Dinu Lipatti (Dinu Lipatti) |
Dino Lipatti
Mae ei enw wedi dod yn eiddo hanes ers tro: mae tua phum degawd wedi mynd heibio ers marwolaeth yr arlunydd. Yn ystod y cyfnod hwn, mae llawer o sêr wedi codi a gosod ar lwyfannau cyngerdd y byd, mae sawl cenhedlaeth o bianyddion rhagorol wedi tyfu i fyny, mae tueddiadau newydd yn y celfyddydau perfformio wedi'u sefydlu - y rhai a elwir yn gyffredin yn “arddull berfformio fodern”. Ac yn y cyfamser, nid yw etifeddiaeth Dinu Lipatti, yn wahanol i etifeddiaeth llawer o artistiaid mawr eraill yn hanner cyntaf ein canrif, wedi'i gorchuddio â "dawn amgueddfa", wedi colli ei swyn, ei ffresni: daeth i ben. i fod y tu hwnt i ffasiwn, ac ar ben hynny, nid yn unig yn parhau i gyffroi gwrandawyr, ond hefyd yn dylanwadu ar genedlaethau newydd o bianyddion. Nid yw ei recordiadau yn destun balchder i gasglwyr hen ddisgiau – maent yn cael eu hailgyhoeddi dro ar ôl tro, wedi’u gwerthu’n syth bin. Mae hyn i gyd yn digwydd nid oherwydd gallai Lipatti fod yn ein plith o hyd, bod yn ei anterth, os nad am salwch didostur. Y mae y rhesymau yn ddyfnach — yn hanfodiad ei gelfyddyd oesol, yn ngwirionedd dwfn teimlad, fel pe wedi ei lanhau o bob peth allanol, darfodedig, yn amlhau grym dylanwad dawn y cerddor, a phellder ar yr adeg hon.
Ychydig iawn o artistiaid a lwyddodd i adael marc mor fyw yng nghof pobl mewn cyfnod mor fyr, wedi'i neilltuo iddynt gan dynged. Yn enwedig os cofiwn nad oedd Lipatti yn blentyn rhyfeddol o bell ffordd yn yr ystyr a dderbynnir yn gyffredinol o'r gair, ac yn gymharol hwyr dechreuodd gweithgaredd cyngherddau helaeth. Fe'i magwyd a datblygodd mewn awyrgylch gerddorol: roedd ei nain a'i fam yn bianyddion rhagorol, roedd ei dad yn feiolinydd angerddol (fe gymerodd wersi gan P. Sarasate a K. Flesch hyd yn oed). Mewn gair, nid yw'n syndod bod cerddor y dyfodol, heb wybod yr wyddor eto, yn byrfyfyrio'n rhydd ar y piano. Cyfunwyd hoywder plentynaidd yn rhyfedd yn ei gyfansoddiadau anghymhleth â difrifoldeb rhyfeddol; arhosodd y fath gyfuniad o uniongyrchedd teimlad a dyfnder meddwl yn ddiweddarach, gan ddod yn nodwedd nodweddiadol o artist aeddfed.
Athro cyntaf y Lipatti wyth oed oedd y cyfansoddwr M. Zhora. Ar ôl darganfod galluoedd pianistaidd eithriadol mewn myfyriwr, yn 1928 fe'i trosglwyddwyd i'r athrawes enwog Florika Muzychesk. Yn yr un blynyddoedd, roedd ganddo fentor a noddwr arall - George Enescu, a ddaeth yn "dad bedydd" i'r cerddor ifanc, a ddilynodd ei ddatblygiad yn agos a'i helpu. Yn 15 oed, graddiodd Lipatti gydag anrhydedd o'r Bucharest Conservatory, ac yn fuan enillodd Wobr Enescu am ei waith mawr cyntaf, y paentiadau symffonig “Chetrari”. Ar yr un pryd, penderfynodd y cerddor gymryd rhan yn y Gystadleuaeth Piano Ryngwladol yn Fienna, un o'r rhai mwyaf "enfawr" o ran nifer y cyfranogwyr yn hanes y cystadlaethau: yna daeth tua 250 o artistiaid i brifddinas Awstria. Roedd Lipatti yn ail (ar ôl B. Kohn), ond galwodd llawer o aelodau'r rheithgor ef yn enillydd go iawn. Gadawodd A. Cortot y rheithgor mewn protest hyd yn oed; beth bynnag, gwahoddodd ieuenctid Rwmania ar unwaith i Baris.
Bu Lipatti yn byw ym mhrifddinas Ffrainc am bum mlynedd. Gwellodd gydag A. Cortot ac I. Lefebur, mynychodd ddosbarth Nadia Boulanger, cymerodd wersi arwain gan C. Munsch, cyfansoddiad gan I. Stravinsky a P. Duke. Dywedodd Boulanger, a fagodd ddwsinau o gyfansoddwyr mawr, hyn am Lipatti: “Gellir ystyried cerddor go iawn yn holl ystyr y gair yn un sy’n ymroi’n llwyr i gerddoriaeth, gan anghofio amdano’i hun. Gallaf ddweud yn ddiogel bod Lipatti yn un o'r artistiaid hynny. A dyna’r esboniad gorau am fy nghred ynddo.” Gyda Boulanger y gwnaeth Lipatti ei recordiad cyntaf ym 1937: dawnsiau pedair llaw Brahms.
Ar yr un pryd, dechreuodd gweithgaredd cyngerdd yr artist. Eisoes denodd ei berfformiadau cyntaf yn Berlin a dinasoedd yr Eidal sylw pawb. Ar ôl ei ymddangosiad cyntaf ym Mharis, fe wnaeth beirniaid ei gymharu â Horowitz a rhagweld yn unfrydol ddyfodol disglair iddo. Ymwelodd Lipatti â Sweden, y Ffindir, Awstria, y Swistir, ac ym mhobman bu'n llwyddiannus. Gyda phob cyngerdd, agorodd ei dalent gyda ffasedau newydd. Hwyluswyd hyn gan ei hunanfeirniadaeth, ei ddull creadigol: cyn dod â’i ddehongliad i’r llwyfan, cyflawnodd nid yn unig feistrolaeth berffaith ar y testun, ond hefyd asio llwyr â’r gerddoriaeth, a arweiniodd at y treiddiad dyfnaf i mewn i waith yr awdur. bwriad.
Mae'n nodweddiadol mai dim ond yn y blynyddoedd diwethaf y dechreuodd droi at dreftadaeth Beethoven, ac yn gynharach roedd yn ystyried nad oedd yn barod ar gyfer hyn. Un diwrnod dywedodd ei bod wedi cymryd pedair blynedd iddo baratoi Pumed Concerto Beethoven neu Un Cyntaf Tchaikovsky. Wrth gwrs, nid yw hyn yn sôn am ei alluoedd cyfyngedig, ond dim ond am ei ofynion eithafol arno'i hun. Ond mae pob un o'i berfformiadau yn darganfod rhywbeth newydd. Gan aros yn hollol ffyddlon i destun yr awdur, roedd y pianydd bob amser yn cychwyn y dehongliad gyda “lliwiau” ei unigoliaeth.
Un o'r arwyddion hyn o'i unigoliaeth oedd naturioldeb rhyfeddol brawddegu: symlrwydd allanol, eglurder cysyniadau. Ar yr un pryd, ar gyfer pob cyfansoddwr, daeth o hyd i liwiau piano arbennig a oedd yn cyfateb i'w fyd-olwg ei hun. Roedd ei Bach yn swnio fel protest yn erbyn atgynhyrchiad tenau “amgueddfa” y clasur gwych. “Pwy sy’n meiddio meddwl am y cembalo wrth wrando ar y Partita Cyntaf yn cael ei pherfformio gan Lipatti, wedi’i lenwi â’r fath rym nerfus, y fath legato swynol a’r fath ras aristocrataidd?” ebychodd un o'r beirniaid. Denodd Mozart ef, yn gyntaf oll, nid gyda gras ac ysgafnder, ond gyda chyffro, hyd yn oed drama a dewrder. “Dim consesiynau i steil dewr,” mae ei gêm fel petai’n dweud. Pwysleisir hyn gan drylwyredd rhythmig, pedlo cymedrig, cyffwrdd egnïol. Mae ei ddealltwriaeth o Chopin yn gorwedd yn yr un awyren: dim sentimentality, symlrwydd llym, ac ar yr un pryd - pŵer teimlad enfawr ...
Daeth yr Ail Ryfel Byd o hyd i'r artist yn y Swistir, ar daith arall. Dychwelodd i'w famwlad, parhaodd i berfformio, cyfansoddi cerddoriaeth. Ond fe wnaeth awyrgylch mygu Rwmania ffasgaidd ei atal, ac yn 1943 llwyddodd i adael am Stockholm, ac oddi yno i'r Swistir, a ddaeth yn noddfa olaf iddo. Bu'n bennaeth ar yr adran berfformio a'r dosbarth piano yn Conservatoire Genefa. Ond dim ond ar yr eiliad pan ddaeth y rhyfel i ben a rhagolygon gwych yn agor cyn yr arlunydd, ymddangosodd yr arwyddion cyntaf o afiechyd anwelladwy - lewcemia. Mae'n ysgrifennu'n chwerw at ei athro M. Zhora: “Pan oeddwn i'n iach, roedd y frwydr yn erbyn diffyg yn flinedig. Nawr fy mod yn sâl, mae gwahoddiadau o bob gwlad. Llofnodais ymrwymiadau ag Awstralia, De a Gogledd America. Am eironi ffawd! Ond dydw i ddim yn rhoi'r gorau iddi. Byddaf yn ymladd beth bynnag.”
Aeth y frwydr ymlaen am flynyddoedd. Bu'n rhaid canslo teithiau hir. Yn ail hanner y 40au, prin y gadawodd y Swistir; yr eithriad oedd ei deithiau i Lundain, lle gwnaeth ei ymddangosiad cyntaf yn 1946 ynghyd â G. Karajan, gan chwarae Concerto Schumann o dan ei gyfarwyddyd. Yn ddiweddarach teithiodd Lipatti i Loegr sawl gwaith i recordio. Ond yn 1950, ni allai ddioddef hyd yn oed taith o'r fath mwyach, ac anfonodd cwmni I-am-a eu “tîm” ato yn Genefa: mewn ychydig ddyddiau, ar gost yr ymdrech fwyaf, 14 walts Chopin, Recordiwyd Sonata Mozart (Rhif 8) , Bach Partita (B fflat fwyaf), 32ain Mazurka Chopin. Ym mis Awst, perfformiodd gyda'r gerddorfa am y tro olaf: seinio Concerto Mozart (Rhif 21), roedd G. Karayan yn y podiwm. Ac ar Fedi 16, ffarweliodd Dinu Lipatti â'r gynulleidfa yn Besançon. Roedd rhaglen y cyngerdd yn cynnwys Partita yn B fflat fwyaf Bach, Sonata Mozart, dwy fyrfyfyr gan Schubert a phob un o'r 14 walts gan Chopin. Chwaraeodd dim ond 13 – nid oedd yr un olaf yn ddigon cryf bellach. Ond yn hytrach, gan sylweddoli na fyddai byth eto ar y llwyfan, perfformiodd yr artist y Bach Chorale, a drefnwyd ar gyfer y piano gan Myra Hess… Daeth y recordiad o’r concerto hwn yn un o’r dogfennau mwyaf cyffrous, dramatig yn hanes cerddorol ein canrif…
Ar ôl marwolaeth Lipatti, ysgrifennodd ei athro a'i ffrind A. Cortot: “Annwyl Dinu, nid yn unig y gwnaeth eich arhosiad dros dro yn ein plith eich rhoi ymlaen trwy gydsyniad cyffredin i'r lle cyntaf ymhlith pianyddion eich cenhedlaeth. Er cof am y rhai a wrandawodd arnat, yr wyt yn gadael yr hyder, pe na bai tynged wedi bod mor greulon i ti, y byddai dy enw wedi dod yn chwedl, yn enghraifft o wasanaeth anhunanol i gelfyddyd. Mae'r amser sydd wedi mynd heibio ers hynny wedi dangos bod celfyddyd Lipatti yn parhau i fod yn enghraifft o'r fath hyd heddiw. Mae ei etifeddiaeth sain yn gymharol fach - dim ond tua naw awr o recordiadau (os ydych chi'n cyfrif ailadroddiadau). Yn ogystal â'r cyfansoddiadau uchod, llwyddodd i ddal ar recordiau concertos o'r fath gan Bach (Rhif 1), Chopin (Rhif 1), Grieg, Schumann, dramâu gan Bach, Mozart, Scarlatti, Liszt, Ravel, ei hun cyfansoddiadau – Concertino yn yr arddull glasurol a Sonata i’r dwylo chwith … Dyna’r cyfan bron. Ond bydd pawb sy'n dod yn gyfarwydd â'r cofnodion hyn yn sicr yn cytuno â geiriau Florica Muzycescu: “Mae'r araith artistig y bu'n annerch pobl â hi bob amser wedi dal y gynulleidfa, mae hefyd yn dal y rhai sy'n gwrando ar ei chwarae ar y record.”
Grigoriev L., Platek Ya.
