy yn ddiweddar. Digwyddodd y trawsgyweirio arddull mwyaf anhygoel yn ei waith, a oedd yn adlewyrchu'r metamorphoses a ddigwyddodd ar wahanol gamau yn natblygiad cerddoriaeth Sofietaidd. Yr un oed â'r ganrif, fe ffrwydrodd yn eofn i gelf yn yr 20au. ac yn ffitio’n organig i “gyd-destun” y cyfnod, gyda’i holl fyrbwylltra a’i egni diflino, yn ymgorffori ei ysbryd gwrthryfelgar, ei natur agored i dueddiadau newydd. Am Mosolov 20s. daeth yn fath o gyfnod o “storm a straen”. Erbyn hyn, roedd ei safle mewn bywyd eisoes wedi'i ddiffinio'n glir.

Roedd tynged Mosolov, a symudodd yn 1903 gyda'i rieni o Kyiv i Moscow, yn anorfod â'r digwyddiadau chwyldroadol. Gan groesawu'n gynnes fuddugoliaeth Chwyldro Mawr Hydref, ym 1918 gwirfoddolodd i'r ffrynt; yn 1920 - dadfyddino oherwydd sioc siel. A dim ond, yn ôl pob tebyg, yn 1921, ar ôl mynd i mewn i'r Conservatoire Moscow, dechreuodd Mosolov gyfansoddi cerddoriaeth. Astudiodd gyfansoddiad, harmoni a gwrthbwynt gyda R. Glier, yna trosglwyddodd i ddosbarth N. Myaskovsky, y graddiodd o'r ystafell wydr yn 1925. Ar yr un pryd, astudiodd y piano gyda G. Prokofiev, ac yn ddiweddarach gyda K. Igumnov. Mae esgyniad creadigol dwys Mosolov yn anhygoel: erbyn canol yr 20au. daw'n awdur nifer sylweddol o weithiau lle datblygir ei arddull. “Rydych chi mor ecsentrig, mae'n dringo allan ohonoch chi, fel pe bai cornucopia,” ysgrifennodd N. Myaskovsky at Mosolov ar Awst 10, 1927. “Nid jôc yw dweud – 10 rhamant, 5 diweddeb, swît symffonig, a rydych chi'n ysgrifennu rhywbeth ychydig. Mae hyn, fy ffrind, yn “Universal”” (tŷ cyhoeddi Universal Edition yn Fienna. – NA), “a bydd hi’n udo o’r fath faint”! Rhwng 1924 a 1928, creodd Mosolov bron i 30 o weithgareddau, gan gynnwys sonatas piano, cyfansoddiadau lleisiol siambr a miniaturau offerynnol, symffoni, opera siambr “Arwr”, concerto piano, cerddoriaeth ar gyfer y bale “Steel” (lle mae'r bennod symffonig enwog ymddangosodd “Ffatri”).

Yn y blynyddoedd dilynol, ysgrifennodd yr operetta "Bedydd Rwsia, Symffoni Gwrth-grefyddol" ar gyfer darllenwyr, côr a cherddorfa, ac ati.

Yn yr 20-30au. Roedd diddordeb yng ngwaith Mosolov yn ein gwlad a thramor yn fwyaf cysylltiedig â'r “Factory” (1926-28), lle mae'r elfen o polyostinato darluniadol sain yn creu'r teimlad o fecanwaith enfawr yn y gwaith. Cyfrannodd y gwaith hwn i raddau helaeth at y ffaith bod Mosolov yn cael ei weld gan ei gyfoeswyr yn bennaf fel cynrychiolydd adeileddiaeth gerddorol sy'n gysylltiedig â thueddiadau nodweddiadol yn natblygiad y ddrama Sofietaidd a theatr gerdd (dal i gof weithiau cyfarwyddol Vs. "Metalurgical Plant" o'r opera “Iâ a Dur” gan V. Deshevov – 1925). Fodd bynnag, roedd Mosolov yn ystod y cyfnod hwn yn chwilio am ac yn caffael haenau eraill o arddull cerddorol modern. Ym 1930, ysgrifennodd ddau gylch lleisiol hynod o ffraeth, direidus yn cynnwys elfen o warthus: “Three Children’s Scenes” a “Four Newspaper Ads” (“o Izvestia o’r Pwyllgor Gwaith Canolog All-Rwsia”). Achosodd y ddau ysgrifen adwaith swnllyd a dehongliad amwys. Pam Celfоyat dim ond y testunau papur newydd eu hunain, er enghraifft: “Rwy'n bersonol yn mynd i ladd llygod mawr, llygod. Mae adolygiadau. 25 mlynedd o ymarfer”. Mae’n hawdd dychmygu cyflwr y gwrandawyr a fagwyd yn ysbryd y traddodiad o gerddoriaeth siambr! Gan eu bod yn cyd-fynd â'r iaith gerddorol fodern gyda'i anghyseinedd wedi'i bwysleisio, ei chrwydro cromatig, mae gan y cylchoedd, serch hynny, barhad clir ag arddull leisiol M. Mussorgsky, hyd at gyfatebiaethau uniongyrchol rhwng “Three Children's Scenes” a “Children's”; “Hysbysebion Papur Newydd” a “Seminarian, Rayk”. Gwaith arwyddocaol arall o'r 20au. – Y concerto piano cyntaf (1926-27), a oedd yn nodi dechrau golwg gwrth-ramantaidd newydd o'r genre hwn mewn cerddoriaeth Sofietaidd.

Erbyn dechrau'r 30au. daw’r cyfnod o “storm ac ymosodiad” yng ngwaith Mosolov i ben: mae’r cyfansoddwr yn torri’n sydyn â’r hen arddull ysgrifennu ac yn dechrau “ymbalfalu” am un newydd, yn union gyferbyn â’r gyntaf. Roedd y newid yn arddull y cerddor mor radical, o gymharu ei weithiau a ysgrifennwyd cyn ac ar ôl y 30au cynnar, mae’n anodd credu eu bod i gyd yn perthyn i’r un cyfansoddwr. Modiwleiddio arddull trwy fod wedi ymrwymo; a ddechreuodd yn y 30au, a benderfynodd holl waith dilynol Mosolov. Beth achosodd y newid creadigol sydyn hwn? Chwaraewyd rhan benodol gan feirniadaeth lem gan yr RAPM, y nodweddwyd ei gweithgaredd gan agwedd ddi-chwaeth at ffenomenau celf (ym 1925 daeth Mosolov yn aelod llawn o'r ASM). Roedd yna hefyd resymau gwrthrychol dros esblygiad cyflym iaith y cyfansoddwr: roedd yn cyfateb i gelfyddyd Sofietaidd y 30au. difrifoldeb tuag at eglurder a symlrwydd.

Yn 1928-37. Mae Mosolov yn archwilio llên gwerin Canolbarth Asia, gan ei astudio yn ystod ei deithiau, yn ogystal â chyfeirio at y casgliad enwog o V. Uspensky a V. Belyaev “Turkmen Music” (1928). Ysgrifennodd 3 darn ar gyfer y piano “Turkmen Nights” (1928), Two Pieces on Uzbek Themes (1929), sy’n dal i gyfeirio’n arddulliadol at y cyfnod gwrthryfelgar blaenorol, gan ei grynhoi. Ac yn yr Ail Goncerto i'r Piano a'r Gerddorfa (1932) a mwy fyth yn Tair Cân i'r Llais a'r Gerddorfa (30au), mae arddull newydd eisoes wedi'i hamlinellu'n glir. Nodweddwyd yr 20au hwyr gan yr unig brofiad yng ngwaith Mosolov o greu opera fawr ar themâu sifil a chymdeithasol – “Dam” (1929-30), – a chysegrodd i’w athro N. Myaskovsky. Mae'r libreto gan Y. Zadykhin wedi'i seilio ar lain sy'n cydsynio â chyfnod troad yr 20-30au: mae'n ymdrin ag adeiladu argae ar gyfer gorsaf bŵer trydan dŵr yn un o bentrefi anghysbell y wlad. Roedd thema’r opera’n agos at awdur The Factory. Mae iaith gerddorfaol y Plotina yn datgelu agosrwydd at arddull gweithiau symffonig Mosolov o’r 20au. Cyfunir y dull blaenorol o fynegiant grotesg miniog yma ag ymdrechion i greu delweddau cadarnhaol mewn cerddoriaeth sy'n cwrdd â gofynion thema gymdeithasol. Fodd bynnag, mae ei ymgorfforiad yn aml yn dioddef o sgematiaeth benodol o wrthdrawiadau plot ac arwyr, ar gyfer yr ymgorfforiad nad oedd gan Mosolov ddigon o brofiad eto, tra yn ymgorfforiad o gymeriadau negyddol yr hen fyd roedd ganddo brofiad o'r fath.

Yn anffodus, ychydig o wybodaeth sydd wedi'i chadw am weithgaredd creadigol Mosolov ar ôl creu Dam. Ar ddiwedd 1937 cafodd ei ormesu: dedfrydwyd ef i 8 mlynedd mewn gwersyll llafur gorfodol, ond ar 25 Awst, 1938 fe'i rhyddhawyd. Yn y cyfnod o 1939 hyd ddiwedd y 40au. ceir ffurf derfynol o ddull creadigol newydd y cyfansoddwr. Yn y Concerto hynod farddonol i'r delyn a cherddorfa (1939), disodlir yr iaith llên gwerin gan thematig yr awdur gwreiddiol, a nodweddir gan symlrwydd yr iaith harmonig, melodigiaeth. Yn y 40au cynnar. Cyfeirir diddordebau creadigol Mosolov ar hyd sawl sianel, ac opera oedd un ohonynt. Mae'n ysgrifennu'r operâu "Signal" (rhydd gan O. Litovsky) a "Masquerade" (ar ôl M. Lermontov). Cwblhawyd sgôr The Signal ar Hydref 14, 1941. Felly, daeth yr opera yn un o'r rhai cyntaf yn y genre hwn (efallai y cyntaf un) ymateb i ddigwyddiadau'r Rhyfel Mawr Gwladgarol. Mae meysydd pwysig eraill o waith creadigol Mosolov y blynyddoedd hyn – cerddoriaeth gorawl a siambr leisiol – yn cael eu huno gan thema gwladgarwch. Cynrychiolir prif genre cerddoriaeth gorawl blynyddoedd y rhyfel - y gân - gan nifer o gyfansoddiadau, ac ymhlith y rhain mae tri chôr ynghyd â pianoforte i benillion Argo (A. Goldenberg), a ysgrifennwyd yn ysbryd caneuon arwrol torfol. arbennig o ddiddorol: "Cân am Alexander Nevsky, cân am Kutuzov" a " Cân am Suvorov. Rôl flaenllaw yng nghyfansoddiadau lleisiol siambr y 40au cynnar. chwarae genres baledi a chaneuon; maes gwahanol yw rhamant telynegol ac, yn arbennig, rhamant-farwnad (“Tair marwnad ar gerddi gan Denis Davydov” – 1944, “Pum cerdd gan A. Blok” – 1946).

Yn ystod y blynyddoedd hyn, mae Mosolov eto, ar ôl seibiant hir, yn troi at y genre symffoni. Roedd y Symphony in E Major (1944) yn nodi dechrau epig ar raddfa fawr o 6 symffoni, a grëwyd dros gyfnod o fwy nag 20 mlynedd. Yn y genre hwn, mae'r cyfansoddwr yn parhau â llinell symffoniaeth epig, a ddatblygodd yn Rwsieg, ac yna yng ngherddoriaeth Sofietaidd y 30au. Mae’r math hwn o genre, yn ogystal â’r cysylltiadau tonyddiaeth-thematig anarferol o agos rhwng y symffonïau, yn rhoi’r hawl i alw’r 6 symffoni yn epig ddim yn drosiadol o bell ffordd.

Ym 1949, mae Mosolov yn cymryd rhan mewn teithiau llên gwerin i Diriogaeth Krasnodar, a oedd yn nodi dechrau “ton gwerin” newydd yn ei waith. Mae ystafelloedd ar gyfer cerddorfa o offerynnau gwerin Rwsia (Kubanskaya, ac ati) yn ymddangos. Mae'r cyfansoddwr yn astudio llên gwerin Stavropol. Yn y 60au. Dechreuodd Mosolov ysgrifennu ar gyfer y côr gwerin (gan gynnwys côr gwerin Gogledd Rwsia, dan arweiniad gwraig y cyfansoddwr, Artist Pobl yr Undeb Sofietaidd Y. Meshko). Meistrolodd arddull y gân ogleddol yn gyflym, gan wneud trefniadau. Cyfrannodd gwaith hir y cyfansoddwr gyda'r côr at ysgrifennu'r "Oratorio Gwerin am GI Kotovsky" (Art. E. Bagritsky) ar gyfer unawdwyr, côr, darllenydd a cherddorfa (1969-70). Yn y gwaith gorffenedig diwethaf hwn, trodd Mosolov at ddigwyddiadau'r rhyfel cartref yn yr Wcrain (y cymerodd ran ynddo), gan gysegru oratorio er cof am ei bennaeth. Ym mlynyddoedd olaf ei fywyd, gwnaeth Mosolov frasluniau ar gyfer dau gyfansoddiad - y Trydydd Concerto Piano (1971) a'r Chweched (yr Wythfed Symffoni mewn gwirionedd). Yn ogystal, fe ddeoriodd y syniad o'r opera Beth Sy'n Cael ei Wneud? (yn ol y nofel o'r un enw gan N. Chernyshevsky), nad oedd i fod i ddod yn wir.

“Rwy’n falch bod y cyhoedd ar hyn o bryd wedi ymddiddori yn nhreftadaeth greadigol Mosolov, bod atgofion amdano yn cael eu cyhoeddi. … Rwy’n meddwl pe bai hyn i gyd wedi digwydd yn ystod oes AV Mosolov, yna efallai y byddai’r sylw adfywiedig i’w gyfansoddiadau wedi ymestyn ei fywyd ac y byddai wedi bod yn ein plith ers amser maith,” ysgrifennodd y soddgrwth hynod A. Stogorsky amdano y cyfansoddwr , y cysegrodd Mosolov y “Elegiac Poem” ar gyfer sielo a cherddorfa (1960).

N. Aleksenko